简介：本文分析了音乐游戏在小学音乐课堂中应用的价值,游戏在小学音乐课堂中应用的几个要点,以及课堂教学应用音乐游戏的教学反思。

简介：在影视的视听系统中，音乐和音响作为两个重要的声音元素，具有各自的特质和功能．但在特定情况下，经过艺术化处理，它们又可以相互结合和融合，使音乐音响化，音响音乐化，从而成为影视作品表现独特情境扣韵味的重要手段．

简介：摘要：现代中职教学体系中，为满足现代社会发展的需求，使中职学生跟上社会发展的节奏，音乐教学也愈加注重对学生音乐素质的教学力度，并以此为基础，推动学生专业音乐知识与素质教育协同成长。本文旨在对中职学生提高音乐素养的必要性进行科学阐述，指明此举的重要性，并依据当前中职音乐教学体系的特点，提出提高中职学生音乐素质的具体策略。

简介：目前学生识谱能力较差，为改变这种状况，应更新教育理念，构建基础音乐教育知识与技能的整体体系。寓教于乐，培养中小学生的识谱能力，加强中小学音乐师资的培养，在高校开设音乐选修课。

简介：摘要初中音乐这门课程是我国初中教育体系中重要的一门课程。随着信息化的不断引入和发展，流行音乐已经成为音乐市场上的主潮流，人们也从当初对古典音乐的热爱逐渐转变成对流行音乐的挚爱。所以，在初中音乐教学中，引入流行音乐尤为重要。在初中音乐教学过程中，教师一定要注重流行音乐的引入，使传统音乐与流行音乐相结合，使教学效果更加完美。

简介：摘要：目前青年学生当中比较欢迎的一种音乐类型就属流行音乐了，对于这种音乐类型来说，它有着一些独特的特点，因其朗朗上口的音乐旋律使得流行音乐在学生当中的受欢迎程度越来越高。所以在这样的背景之下，音乐教学应该进一步探究流行音乐在其中的融入，这样不仅为流行音乐的传播与发展提供了重要的途径，而且也能够为丰富学生音乐教学的内容提供支持。教师们可以通过具体的教学策略来进行进一步的实施和尝试关于流行音乐与政治音乐教学的融合问题。

简介：感受与鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。我们在教学中应激发学生听赏音乐的兴趣，养成聆听音乐的良好习惯，逐步积累鉴赏音乐的经验。要把音乐要素贯穿到整个音乐欣赏教学过程中。

简介：本文从普通高校音乐专业的音乐教学目前状况、数字音乐技术在传统音乐教学中的功能、数字音乐技术课程设置、数字音乐技术教材的编写和数字音乐技术发展趋向等方面,数字音乐技术将越来越多地被应用到音乐教学中,　　 　　三、数字音乐技术在高校音乐教学中的运用建议 　　 　　 　　(一)数字音乐课程及其课时设置规划 　　数字音乐课程不同和其他专业课程

简介：流行音乐是某个时期流传最为广泛的音乐形式，初中生对流行音乐有着积极的学习兴趣，将其引入课堂能让学生对音乐有更多的感性认知，使静态的教材变得富有生命力。流行音乐的融入能让音乐课堂“跟上”时代的步伐，有效引领学生积极学习音乐。教师如何灵性融合流行音乐，趣引课堂，从而有效培养学生的音乐素养？本文从把握融合流行音乐现状，为趣引课堂寻找突破点；巧妙融合共鸣性流行音乐，为趣引课堂寻找高潮点；灵性融合优秀流行音乐，为趣引课堂寻找增长点三个方面阐述。

简介：本文介绍欧洲各国音乐学院的发展背景，并追溯上海音乐学院的发展历程，对两者加以比较，给读者参考。所涉及的欧洲音乐学院包括意大利、法国、德国和德语地区、俄罗斯（苏联）、东欧、英语国家的音乐学院。指出欧洲音乐学院的源起和发展基于两个主要因素：宗教仪式的需要和古希腊、古罗马的哲学思想对欧洲文明的影响。音乐学院的专业音乐教育在18世纪由意大利左右大局，到了19世纪德国和法国的模式后来居上，19世纪末、20世纪初，俄罗斯、东欧、法国以及亚洲才纷纷建立音乐学院。本文论及近半个世纪世界各国音乐学院的课程，指出20世纪音乐学院的办学注重为学生提供更全面的专业教育，而音乐学院与大学之间的紧密联系成为音乐学院发展的一个特色。本文回顾上海音乐学院自成立早期在科系与课程方面的发展，赞赏学院在中国现代音乐史上的巨大影响力，并对音乐学院在中国未来的发展提出笔者个人的想法。

简介：中小学开设音乐课,是全面贯彻党的教育方针的需要。在中小学音乐教学过程中,如何根据音乐这门艺术学科的特性,使之卓有成效地为党的教育方针所规定的培养目标服务,这是广大中小学音乐教育工作者必须十分注意的一个重要问题。

简介：音乐图像的研究成果可以应用于西夏历史的补充研究和西夏音乐理论的完善构建,运用音乐图像学的方法研究西夏音乐图像对于古代音乐文献研究极具理论和现实意义。应当系统梳理和整合西夏音乐,从而构建起脉络清晰的相关文献体系。

简介：音乐就像一个香蕉，可以从不同的角度进行研究，它与舞蹈、建筑、戏剧等形式共同生长在人类文化这颗大树上；留声机对于民族音乐学的形成和发展起到了关键性的作用，民族音乐学作为一个学科形成于1964年；音乐民族志的定义、阅读与写作、课题选择、田野工作、实地调查的建议、局内人与局外人等问题；各国家、地区研究民族音乐学有不同的方法，每一种方法都有其长处和不足，没有任何一种音乐研究的方法完美无缺，最好能够了解不同研究方法的长处及短处。

简介：由上海音乐出版社倾情打造的“音乐爱好者Musiclover”音乐电台在蜻蜒FM、喜马拉雅FM和荔枝FM正式上线啦!

简介：新的《音乐课程标准》的颁布与实施,给学校的音乐教学带来了新的春天。新课程强调学生的亲身经历,要求学生积极参与到各项活动中去,在“做”、“考察”、“实验”、“探究”等一系列的活动中发展和解决问题,体验和感受生活,发展实践能力和创新能力。基于新课程的理念,我在课堂音乐活动这一内容教学中,进行了学生音乐实践的探索,收到了意想不到的效果。一、化难为易,面向全体学生

简介：

简介：摘要：近年来，新课改在教育教学中的逐步实施下，学生的学习情感和主体作用受到了更加高度的关注，这也标志着小学音乐教学改革和调整的必然性。传统的音乐教师只重视对乐理知识、演唱方法的讲解，忽略了学生的主体性，使得学生很难得到学习的乐趣，还严重阻碍了学生内在的发展，完全不适应当下教育发展的需求。因此，针对于小学生，教师应当尊重学生自身的发展规律，以教授学生知识为基础，适当的提高课堂教学的趣味性，以游戏的方式来激发学生对音乐学习的兴趣。

简介：音乐在儿童生活中占有极其重要的地位。在音乐活动中如果没有激发起幼儿的兴趣，幼儿就会感到枯燥乏味，那如何培养小班幼儿对音乐的兴趣呢一、挖掘选择和创编有价值的音乐教材。引发幼儿对音乐的兴趣孩子喜欢什么音乐？什么样的音乐才是有价值的？必须好玩，能真正唤起孩子的兴趣，真正充满童趣。必须好听。要结构精巧完整；形象准确生动；旋律流畅上口；风格特征鲜明。必须易学，孩子能一学就会，基本没有障碍。必须在音乐方面或孩子的认知、情感、社会等方面具有明确的教育价值和教育目标。

简介：摘要：在当今的音乐教学法中，奥尔夫所创立的音乐教法是音乐教学理论体系中不可缺少的，同时也是具有积极性，独特性的。他经过时间与实践的不断检验、结合，不仅在全世界儿童音乐教育体系中有所成就，影响广泛，具有积极的引导作用，同时也成为我国当代音乐教学进程中所接受的外国优秀的音乐教育体系。奥尔夫音乐教学法结合我国的实际情况，以“原本性”为核心，这在一定程度上增强了教学过程的综合性、即兴性及人本性，也从根本上提高了音乐教学过程中幼儿主动参加的积极性。

简介：【摘要】在核心素养背景下对初中音乐教学提出更高要求，初中核心素养更注重培养学生对音乐的感受能力和音乐鉴赏能力。培养音乐鉴赏能力时需要关注学生的理解能力和表达能力，但在核心素养背景下初中音乐教学面临许多问题，本文首先讲述核心素养背景下初中音乐教学面临的问题，最后讲述了解决方案。