简介：这是一个充满竞争的时代，同时也是充满智慧的时代。设计，作为人类改变原有事物，并使其更丰富、更有层次、更具特色的创造性活动，在现代社会中扮演着重要角色，直接让消费者通过包含各类创新元素传递的商品信息感受到时代嬗变对人的影响。而商品的包装设计无一例外地以人性化设计为坐标，糅杂其他设计元素，使现代化包装在表达商品内容的同时，体现出商品内涵中的人文关怀和社会责任。

简介：清人梁（山献）《评书帖》有云：＂晋尚韵,唐尚法,宋尚意,元明尚态。＂对各个历史时期的书法风貌和审美追求做了简明扼要的概括。此后,书法界大都认同并沿袭了此种说法。但这种总结显然是模糊的,容易让人断章取义。事实上,书法中的韵与礼与法,在唐代都有了创造性的发展,其中＂法＂的全面建立只是唐人在书坛上重要成就之一。如果说宋尚意是对唐尚法的颠覆,那么这种说法确是一叶障目,实则在宋人的书论中,不乏对＂法＂的探讨和追求。

简介：让儿童在掌握水墨画基本技法的基础上。大胆地进行创作画的学习应是儿童水墨画教学有意义的方面．因为对于儿童来说．技法性的学习既不是学习的主要目的．也不是孩子最大的长处，而实现创造的目标才是教育的最大意义。同时．

简介：书籍设计或称书籍装帧设计,指以书刊内容为基础的书刊整体信息传达设计,具体涉及三方面内容：第一,装帧设计（Bookbinding）,指为达到保护内页和销售宣传功能的封面设计及装订形式、装帧材料、印刷工艺等方面的设定;第二,编排设计（Typography）,即内文版式、图文配置等;第三,编辑设计（Editorialdesign）,指以文本为基础进行多层载体的整体信息传达设计[1]。正如丰子恺所说：＂精美的装帧,能象征书的内容,使人未开卷时先已准备读书的心情与态度,犹如歌剧的序曲,可以整顿观者的感情,

简介：通过儿童的美术教育，我们希望孩子最终能形成以美术的语言与方法、形式与手段等来表达自我的艺术构想和思想情感，这种表达要求最大可能地以艺术的方式进行，就美术来说，就是要在艺术观念与思想的指导下自由地“说”话，且”说”的话是美的图像与形式结构。针对孩子而言，富有观念与思想的”说话方式“并非每一种的“语式”都是可行的，而必须切合他们特定年龄的心理与认知特点，使其能充分接受、理解、生成并发散。因此，从教学的层面来说，教师必须努力地把观念的传授融入生动的内容、过程和教学形式中，使孩子自然融入，感性理解，活泼参与。

简介：20世纪初，中国社会开始由传统社会向现代社会转型。新式艺术教育兴起，美术院校中对于美术史的教学与研究变得异常重要。以姜丹书、陈师曾、潘天寿、郑午昌、滕固、傅抱石、俞剑华等人为代表的美术史家在20世纪初撰写了一批中国美术史著作，开创并构建了中国现代形态的美术史学。本文以陈师曾的《中国绘画史》、潘天寿的《中国绘画史》、滕固的《中国美术小史》、郑午昌的《中国画学全史》、傅抱石的“中国绘画变迁史纲》为例，重点探讨当时美术史家普遍关注的美术史的分期问题，试图通过对这一问题探讨来考察各个史家的艺术史观和方法。

简介：将地域性美术资源渗透到地方高校美术专业人才培养中有着重要的作用，具体表现在：一是文化渗透——促使培养的毕业生能更好地适应地方经济社会发展的需要，二是专业渗透——促使美术专业人才的特色化。

简介：儿童美术教育的对象，以心理学界和教育界对儿童年龄段的定位为参照，即3岁至12岁的儿童群体。这一年龄段的儿童在意志、情感、机能、认识等方面显示其独有的身心特征，与之相关的儿童美术教育应研究并把握其特征，

简介：在新中国美术史的发展历程中,对农民形象的描绘经历了不同的阶段.农民形象被时代赋予特定内涵的同时也经历了从“赋魅”到“祛魅”的变化,在当下消费文化语境中,农民形象更是被作为一种在市场和资本的操纵下,以“符号消费”的身份而被加以利用的形象符号,呈现出中国本土艺术的形象话语实践所受制的不同意识形态视角.

简介：在艺术创作中,绘画之＂道＂与技术之＂器＂的关系一直是艺术家争论的问题,道与器到底是什么？对艺术产生怎样的影响？孰轻孰重,谁先谁后,对于这些问题的不同处理方式,对艺术创作都会产生重大的影响。在重彩画创作中道与器都具有非常重要的作用,艺术的感染力来源于艺术自身的表现,而艺术的表现则需要借助于一些辅助性的艺术手段和艺术材料。

简介：新修订的美术《课程标准》（2011版）对两个方面进行了重新阐述．第一是倡导强视觉图像的呈现与审美心理发展．第二就是引导学生进行主动探究。在美术课堂渗透探究性学习，能缩短学生与欣赏内容的距离，产生欣赏的直接兴趣．自主学习的方式能让学生积极地去掌握知识点．能极大激发学生学习的潜能．而且课堂气氛活跃。本文以《戏曲人物》作为例子．通过案例实录的形式细致而深入进行剖析。以案例研究的方式深入研究探究性学习运用于美术课堂教学的具体策略，以及探究性学习在美术课堂教学重要的意义。

简介：＂YEEOM（怡嗡）＂服饰品牌,在对藏族传统服饰元素深入挖掘的基础上,形成品牌特色,为民族品牌服饰的塑造提供了成功的范例。

简介：经中央美术学院批准,由中央美术学院中国画学院主办的＂中央美术学院中国画创作研修班＂面向社会招生。教学宗旨：以弘扬民族文化,继承、发展优秀的传统文化为宗旨,在教学中坚持古为今用、推陈出新的精神,体现中国独特的民族性、时代性、艺术性、创造性。重视中国画造型的基础教学,提升创作能力,

简介：在中国经济模式转型和应对全球化挑战的过程中，创新型人才的培养、选拔、评价是当前中国设计教育所面临的一个重要问题，工业设计专业和课程设置的改革需要充分考虑社会对设计人才培养不断变化的需求。本文分析了当前中国设计院校课程设置中存在的利弊，引用结构主义教育理论重新思考和审视设计人才培养的目标和模式。在对设计学科的知识体系与设计思维规律进行分析综述的基础上，建立起整合技能知识、工具方法、理论观念的三维立体化人才培养目标模型，基于这种理论模型，论文进一步对当前的工业设计课程体系进行了改革性的探索。新的课程框架为进行跨学科的项目设计教学提供了可以操作的平台，为适应当前设计教育和设计实践的发展趋势作出了有益的尝试。未来的研究希望利用教学实践对新的课程体系进行检验，进一步发展出一套基于跨学科设计教学的评价标准体系。

简介：少儿美术教育的发展，理论的引领作用是非常明显和有效的，这个领域已进入“高原区”的研讨，一般来说还是“自娱自乐”式的就美术论美术、就教育论教育，难以突破自身的羁绊和发展的瓶颈，因为”身在此山中”的少儿美术教育工作者难以尽识“庐山“的真面目。反思我们学科活动的发展，站在其他学科一定的高度来乌瞰目前的现状，进行多视角的比对，以提高公民视觉文化的高度来看待少儿美术教育，为推进素质教育服务，从中找到艺术的本质问题。