简介：艺术设计教育是培养高级专门设计人才的综合学科，兼有理工与艺术的双向教育职责。“为创造性设计而教”，应该成为高等学校艺术设计教学的主要培养目标之一。设计本身是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动，大学设计教育更应成为人类赖以生存的、为大学生提高与发展提供条件的场所。

简介：创追性原则是培养少儿美术素养的重要教育教学原则之一，创造首先应该是一个过程，它又是作为艺术的一个重要门类——美术的一个根本特点。对于少儿来说，就是要“自己想的自己就去做”。少儿美术创作依赖的心理功能是“象征”，即创遣某种具体可视之物去代表与之同形的另一事物或情感。

简介：一想到吴立文老师，不知怎么回事，脑袋里蹦出来的两个字居然是“讨巧”。

简介：近年来,随着市场和企业对工业设计人才需求的急剧扩大,国家对于相关创意产业发展的鼓励和支持,工业设计教育的发展亦如火如荼地进行着.目前中国已成为了世界上设计教育规模最大的国家.^[1]正是发展速度过快,基础薄弱,使得工业设计教育良莠不齐,也显露出诸多问题,其中相关人才创造力的培养即是一个相对薄弱的环节.如何培养更具创造力且能够满足社会需求的人才,是工业设计发展的关键所在,因而如何培养工业设计专业人才创造力的问题亟待研究和讨论.

简介：<正>指导儿童写生创作,深入生活、观察理解、记忆表现、创造求新,不仅是培养儿童绘画技能、提高审美修养的办法,更是开发儿童智力、培养儿童创造力的有效途径。

简介：后现代艺术以形象的方式体现着当今世界的进程。世界正在变平，而中国、印度等国家和一些站在全球顶尖位置的公司和机构，成为抹平世界的举足轻重的角色。“再设计-再创造”列为核心的价值观，变平的世界将让每个个体都站在同-水平线上，成功者将是那些将“再设计-再创造”深植于其中的人，是那些不断重新审视正在发生的变化、创新的意义以及生活方式的人。所有这一切能够引发中国人更加深刻的思考：中国人要怎样“再设计-再创造”，才能超越其在世界格局中“复制者”的角色，向着更高、更多元的价值链上提升，从而成为一个真正的“创新者”。

简介：色彩斑斓的服饰，成群的马匹，和长长的一串串大蒜，都带着美丽可爱的红色、白色和绿色——所有这些富于民俗特色的一切完全是为旅游者准备的，因为今天的布达佩斯正在使自身迅速转变成为一个充满活力的现代化大都市。同样，设计领域也正在取得巨大的跳跃式进步——艺术第1-设计(Artlst_Design)工作室就是他们光辉的典范。

简介：“创作基础”这门课程是鲁迅美术学院数字媒体艺术专业的基础训练课,是实验性较强的新开课。基于课程目标要求,对课程内容的立意、设定以及导入方式、教授方法的选择都不同于其他课型,是具有挑战性和创新性的基础课程。创作基础课的入口是创作思维的训练,创作思维,究其词义本源可作如下解构解读:“思维”是通过表象活动本身,借用语言之于表象事物的概括和间接的反应过程。

简介：水彩画发展离不开创作探索、创作研究,更离不开多种绘画创造性尝试。在创作中我们应该不断学习在传统绘画技法上升华、延续、发挥艺术家本身的艺术修养、艺术经历,使水彩画创作中更具有创造性。应培养水彩画创作中创造性的探索,有利于提高绘画创作的新思维、新视觉、新感受,给艺术创作发展带来新的生机。

简介：　　许多学者都认为文化特征可以经久不衰,民间文化中的造型艺术也是如此,艺术特征经过若干个历史时期后,风格依然保持原貌,因此就认为民间造型艺术特征具有恒久的稳固性、集体模仿性,而忽视了造型艺术本身的一种创造性变化.这种变化可以在某一阶段,某一区域具有稳固性,是在每一个民间艺人不断创新的过程中相对稳固.这种模仿性也只是体现在相对稳定的集体意识,而不是风格上的简单抄袭,这种集体意识也不可能离开个人的智慧.……

简介：四川美术学院雕塑系，其渊源最早可追溯到1939年的四川省立高等工艺职业学校，从1951年招收第一届雕塑专业学生，其间经历合校、更名，至1953年正式成立雕塑系。在六十年的教学历程中，雕塑系创作上师法欧洲古典理念、前苏联现实主义精神，兼容中国传统民间技艺，融汇贯通，自成一体，形成独特的西南雕塑群体。该体系秉持创作自由，贴近现实，不拘一格的方针，

简介：培养学生的创造能力是素质教育追求的重要目标。现结合我多年从事美术课教学的实践,谈一谈在美术课教学中培养学生创造能力的一些体会和感悟。在美术课教学中培养学生的创造能力,就是培养他们发现美、创造美的能力,同时培养他们不拘泥于陈规、敢于探索创新的心理素质。

简介：安德烈·马斯托维托以深刻的智慧结合孩子般的创造力，表现了人类永恒的主题，诸如我们是谁、我们从哪里来到哪里去，在他的作品中都被以诚实的简洁语言提出来，而唯一的答案即是接受生命的轮回。死亡、创造、再创造是马斯托维托作品永恒的表达。

简介：艺术的生命在于创造，学生是艺术领域未来的开拓者，是将艺术发扬光大的继承者。因此，培养学生的创造性是美术教学中的关键。本文提出了阻碍学生创造性的两点因素，进而结合自己的教学实践，提出几种培养学生创造性的措施。

简介：创造性思维是一种显性的将联想及发散性思考过程加以提升，结合思维的创新性、灵活性、求异性、飞跃性及求实性等多样特征的思维方式。这一思维方式是建立在大量的感性思维线索上，在设计未完全进入理性思维阶段时，对大脑收集的相关信息资料及累积素材进行整理、提取、发挥并获得灵感闪现的过程。

简介：吴冠中先生是一位富有睿智、才情和生命激情的艺术家。在中国的艺术家中,还没有看到能把自己对艺术的生命感悟、审美倾向、创作作品的心路用图像与文字的形式如此清晰地表达出来,并赋予绘画、文学表达以学术的品格和艺术家的责任。数十年历经坎坷,在致力于油画民族化与国画现代化探索中,走遍祖国大江南北,通过不断写生,孜孜于对形式美感的提炼与升华,创作出大量富有形式语言的具有浓厚生活体验的绘画作品。从写实到意象,到抽象,同时又有较强的具象元素和形式美感,绘画面貌独具个性,到达"创造—真美"艺术境界。并且在不断的绘画实践中,阐述其卓有艺术品格的

简介：课程资源的开发与利用是实施美术课程总目标的必不可少的组成部分。包括当地文物资源以及自然环境资源、自然景观、自然材料等也都是美术课程资源。——《美术课程标准》

简介：<正>今年8月,刘玉山在自己的母校中央美术学院画廊举办了首次个人艺术展。他的那些形式种类多样的展品,包括水墨画、油画、雕塑、三彩陶画、彩瓷画等,犹如一个七彩缤纷的世界,引起了美术界和美术爱好者们的兴趣。对于他的艺术追求和创造精神,美术界的一些老前辈给予了充分的肯定。著名书画家启功先生称赞他的作品“不拘一格,各见奇思”,并为之题词:“推陈出新,七彩缤纷,不论肤色,都是美人。”著名版画家古元先生说,就象良种杂交,他的作品吸

简介：绘画是儿童的天性。从幼儿绘画的特点入手，分析幼儿美术教育创造力培养过程中的缺失．并探索未来如何促进幼儿美术教育创造力的培养。

简介：日本爱知县立艺术大学教授原田久先生是一位热衷于在自己的作品中表现东方精神的艺术家，经过多年的探索，他的艺术风格越来越鲜明，越来越受到人们的关注。他多次来中国访问，并举办个人画展，与中国同行进行艺术交流，作品受到画界和观众的好评。