简介:本文拟从艺术歌曲创作中对调性复杂化的分析,来说明调性复杂化的表现力和各种处理方法。如:调性的交替、调性的重叠、调性的游移、调性的模糊等。研究这些方法如何应用于艺术歌曲的创作实践和在应用中如何解决技术与音乐内容相结合,使调性这一表现手段为表现歌曲内容塑造音乐形象服务的一系列问题。如:调性的合理运用,调性在作品构思中的作用,调性的处理与声乐特点的结合,调性与民族风格的关系,调性与音乐形象及内容的关系等等。以便从中找出调性这一表现手段的应用规律,从而指导创作实践,推动艺术歌曲创作的发展。
简介:演奏者越是在历史上处于社会上层,越是与主流文化联系密切,他们演奏中的即兴成份就越少.与此相反,演奏者越是在历史上处于社会下层,越是与边缘文化联系密切,他们演奏中的即兴成份就越多.即兴性与演奏者社会地位的联系是个具有理论意义的话题.
简介:《交响》一九八二年第一期,发表了高士杰同志的《从三个方面试论音乐的特殊性》(以下简称《高文》)一文。文中提出了这样一个命题:音乐是“非阶级性的艺术”。这个问题是音乐美学中的一个重大问题,值得探讨。高士杰同志的这样勇于探索的精神是值得学习的。但是,我感到文章中一些论据欠妥,缺少说服力。下面,我谈谈自己的一些粗浅看法,求教于高士杰同志和其他同志,以便把对这个问题的研究深入下去。需要说明的一点是,《高文》中提到的“音乐”,实际是指器乐,不包括声乐(《高文》中说:“歌曲是音乐和诗词的结合”),因此,我也把讨论的范围局限在器乐内。
简介:表演在歌唱中是不可缺少的一部分,它具有一定的重要意义与深刻性。换言之,歌唱就是一个表演性艺术,演唱者将歌唱技巧以及自身内在的感情融为一体去表达声乐作品。这个过程其实就是歌唱艺术的一种表现,这种艺术表现是充满了感性色彩的,它强调精神与情感的结合,这样的歌唱表演才具感染力,震撼人心。歌唱艺术的表演的首要条件是要对所演唱的作品内容进行细致的分析以及深刻理解挖掘其精神主旨。其次,要透彻的掌握作品中的艺术形象,抓住作品的情感思绪及作品人物性格,
简介:每一种音乐教育都是时代的音乐教育,都应该适应时代的需要,都应该适应同时代的人的需要.音乐教育应该从人的需要入手,而人对音乐的需要在当代愈来愈表现为对音乐的愉悦性的需要.所以,在音乐教育中把愉悦性原则作为第一原则,开拓音乐教育的新视界和新功能应该成为我国音乐教育的改革新思路.
简介:本文首先介绍了国内外学者关于音乐批评的界定以及围绕音乐批评的不同理解,然后从音乐批评的基础理论、批评史研究、方法论研究以及批评家和批评实践等四个方面,论述了音乐批评学作为一门独立学科存在的可能性。
简介:<正>(四)纯五度音程的风格效能为了改变典型的大小调和声的力度性质,从某个角度说,浪漫主义风格追求色调上的自然、松驰与纯净。如把减七和弦的上方减五度改变成纯五度,便在一定程度上减少了减七和弦的紧张程度,从而增添了纯净、自然、松驰的色调。在这里,自然泛音列中除八度以外最简单的频率比数3:2所体现的纯五度音程,在音
简介: 教育乃立国之本,就教育本体而言,更是门系统的学科.音乐学科是基础教育不可或缺的学科之一,具有着自身鲜明的教学特点.长期以来,我们对音乐学科的教学方法、教学语言、教学评价等有关问题进行了多方面的探讨.笔者以为,注重培养教师的逻辑性教学思维,是音乐教学过程中必须面对的重大课题.……
简介:艺术性歌唱是歌唱艺术的高层境界.它以人声为载体,而正确的发声方法是歌唱艺术表现的主导因素,其中,"共鸣",尤其是"鼻腔共鸣"这个歌唱中较难掌握的"最高技巧"起着不可忽视的作用.中西声乐理论研究与歌唱艺术实践都充分证明了这一点,并为现代艺术性歌唱提供了丰富的科学理论依据和宝贵的经验.歌者在演唱时应正确掌握、运用"鼻腔共鸣"的技巧,避免不正确的"鼻声"发生.
简介:本文以五声调式音阶的小三度为级进的观念为基础,对“旋律形态的分类”、“五声性级进与跳进”、“五声性模进”和“五声性三音列及其形变”等问题提出了看法,并对五声性旋法的一切可能性从“三音列、组”的角度进行了分类和归纳。还以代号形式用这些三音列(组)对不同调式的民歌或创作歌曲进行了具体的标示分析。从而能运用这些三音列、组进行五声性旋法的写作练习,以利于旋律的民族风格的丰富和发展。
简介:和而不同多样统一──四种北方鼓吹乐的比较分析乔建中我国晋、冀、鲁、辽四省,流传有四种极具代表性的鼓吹乐品种,即山西八大套、冀中管乐、鲁西南鼓吹乐和辽南鼓吹乐。四个品种间,在流传环境、乐队组合、乐曲乐调、传承方式、社会功能乃至文化属性方面,有同有异,呈...
简介:叙述音乐期刊论文形式特征应具备的完整性和规范格式,并对我国目前15种主要音乐学术期刊此类问题进行比较。
简介:本文依据满族音乐特殊的文化背景及当代听众需求的多层次性,分析和论述了满族音乐创作对传统音调的吸收、提炼和运用应是全方位的,从整体上讲,它的音调应是多层次的;提出了满族音乐创作可根据音调素材与满族音乐远近亲缘关系存在正宗型、同宗型和融合型三个层面和类别的论点。
简介:音乐教育在中小学的文化教育中是不可缺少数派一项重要的内容,是学生全面素质教育的重要体现,在音乐教育中,民族音乐教育是其中重要的一个组成部分.
简介:要成为一名出色的歌唱者,除了具备好的嗓音条件外,还须经过严格的、科学的基础训练。特别要解决好歌唱的呼吸、发声、共鸣等方面的问题。本文将结合作者多年来高校声乐的教学实践经验,重点探索声乐艺术的科学性训练方法。
简介:
简介:这是本刊为盐城地区的戏曲工作者编的一组文章。这里从前是苏北的一个比较贫困的地区,但它有深厚的文化传统,自抗日战争以来的革命文化运动更增强了这种文化传统的生命力.植根于这块土地的淮剧是深受当地人民喜爱并在全国有广泛影响的剧种之一。本刊发表的这组文章大致可分两个部分:一是对盐城地区戏曲的历史和现状的研究.一是对社会主义市场经济条件下戏曲生存与发展的思考。文章都下了功夫,各有自己的视角。让我们听一听他们的声音。
简介:在多声部音乐中,以五声调式的本质特征为基础的音的纵向结合及其横向运动,通常称之为“五声性和声”。五声性和声中,音的纵向结合的结果,形成五声性和声的纵向结构。建立在单一五声音列的纵向结构是五声性纵向基本结构,也可称之为五声性纵向单一结构,而五声性纵向复合结构则是五声性纵向基本结构以各种不同关系的纵向复合。
简介:本文考察了张艺谋电影对新时期小说的借鉴与改编,梳理了他对复杂人性的深层挖掘和多面展示,并阐述由此所体现的历史意蕴和文化内涵.
简介:悲剧的出现,总是有着某种阶段性。这在东方和西方戏剧史上都是相同的。宋末元初和明末清初,即是中国悲剧发展史上的两个活动高潮时期。为什么悲剧活动会发生这种阶段性的现象,这是一个值得探讨的问题。我以为,悲剧热潮的兴起,至少取决于两个方面的因素。一是社会本身提供悲剧素材的情况。通常由于现实社会大量的悲剧性事件和整个社会的悲剧性感受,刺痛了人们的神经,呼唤着悲剧,结果便是所谓“乱世出悲剧”。二是悲剧创作主体方面条件的具备状况。悲剧的要求通常首先来自下层民间,
论艺术歌曲创作中的调性复杂化
即兴性与演奏者身份的关系
音乐是“非阶级性的艺术”吗?
浅谈歌唱艺术表演的重要性
论音乐教育中的愉悦性原则
音乐批评学学科存在的可能性
和声的风格性与传统和声教学(下)
逻辑性思维与音乐教学
鼻腔共鸣与艺术性歌唱
五声性旋法探微
和而不同 多样统一──四种北方鼓吹乐的比较分析
关于音乐论文形式特征的完整性
对满族音乐创作音调多层性的思考
试论民族音乐教育的重要性
浅议声乐艺术的科学性训练方法
创造性艺术的生动体现──谈即兴演奏
论地方戏的地域性和超地域性——为观照戏曲命运提供一个新的视角
概论五声性纵向复合结构
复杂人性的影像表达——论张艺谋电影对新时期小说的改编
中国悲剧阶段性呈现之原因初探