简介：<正>2012年11月2日至4日,由河南大学、河南中华豫剧促进会、开封市人民政府、河南省文化厅、河南省文化艺术界联合会、中国艺术研究院戏曲研究所等单位共同主办的河南大学百年庆典系列学术活动之一的"中原戏剧文化国际学术研讨会"在古都开封召开。来自省内外和台湾、香港地区及日本的百余名戏曲专家学者齐集河南大

简介：<正>随着新历史主义的文化诗学(culturalpoetics)的兴起,以及文学研究领域内的跨学科、跨文化转向,20世纪末以来北美学界对中国古典戏曲文学的研究发生了令人瞩目的变化。我们曾在《英语学界中国古典戏曲研究的新动向(2007-2011)》一文中指出,某些海外研究者"已经将以往那种强调文学语言的独特性、文本的独立自主性,崇尚文学研究的客观性,并带有形式主义特点的‘文本细

简介：生态哲学美学秉承后现代精神，具有反中心主义的特点，强调生态系统的多样性、开放性、多元互动、动态平衡、同生共荣，它与中国的“和”的精神相通；“和／生态”是多元音乐文化观念的思想基础，并体现其核心精神。“多元文化”本身具有多样性释义，它们也都对多元音乐文化观念起支持作用。

简介：广西彩调在06年申遗成功,然而它也面临着失传的威胁。本文通过介绍广西彩调并分析它作为非物质遗产的特征及价值;最后提出一些中肯的保护建议。

简介：当代创作群体中，郭文景是颇受学界关注的作曲家之一，被誉为“惟一一位未曾在海外长期居住而建立了国际声望的中国作曲家”。其作品恰当地运用西方作曲技法来表达中国传统文化，既有中国文化底蕴、又具国际视野，极大地丰富了作品的表现方式和表达内容。本文从其创作意图出发，追本溯源，以笔者与作曲家的访谈及多方搜集的资料为基础，对其作品中运用中国传统文化诸元素所渗透出的地域文化、文学文化、戏曲文化元素的典型作品进行梳理、分析、归纳、总结，以其音乐创作中的文化追求为切入点，结合其个性化的音乐语言及音乐创作中所反映出的习惯}生“笔触”，探寻郭文景音乐创作中对中国传统文化的借鉴与创新，力求准确把握其作品的文化实质和精神内涵。试图在郭文景音乐作品的研究上打开新的维度，并希望以此启发音乐学界对于当代音乐作品中的传统音乐思维观念的重新审视，引起大家对当代音乐创作中的文化内涵的关注与思考，探寻在世界多元文化格局中，中西文化、创作理念碰撞与交融时期，华人作曲家的创作方向及思维定住。

简介：舞蹈是展现人肢体美的一种语言方式,自古以来就深受人们的喜爱。舞蹈艺术一方面能够满足人们的精神需求,另外一方面,还是表达人们内心情感的独特方式。本文将简单阐述,在群众文化生活中舞蹈艺术的特点,舞蹈艺术对于群众文化生活的重要意义等,来分析舞蹈艺术在群众文化中的重要性。

简介：<正>2012年8月16日至18日,由中国傩戏学研究会、中国艺术研究院戏曲研究所、湖南省文化厅、郴州市人民政府联合主办的"中国湖南临武傩文化国际学术研讨会"在临武县召开。中国艺术研究院戏曲研究所所长、中国傩戏学研究会会长刘祯、中国傩戏学研究会副

简介：舞蹈是人们的精神生活和艺术表现的外化,是文化传播的重要载体。随着新农村文化建设的推进,舞蹈艺术在乡村文化建设中越来越重要。因此,基于高埗镇十八个自然村妇女舞蹈队组建的实践,就舞蹈艺术与新农村文化建设作深入研究,探析舞蹈艺术在乡村文化建设中的作用。

简介：陕西作为一座民间音乐的富矿，为当代“秦派”音乐家的创作提供了取之不竭的养料。本文通过对“秦派民乐”作品中使用陕西民间音乐为创作素材的情况进行了定量分析后，得出了“秦派”音乐家在使用素材上的大致特征，并结合陕西自然地理、地域文化、历史渊源、以及笔者对“秦派”音乐家的口述访谈等方面，对这些特征进行了深入的现象阐释。

简介：信阳是江南北国,北国江南。是九州之中,天下之枢。信阳,雄踞中华文明的发祥地-淮河上游地区。八千年来,我们的先民在这里繁衍生息,悠久的历史文化和独特的地理环境孕育了兼具南北的地域民歌—信阳民歌。信阳民歌诞生于农业社会中的,最基础形态的民间音乐形式,信阳民歌不单单是信阳地区劳动人民娱乐和表情抒意的艺术形式,作为一种古老的的艺术形式,改革开放以来具有宣传时代变化,宣传改革开放;宣传信阳地区倡导的的"山水文化""、红色文化"与"茶文化",促进一地经济的发展。从现实意义的功能性层面宣传了信阳的文化旅游,为信阳的特色经济发展起到了推波助澜的作用,充分体现了"文化搭台,经济唱戏"的新时期经济发展模式,体现了文化创造生产力的时代功能。

简介：拉威尔生活在象征主义、印象主义等诸多现代流派蔚盛的时代，其作品不乏向传统挑战的革新思想。但他的创作以法国音乐文化为基础，在创作素材、和声手法、作品的织体结构上均同古典传统始终保持牢固的联系。本文以具有典型印象主义风格的钢琴组曲《镜子》为视点，论析拉威尔钢琴组曲《镜子》的创作渊源。

简介：土家族是一个有着浓厚的巫文化传统的民族，而巫术自古便与歌舞相伴而行。产生于原始宗教笼罩的社会生活土壤，发展于浓郁的巫风浸染之中的土家族歌舞艺术，自然积淀着厚重的巫文化内涵。本文以宗教学、文化学为视角，对土家族歌舞艺术的宗教文化意蕴和审美特质进行了阐释，并对促使其审美特质形成的文化内涵进行了探析。

简介：哈哈腔是产生于北方民间,流行于山东西东北部、河北东南部的一个地方小戏种,曾一度风靡广大农村。德州地区的哈哈腔以乐陵的杨家乡辛店村最为流行,但受多方因素影响,哈哈腔呈现出萎靡衰败态势,面临失传危机。对于其濒于消失的危机,必须制定具体方案和措施对其加以保护。

简介：《一把酸枣》舞台美术设计的灵感来源于晋商建筑,在创作的过程中,吸取了晋商建筑的大量重要元素,通过舞台再现了浓厚的晋商风情和文化。本文以晋商文化在《一把酸枣》创作中的作用和影响为研究对象,首先概述了《一把酸枣》的剧情,然后详细的分析了《一把酸枣》中蕴含的晋商文化,最后阐述了晋商文化对《一把酸枣》创作中的作用和影响。

简介：主流文化与大众文化、传统音乐与流行音乐，都是社会所需、世人所爱。今日语境之岭南音乐，当包括本土传统音乐、近现代专业音乐和大众文化生活中的社会音乐、流行音乐、以及传统音乐和外来音乐在本土的传承传播和发展。他们都是岭南音乐多元一体自然生态的组成部分，其间并无高低贵贱之分。只有平衡共进、科学发展，才能适应社会所需、满足世人所爱。

简介：东巴音乐是东巴教艺术的有机组成部分，主要是指使用于东巴教法事仪式、道场仪式中的器乐音乐、舞蹈音乐及吟诵、唱诵东巴典籍的唱腔音乐三类。2011年7月28日与著名东巴学者和力民先生进行了一次有关纳西族东巴音乐文化传承及现状的访谈。通过本次访谈，对有关东巴音乐文化的传承模式进行分析，进一步探讨东巴传统民间音乐文化的传承及保护等相关问题。

简介：江苏的古琴艺术在明清时期有突出的表现，涌现出虞山、金陵、广陵三大琴派，但三大琴派的发展并非连续不断，而是以此起彼伏、交替进行的方式展开，呈现出琴学中心的从江派到虞山派到白下派再到广陵派的频频转移。针对这一现象，文章借用塞维斯的文化进化理论进行解释，揭示出这种非连续性的机制在于艺术的演进本身包含特殊进化和一般进化两个方面，并据此提出如何应对演进的非连续性的策略。

简介：歌墟作为广西地区壮民族传承、传播社会文化的重要载体，具有重要的社会文化传播的功能。随着社会制度的改变，科学技术的进步，经济的发展，人们的生产、生活方式与以往都发生了巨大的改变。出现了现代教育体系、新的谋生方式、现代信息传媒业对传统歌墟的教育、娱乐、择偶等文化传播功能替代的现象。

简介：摘要：非物质文化遗产中的传统音乐（民间音乐）类别在第三批“国家级非物质文化遗产项目”名录和第四批“国家级非物质文化遗产项目代表性传承人”名录中的数量日渐增多，但从传统音乐本身的特殊性、个体性、群体性入手，切入音乐类非物质文化遗产保护的研究还很有限。对传统音乐的这三个特性的强调，目的在于避免因突出代表性而忽略多样性、丰富性，造成音乐标准化、单一化的后果。寄望今后的音乐类非物质文化遗产保护中，民间音乐丰富的区域特色与个人风格都应该拥有“代表”，每个区域选择的代表性传承人都应能最大程度地代表一个乐种的艺人群体。

简介：作为19世纪德国浪漫主义文学艺术和音乐文化中最重要的理论家和实践家，瓦格纳的“音乐戏剧”理论却建立在以古希腊悲剧为模板的古典精神之上。“古典”和“浪漫”成为瓦格纳的艺术观中看似二元对立、实则水乳交融的基本范畴。如何在特定的历史语境中理解这对范畴及其相互关系，并探讨瓦格纳的二元性音乐戏剧观赖以产生的社会文化土壤，进而阐释其在19世纪晚期的德国文艺思想中成为主流的必然性原因，是文章的主旨所在。