简介:潮州、西安两地锣鼓比较1.鼓经、鼓谱上文谈到潮州大锣鼓使用的锣鼓经内容丰富,也很明确,每一个谱字都表示了鼓与其它各件铜器的关系。如谱例(一)。
简介:三、自然与人——禅宗对中国传统音乐的影响(乙)(一)中国传统音乐中的大自然云门文偃对“如何是佛法大意”的诘问,回答说:“春来草自青”,将春意盎然的大自然视为绝对真理的体现。从对大自然的观赏中得到对“佛性”的了悟,是禅宗修道的重要途径之一。从中国传统音...
简介:壮族嘹歌发展至今已有两千年的传承历史,长期以来,壮族嘹歌植根于壮族社会文化的发展与变迁中,体现和反映了在特定社会环境下人们的生产生活习俗、心理需求、伦理道德、民间信仰、审美观念、人物心态等精神文化要素,具有极高的艺术文化研究价值.本文以壮族嘹歌发展历史的纵向研究为线索,从壮族嘹歌的民俗、形式与内容、文化价值等方面对壮族嘹歌的文化概貌进行了相关研究.
简介:歌唱感觉是声乐理论研究中的一个奇特而有趣的问题,它既包含着歌唱者在歌唱状态下由肌体感官刺激引起的生理运动感觉,又包含了以歌唱心理活动为中心的歌唱心理感觉,更包含着歌唱者对歌唱艺术的整体认知及歌唱感觉综合属性的判别。本文将作为该项目的一个独立分课题,拟对与歌唱生理感知相联系的歌唱感觉及其体验作一尝试性的探索研究。
简介:音乐是声音的艺术,音乐语言的声音表层是人们容易听到和感知的。对于一般的音乐听众来说,人们在感受音乐的同时。总是自觉或不自觉地投入到音乐中去,将音乐同自己的个人经历和想像融合在一起,赋予音乐新的甚至是原来所不曾有的内涵。由此许多同一题材的作品,不同作者运用不同的表现手法,能做出互不雷同的音乐作品。配器也一样,同一音乐作品,不同的编配者,可以做出各种不同类型的音乐风格。由此也随之产生了各种不同的音乐审美观点。
简介:<正>变换节奏试将上述歌曲《闪闪的星》在原型基础上(和声构成相同)加以节奏变化。
简介:<正>钢琴家们在演奏出版的音乐作品时,力求按照自己内心对作品的理解来表达作品.一部作品的音乐风格,首先在于在演奏的过程中被人听到,并使人受到感染.这样,记录在乐谱上的音符才具有意义.例如,想象一下演奏一首爵士乐或带伤感的爵士舞曲时,如果以前从未听到过这种类型的音乐的话,那会是怎样的情形呢?打印在纸上的东西不能把风格上的特点传达给人们,只能通过人们自己的记忆,即回忆以前在听到某种类型的音乐时的印象和感受来悟出它来.当演奏一些受到非西方音乐影响的作品时,如果演奏者没有听到过那激发作曲
简介:围绕《淮南子·天文训》中“和”、“穆”的争论,自20世纪70年代末至今仍未了结。学者们根据该文献的上下逻辑,联系有关史料及考古材料提出了各自不同的观点。有的认为“和”为Fa、“穆”为“Si;有的认为“和”为Si、“穆”为#Fa;还有的认为“和”非为某一阶名,而是代指二变Si、#Fa,“穆”则为#Do。“和”、“穆”的探讨与研究,关系到古代音阶理论的认识,对于弄清古代音阶乃至宫调研究中的一些难解之谜、甚至传统乐调考证等都具有重要意义。
简介:<正>流行音乐作为20世纪一个重要的文化现象,值得注目的不仅在于它借助于大众传播媒介,产生了前所未有的大众音乐生活的形式和方式,更须关注的是它对当代社会中艺术生存问题的影响。西方后工业社会对艺术的发展产生了巨大的冲击力,导致了中心价值评估的消解而产生了多元化价值并存的艺术景观。这种景观以平
简介:<正>把音乐当作一个音的建筑,于是便有了结构的概念。对结构这一概念可以从两方面理解,一是从宏观角度,考察音乐的各部分之间的关系;一是从微观的角度,考察这样一个建筑是怎样由有限的音材料组织而成的。前者就是一般的曲式研究,它更注重于音乐结构的外部形态及各部分之间的联系;即更注重于告诉我们音乐的结构是什么样的。这种研究有一种乐于
简介:本文论述了武满彻的创作历程,对其成长过程及创作风格的形成作了简要的概述,并对武满彻的创作成就作了相应的总结。
简介:信息技术与音乐教育武军音乐本身是人类文化信息的重要部分,音乐教育目的是为了传播人们在从事音乐活动中所创造的音乐信息。音乐信息从形态上看可以分为乐音形态、符号形态和图像形态。这三种形态都以不同形式反映了人们的思想和情感以及表达思想和情感的方式。乐音形态...
简介:<正>建国以来特别是新时期以来,福建的戏曲文学成就辉煌,20世纪五六十年的整理改编传统戏剧本,主要以思想内容的"化腐朽为神奇"著称,80年代以来特别是历史剧剧本,至今仍为全国戏曲历史
简介:音乐审关心理学介入写作课程,是作曲学科发展的新阶段。运用审美心理学审视复调发展的历史,可以更清楚把握复调的本质。运用审美情感符号化的角度审视复调技法、更有利于学习,从审美谐趣期望出发,统筹复调技术的构思运用,从东西方审美观念差异,考察民族风格的发展。
简介:眉户戏主要流行于山西南部临汾、运城地区和陕西大部分地区,又称“曲子”、“竹马戏”或“迷胡”,其内容清新活泼,朴实自然,多折射百姓生活。长期以来活跃在山陕黄河两岸,成为民众精神生活中的宝贵财富。遗憾的是身为名不见经传的地方小戏,历史上几乎没有关于该剧种的文献资料可供查考,给研究工作带来诸多不便,因而后来的学者对其源流与发展问题的探究,虽取得一些进展,但部分结论仍缺乏合理依据。本文拟对该剧种的起源与演进展开更为详尽的论述。
简介:新疆有两个生活在马背上的民族,分别是哈萨克族和柯尔克孜族,哈萨克族的代表性乐器是冬不拉,柯尔克孜族的代表性乐器是库姆孜。冬不拉和库姆孜在两个民族中都是极为重要的乐器,有着极为显著的民族艺术特色。这两件乐器流传久远,共同见证了哈萨克族和柯尔克孜族世世代代的游牧生活,承载着两个民族的音乐文化记忆。在我国很多人对民族乐器进行了专题性研究,其中就有对冬不拉与库姆孜的介绍与研究,笔者对这些文章进行梳理与总结,能使我们更全面的认清民族音乐的文化价值,从而对两个民族的音乐文化有更深刻、更全面的认识。
简介:<正>包拯自39岁重登仕途直至64岁病逝,其间仕宦26年,任职多次变化,主要职掌过地方守臣、御史、谏官、三司官、监司官、军政官等。职掌内容涉及地方和京师军政、中央监察、谏诤、财政、军政等。他在宋代的人格特征是清廉刚正,主要表现在直言敢谏、公正严明、关心民众、廉洁自律诸方面,由此赢得朝野人士的普遍尊敬,当时人便敬称他为"包公"。胡适认为民间传说中
简介:作为和声学教学重要内容的和声习题写作训练,是和声学实践中最主要的方式之一,也是学习的重点与难点。本人通过多年的和声学教学发现,学生写作和声习题(高音题)时,常常不经过充分审题,上手就做,这就容易造成做题逻辑混乱、事倍功半。所以做和声习题时,步骤与程序是很重要的,只有从宏观到微观、表层到背景都明确题目所含的知识要点与难点,抓住并发展它们,做题才能走向正确的方向。而以往和声习题写作方面的论著,对做题步骤的论述总体较为宏观,对于学生习题写作实践的指导性不强。本文将结合实例,针对和声习题写作(高音题)的基本步骤进行详细论述。
简介:曲艺作为说唱艺术,历史悠久,在中华艺术发展史上,说唱艺术曾归于"宋代百戏"中,在瓦舍、勾栏(均为宋代民间演伎场地)表演;到了近代,则归于"什样杂耍"中,大多在诸如北京的天桥、南京的夫子庙、上海的徐家汇、天津的"三不管"、开封的相国寺等民间娱乐场地进行表演。直至中华人民共和国建立后,给了已经发展成熟的众多说唱艺术一个统一而稳定的名称,统称为"曲艺",并进入剧场进行表演。
简介:土家族聚居的鄂、湘、渝、黔毗邻地区,均属山区。这里山岭亘阻,沟壑纵横,长期以来,山外的人们对这里的戏曲活动知之甚少。然而,早在1703年,清代名剧《桃花扇》就被容美(今湖北省鹤峰土家族自治县)的土司戏班搬上舞台。这令孔尚任颇有感触,并在《桃花扇本末》里留下了一段文字:
潮州锣鼓、音乐与西安鼓乐比较
禅与中国音乐(下)
壮族嘹歌文化与价值研究
论歌唱感觉与歌唱感觉体验
浅析现代歌曲的和声与节奏
钢琴的基础和声与节奏(续)
德彪西与爪哇加美兰音乐
“和”、“穆”研究的回顾与思考
现代人与音乐文化精神
音结构层次与研究方法
武满彻的生平与创作
信息技术与音乐教育
戏曲文学与表演艺术
复调写作技法与音乐审美心理
眉户戏源流与发展略论
冬不拉与库姆孜研究综述
祭祀仪式与包公形象的演变
试论和声写作的步骤与方法
曲艺剧场品牌建设与运营发展
容美土司与《桃花扇》