简介：＂规范、端正、整洁＂是《义务教育语文课程标准》对书写的基本要求,学习硬笔书法的学生越来越多,书法作业一般都能写得规范端正,而很难运用到作业上。究其主要原因是：作业负担过重,孩子们重速度轻质量,长此以往,字形越写越差,章法越来越乱;日常书写态度不认真,怎么省事怎么写,甚至还有自创连笔书写的,不能把练字时认真专注的态度运用上.

简介：上世纪80年代以来,中国当代艺术迅猛发展,传统的学院教育备受冲击。在新艺术样式不断崭露头角,装置艺术、观念艺术成为主体的大背景下,传统的艺术基础训练模式受到质疑。素描作为一门主要的基本功训练和造型能力训练方式也逐渐被忽视。“2016中国素描大展”在当今艺术创作发展的多元背景下,重新把眼光拉回到我们的基础认知,回到朴素的手绘能力,回到素描的再现和表达。

简介：提出＂横向移植＂与＂隔代遗传＂,是周韶华先生在画学认知方面的建树,其论说曾风行画坛几十年。由于笔者曾经历＂文革＂浩劫,虽为年少时,却因耳濡目染,不免有＂文革思维＂的痕迹,故看问题有失片面。至上世纪80年代中后期,时代转换,风气变迁,认知能力逐渐成长,又觉得其＂隔代遗传＂不能成立。当下,本人有感于批评界不良风气,故一表以管窥豹之孔见。20世纪80年代,周先生在香港中文大学演讲,

简介：汉字书法是中华乃至世界艺术瑰宝，其先虽和埃及、巴比伦文字皆以象形为宗，巴比伦楔形文字，尽作尖体，纵横撇捺，皆成三角，又一切用直线，颇难繁变。

简介：

简介：设计作品的个性与创造性是每一历史发展阶段的内在客观需求；是时代避步的标准与前提，是一个随着人类文明的兴衰而兴衰、发展而发展、循环往复的过程。设计的个性与创造性是推动设计任务的完成与目标实现的根本动力；是文明与文化进步的动力与标志；更是每一个阶段文化循环与发展的起点与终点。设计领域的进步与发展，必须反对模仿和抄袭。

简介：对色粉（色粉画）的爱好是我开展绘画生涯的一个契机和缘分，我本来是学习油画专业的，起初不过是聊以自娱，过程中却不知不觉迷恋上了色粉绘画且一画就是十多年，我渐渐觉察到它已成为我生命里的一种“必须”，甚至觉得它就像是一簇在暗室里静静盛开的兰花，如诗幻般美丽。如此热爱的原因在于，这与功利、目的无关，而是代表了一种纯粹的艺术状态，也是一种艺术的上的孤独和意象。

简介：＂风景画＂作为当代中国油画的一部分,它的进程,它所取得的成绩和存在的问题,应该说大体上和人物画相同,都存在着双重的＂任务＂：继续学习和研究西方古典和现代油画的优长,以完善只有一百多年历史的中国油画艺术：继续从本民族传统文化艺术中吸收养料,赋予这外来画种以更鲜明的民族特色。这是从宏观上说的,其实,具体到每一位艺术家,也不外乎会作如此思考和实践。

简介：艺术的产生与发展需要一定的特定因素，其中大的时代环境是非常重要的因素之一。一种艺术风格的产生有着诸多方面的联系，而不是孤立存在的。今天我要谈的北朝民歌《木兰辞》与北朝碑刻之间就有着内在的相似与相通。都是北朝时期的代表性作品。

简介：在纪念张祖武先生(1912～1996)逝世10周年之际,回想我与张祖武先生相处之日,使我铭记最深的就是张祖武是我的老师,是我系的教授,是湖北雕塑教育的创办人,是一生奉献给湖北雕塑教育事业的终结者。张先生为了湖北雕塑教育可持续发展的事业真正做到了鞠躬尽瘁,死而后已。回顾张先生创办雕塑专业时筚路蓝缕的历程和高瞻远瞩的目光,一生待人接物的大家风范和学术操守的高尚人格,以及他在雕塑创作和教学中展现的横溢才华,在教学工作中表现的严谨与宽容,在广揽人才时显现的宽广胸怀,总能令我和后来学者们心中升起对老人家的敬佩和赞叹。

简介：福建绘画历史上有无“闽派”?“闽习”与“闽派”有何关系?本文从文献入手,探讨与“闽派”相关的若干重要问题,如闽中画派,何人开派?何人传承?有何特征?流布状态又如何?对闽中画派与明清之际绘画潮流的关系作出深入分析,澄清了若干问题。

简介：随着现代科技的飞速发展，传播媒介的不断更新，大量影像的生产、复制和传播，网络、电视、广告、动漫、电影、录像、游戏等影像充斥着人们的生活空间，足不出户就可通过影像来感受乐趣、体验生活、塑造性情……视觉影像已成为我们每个人接受信息、感受生活、陶冶情感的主导方式，面对形形色色、良莠不齐的视觉图像，我们怎样来识别，做出审美文化与价值意义上的判断，提升自身的视觉素养？怎样在现代多样化的视觉传播媒介中找到属于自己的视觉形式表现语言？这是当代美术教育不得不做出思考和应对的紧迫问题。

简介：中国的绘画，自明清以来，充满文人意识的山水、花鸟及人物画成为普遍的形式，而在唐代以前盛行于寺院、道观以及宫殿建筑中的壁画渐渐失传了，以至很多人见到敦煌壁画这样的绘画，会认为这些艺术不是中国画。这里牵涉到“中国画”的定义问题。可以说很多人是从狭义的方面来理解中国画的。如果要承认先秦、

简介：陈孝信先生策划的以“中国版本（超写意艺术）”为题的中国当代艺术展览从2003年到2005年已经连续举行了三次．本次的“中国版本（超写意艺术）”展应该是第四次。前后五年时间连续以一个概念为策展理念和策展思路．一年一次几乎不间断地组织中国当代艺术展览．这在中国上世纪80年代以来的新艺术展览史上尚无先例。很明显．

简介：二十多年来书坛繁荣的同时也显现出某种轻视技术的倾向，这主要表现在两方面，一是追求外在形式感而淡化技巧表现或舍弃细节追求，二是书法普及、书法“大众化”引发的负面效应：浮、浅、俗以及技术层面的不甚讲究。当代书坛，“风”在PK，流派在比拼。近几年似乎是“流行书风”与“二王风”的PK，而且前者似渐趋势弱而后者渐趋强盛。。近年来各种重要展赛中“二王”一派作品比较走火，这其中虽有评委尚好等因素在起作用，

简介：当原始社会的先人们开始使用石器的那时起，就有了模仿、想象和创造的因素。从单纯古朴的旧石器时代到样式逐渐多样化的新石器时代，再到今天人类高速发展的物质文明社会，艺术设计获得了巨大的发展，也为人类社会带来了越来越丰富的物质和精神满足。今天的艺术设计门类广阔，对这一学科的阐释也呈现出多方向、多角度的各种成果，使我们对艺术设计与视觉文化获得本质上的理解和把握。

简介：凡·代克，杰出的佛兰德斯油画家，鲁本斯的弟子。他的绘画给予17—18世纪的欧洲绘画极大的影响，其作品被列为17世纪最宝贵的古代文物。

简介：众所周知,环境艺术已成为一门独立的崭新的综合学科,不仅自然环境保护的重视与日俱增,自然环境与人工环境创造的综合亦受到人们的关注,人们总是以极大的热情关注那未知的部分和未被展现的审美,并为文化艺术、科学、哲学创造了一个宽容的社会环境。这种发达的社会经济和健康的文化环境怎不让以创造、创新为天职的艺术家兴奋不已呢?这种兴奋所带来的是人的创造力的极大解放和艺术的翻天覆地的变化,风格层出不穷,甚至等不及

简介：研究中国绘画史，应该把何香凝列为“岭南画派”。“岭南画派”第一代人物都是革命家，何香凝尤是大革命家，但同时也都是画家。可是很多画史著作不提何香凝。最近台湾出版的《中国现代绘画史》，为“岭南派”设列专章，高剑父、高奇峰、陈树人都列专节介绍，后面介绍了很多画家，仍不介绍何香凝。

简介：至上主义是20世纪出现在俄国的一种现代艺术流派，它强调纯粹感情或感觉的至高无上，认为“客观世界的视觉现象本身是无意义的；重要的是感情，是与唤起这种感情的环境无关的感情本身。”纯粹的感情和极致的单纯，是至上主义追求的核心。