简介：将戏曲艺术元素与动画技术有机融合，是传播我国民族艺术文化的有力途径。戏曲动画这种形式能够较好的传承戏曲文化。戏曲动画是一门综合性很强的新兴艺术，动画创作者需恰当的运用组织好戏曲元素表现于动画中，使之达到形神兼备的效果。将戏曲艺术形象具体化，这需要一个再创造的过程，需要我们不断的实践、探索。

简介：篆书中的“艹”部、“竹”部和“双手”部,书写规则都用六笔合成,而隶书只须三笔。这种六笔法是怎样变成三笔法的呢?根据过去文字演变的理论,在篆书中、“草篆”中找,都无法找到可以将两者衔接起来的依据。然而跨越东周时空,直入三代吉金,纵观殷墟龟甲,却可发现早期隶书中“艹”部、“竹”部的写法与甲骨文、西周金文的写法完全一致(图1,图2)。又如“兴”、“兵”、“戒”、“举”、“丞”、“共”之类文字的“双手”部,在东周篆书中找不到“隶变”的依据,在西周反而可见到许多写法与隶书完全吻合。西周《兴鼎》、《簋》、《戒鬲》铭文的“兴”、“兵”、“戒”的“双手”部,不仅“双手”合一,且弧势已逐渐变小(图3)。这类字例还可在西周几十种铜铭中找到,商金文中亦已有数例。可见“双手”部的三笔法不仅形成早,且字例很多,弧势已很小,这当然为“隶变”创造了十分有利的条件。问题是,为什么篆书体系继承六笔法,而隶书体系则继承三笔法?隶书时代与东周是连续的,为何笔法不能衔接?隶书时代与三代相隔甚久,为何笔法反而相遇?对此,我个人有以下一些观点:一、篆隶分流早。分流从西周就已开始,所以篆、隶渐成两条脉络,两种书写模式。时间愈久,两者差异也愈大。故东周之后...

简介：有人问我:“艺术以什么最难?”答曰:“书法最难。”何以故?难在点画黑白直达天人宇宙,难在矻矻以求几十年竟茫然不获。当今书坛,聪明者多矣!依赖传媒手段的高度发达,一些不容易见到的珍贵遗迹已变得垂手可得。随着考古事业的发展,历史

简介：悟法篇杨启舆艺海无边，才智有限，学画当博通画理，作画须明了总纲。《易》曰：“一阴一阳之谓道”，若宗其义，可师古而不泥古，师造化而高于造化，故云：“江山如画，江山不如画。”画贵立意：外师造化，中得心源，既广罗素材，又有所取舍。素材为客观，取舍可由人。意...

简介：法曲,始于隋,兴于唐,定型于开元、天宝年间,是唐代燕乐中有其独特风格的歌舞体裁形式.现在古代音乐史著作中,多以大曲代法曲,抹杀了法曲的特性.法曲名,隋唐已有之,大曲一名,唐以前的文献资料中却从未出现过.视法曲为大曲,显然是后人所为.如今法曲亦未消亡,仍存活于西安鼓乐的坐乐演奏形式之中.

简介：<正>社会生活和七弦琴音乐的关系,在前面的论述(注)中我们已获得一般了解,但在七弦琴音乐创作、表演和欣赏活动中,生活体验究竟居于什么地位,具体产生什么影响,还需要进一步探讨。今天我们所看到的古代文献,和这些方面有关的记录虽不多,有些资料却是非常珍贵的,

简介：起源于11世纪的首调与固定唱名法，在表述当代音乐语言时常显得力不从心。在采用首调与固定唱名法的人们之间，因两种唱名法的不通所造成的音乐语言障碍也显得日益突出。能否找到一种新的唱名方法，使其既能适应20世纪以前各种音乐语言的唱音需要，又能以充分的自信迎接21世纪新音乐语言的挑战，并能让人们在早已熟悉的传统唱名法的基础上自然地接受它？本文通过对西方唱名法近千年发展历史的观察梳理，通过对当今世界较有影响的多种唱名法体系的分析研究，在介绍国内地位著名专家唱名法研究成果的同时，提出了作者对新唱名体系的构想。

简介：自然，自在已然的大存在，这是本人对自然的一个简赅而确切的定义。它是不籍外力的“自在的”存在。“自在”极言其无处不适宜，无处不合理，无处不恰到好处。在狄拉克看来，只有最精密的数学，庶几描绘其构成。

简介：眼影是整体妆容中最受人瞩目的部分,也是最难以描绘的。眼影的重要作用是赋予眼部立体感,并透过色彩的张力,让脸庞明媚动人。要画好眼部的妆容,最重要的是选对眼影,运用好恰当的化妆手法。

简介：更多强调现场实地真实记录的纪录片，很早就有局部运用动画元素来丰富相关表达的做法。最先局部运用动画的纪录片是宣教题材和军事题材，以后逐步发展到一般纪录片。动画在纪录片创作中的运用，能够很好地弥补其中部分内容或是因为无法直接拍摄、或是难以直接生动展现的不足，从而具有几乎难以替代的一定传播功能及影响力。但是，纪录片局部借助动画来丰富相关表达并提升传播效果的做法，与部分学者所谓的“动画纪录片”不能混为一谈。

简介：舒伯特是历史上伟大的艺术家,他将音乐与文学融合到了一起,让它们散发出迷人的魅力。他一生所创作的比较有代表性的就是艺术歌曲《魔王》。《魔王》是舒伯特以歌德同名叙事诗为蓝本,在精益求精地原则下以全新的创作方式来展现那个时代的浪漫,打破了文学与音乐之间的艺术壁垒,让它们的意境互相渗透,相辅相成,这才有了《魔王》那文学意味中的音乐感和音乐韵律的文学性的特征。

简介：这里选出几位在绘画语言的运用上有明显特点的画家,作为范例供同学们参考。贯彻"从画中学画"的原则,使学生逐步学会从前人的优秀作品中找到可资借鉴的元素,并且能举一反三,从前人的作品中学到自己需要的东西,在别人的作品中发现值得吸取的营养。同学们可以用前面讲到的基本知识点来对应一些范例作品进行分析,看看这些优秀的艺术家在我们提到的那几个方面是怎么做的,比如:黑白关系如何处理?形状提

简介：在政治经济不断飞速发展的现今社会,文化思潮日益繁盛,人们的思想也更加自由和开放。时尚性以各种形式影响着当代艺术的发展。年轻的这一代的生活背景、生活方式与价值理念发生了新的变化,在其艺术创作中体现出浓厚的时尚特征,给观众赋予新的审美体验,这种时尚性特征表现为＂流行＂与＂经典＂的融合,＂流行＂体现了休闲文化与大众文化,＂经典＂是被社会大众所接受,认可了的,进入艺术史的。面对时尚性对当代油画创作思想的冲击,我们将以何种态度对待——是＂拿来＂还是＂全盘否定＂？

简介：网络与通信技术的飞速发展,深刻地影响和改变着人类的思维和生活方式。随着智能手机的迅猛发展,以苹果（I0S）、安卓为代表的移动终端受到越来越多的用户喜爱。移动终端的界面设计通过视觉设计传递信息、情感、内容、形象、理念等等内容,以期最有效地达到信息传播的效果。多元化的社会需要多元化的审美需求,需要个性化的传达,也需要丰富的产品体验。本文从移动终端视觉传达的主要元素——隐喻、质感表现、空间感等方面进行详尽的论述,通过对移动终端乃至网页终端如何将信息更有效地传达给受众,使之更有效地接受信息的研究,而寻求和创造更具有个性化、风格化的视觉语言表现形式。

简介：将湘西民族建筑元素经过提炼加工后应用到现代居室空间设计中,在居室空间中如何合理地运用湘西民族建筑元素,这样才能使湘西建筑文化与民族居室装饰文化得到完美结合

简介：<正>随着人们科学技术水平的提高,广告创意不再是单纯的产品宣传,而是有了文化传播上的内涵,其对民族文化的传承也在精神需求上打动着广大消费者。本文以中华传统文化的渊源为基础讲述了在广告创意中传统文化的应用,并介绍了传统、现代以及多元文化的结合,进而提出了广告创作中的文化策略,以期提升广告宣传效果。广告创意的本质是设计者通过对市场、产品以及消费者的分析,根据营销目标而进行的艺术抽象思维活动,是广告设计的灵魂。优秀的广告能够促进预定目标的实现。在广告创意中,传统文化的应用可以成为提高广告效果的有效

简介：在新的社会发展时期,许多新兴行业逐步加快发展步伐。近年来,动漫产业的快速发展就给我国带来了一定的经济效益。事实上,动漫的发展不仅具有经济意义,还具有教育意义和审美意义。动漫的受众范围很广,所以国产动漫应注重中国特色元素的运用,从而使我国动漫产业具有中国特色,提高国产动漫的国际竞争力。本文主要研究中国画元素在动漫设计中的应用。

简介：美术是一门具有悠久历史的艺术,电影较之美术则是一门崭新的艺术。虽不能说电影派生于美术,但美术对电影的影响却不容忽视。视觉是电影的主要表现因素,它为电影的造型、构图及色彩等元素提供了可供借鉴的丰富经验。美术造就的视觉效果,无论是奇异、惊艳还是日常生活再现,都足以让人们感受到诱人的魅力,美术的价值也在此得到体现。

简介：文章通过对禅宗文化要素的解读,归纳文化意念、感悟其思辨的禅理、挖掘艺术表现的形式、提炼文化符号,探寻禅宗文化的精神内涵与现代产品美学形式之间的融合性,结合产品设计案例加深对禅宗文化深层次的认识。

简介：第一讲形状的描述既然"整个艺术史是一部关于视觉方式的历史,是关于人类观看世界所采用的各种不同方式的历史",那么,对形的认识实际上和"观看"的方式是分不开的,人类通过"看"来识别事物,确立事物的位置、属性,这是认知的初级阶段。阿恩海姆在《艺术与视知觉》中提到:"人的视觉绝不是一种被动的接受活