简介：本文主要讲述了“前奏曲与赋格”套曲中主题材料的发展，织体形式的变换形成了上下起伏展转交替与首尾组合体相映的安排，前奏曲常采用一些普通的体裁和手段，使其具有现代化的音响效果。赋格曲大都是将复调的传统写法与创新倾向相结合。扼要地说明了套曲中所采用的各种技法和发展手段，对力求推进、扩大、改变和展示复调准则所起的作用。

简介：向创作实践贴近荐《歌曲写作教程》莘梓歌曲在音乐生活中占有重要地位。研究和指导歌曲创作的教科书，国内已有数十种之多。在众多的教科书中，陈国权撰写的《歌曲写作教程》，从在教学思路上、教材主线的安排上、一些创作概念及具体教学方法上看，是一部匠心独运、别具一...

简介：言与意之间的先后重轻一直是困扰着无数艺术家的一个问题。它们作为同一事物的两个侧面,以至千年来依然没有一种定论。但总体而言,北人重意,南人重言,却是艺术在数千年中呈现出的一个大致的面貌。作为现当代中国最重要的两个艺术学府,中央美术学院与中国美术学院成为了这两种艺术倾向与趣味的代表,它们之间时而对抗,时而融合的关系也在加入并塑造着现当代艺术的流变。但其中依然有许多交叉交流的现

简介：<正>序曲是欧洲的一种乐曲体裁,开始只是作为歌剧、清唱剧等音乐戏剧以及话剧中的开场音乐而采用的.后来有的作者也常采用这种体裁写成独立的器乐曲.序曲音乐具有丰富的艺术表现力,它能起到概括剧情,揭示主题思想等重要作用.把这种富有艺术表现力的手法运用到戏曲中来,是在近几十年才开始的.传统戏曲中虽然没有序曲音乐,然而也有一个与之近似的音乐形式——“闹台”以及“开场锣”,只是在功能性、艺术性上与序曲有些差异.过去戏曲演出大多在乡村、山野的广场、草台或祠堂、庙宇内进行

简介：广东音乐又称广东小曲,它是产生于珠江三角洲一带的民间器乐音乐,与粤剧音乐及珠江三角洲地区的民谣、说唱、民间礼仪音乐、宗教音乐等有着密切的联系。因此在风格上与广东其他地区的乐种如潮州音乐、客家音乐、瑶族音乐相区别。广东音乐那明快的节奏、丰富的音调、柔美而极富南国特点的音色、华丽的“加花”、精练别致的结构,令人喜爱。广东音乐的历史大约一百年左右,是一个比较年轻的乐种。与其他地区民间乐种相比,广东音乐的一个重要特点,是从本世纪二、三十年代起,便形成了一支专业和半专业化的写作队伍,产生了吕文成、何柳堂等名家,创作了许多优秀的或比较优秀的广东音乐作品,广泛流传。几十年来新的作品、新的创作特色不断涌现。八十年代以来,一些作曲家尤其是广东作曲家的一批新的广东音乐作品问世,又展现了一些新的艺术特色,创作的专业化更为加强,艺术的表现范畴也更为宽阔了。

简介：读小学的时候,我就是个音乐和诗歌的爱好者。到了初中,就开始“发表”歌曲——借每周教班上同学唱一首新歌的机会,悄悄塞进自己的“作品”,当然是“捏造”了很多作词作曲的“笔名”。这个“秘密”,只有教化学的班主任知道。(谢谢他不仅没有“戳穿”我,还一直似笑非笑地朝我点头,否则……)。

简介：元代戏曲女演员史料集《青楼集》作者夏庭芝,字伯和,号雪蓑,松江府治所在地华亭县人。关于其在世时间,学术界一般认为是"生卒年不详"。惟有《中国古典戏曲论著集成》本《青楼集提要》言其"生年约在元延祐间——一

简介：广告文案课程在广告设计专业教学中应摆脱传统广告文案教学单纯语言修辞训练的窠臼,注意从广告设计和运作能力提高的角度建构教育理念、安排教学内容、优化教育方式,使广告文案教学同设计专业其他课程教学紧密结合起来,努力完善学生的广告创意力和艺术表现力。

简介：从事当代诗歌批评近二十年,只是埋着头去做.一旦要离开具体的批评写作,去客观地审视一下所做为何,倒不免有些困惑起来.有关当代文艺批评的价值、功能等问题的思考,尤其是批评转型的话题,已见到不少,但就个人而言,首先是对身在其中的话语方式的真实感受如何,在起着决定性的作用.

简介：第十讲练习(第十讲刊于本刊2001年第五期)本章内容是副三和弦。练习中的第三道为和声写作,其题目要求如下:为旋律写作和声,其中应用副三和弦(织体形式可用分声部四部和声或其它形式)。下面是为第2题写作的一种和声方案,织体形式选用了四部和声:

简介：赋格是成型于巴洛克时期的传统体裁，十二音序列是20世纪初由奥地利作曲家阿诺德·勋伯格首创的现代派作曲技法。这一对矛盾体的结合最终成为现代作曲家探索新技法的路径，作曲家将赋格体裁置于十二音体系中的尝试也随之出现。本文拟从赋格写作中十二音序列的“调性”问题出发，剖析二者结合后的作曲技法特点。

简介：◆2008年4月随福建文化考察团赴台考察,从台北开始沿宝岛西岸一路游历了台中、台南、高雄,参观了当地图书馆、文化中心、博物馆、美术馆、风景区、古迹、民俗村、妈祖庙会等。其间台湾的多元文化、城市建筑、生态景观给我留下了深刻印象。在紧凑的行程中以速写形式记录下对宝岛的感受,今与大家分享。

简介：虽然有不少优秀的序列作品仍保留传统的旋律写作原则,但对一个初学者来说,最好是先掌握“非传统”旋律的写作方法。一、“非传统”性质的旋律在传统音乐中,推动音乐向前发展的动力主要来自调式功能,体现音与音之间、和弦与和弦之间、调性与调性之间的

简介：进入21世纪，文学与媒介的关系异常紧密，文学生产的一切活动都未能离开媒介场的干预。不同的媒介以及媒介的操纵者、参与者，依凭他们占据的位置和所拥有的权力，一定程度上实现对资本的占有，或通过占有的资本获得一定的权力，操控影响传媒的性能。资本对于网络写作者和网络经营者的诱导，新媒体技术带给大众的新鲜体验与欲求，多种合力开启网络写作的产业化运作过程，影响传统的文学生产、传播机制。传媒文化的新变催化带有商品属性写作的出现。经济的诱惑、技术的支持、新老媒介间既战又和，使网络文学的生产场变得异常复杂，甚至震荡整个文学生态。

简介：＂多声部音乐分析与写作＂是全国普通高等学校音乐学（教师教育）本科专业的一门必修课程,我们应从打好基础、学以致用、融会贯通等几方面实施教学,使作曲技术理论课程顺利地从分科教学过渡到综合性教学,从而推进高师音乐教育专业新课程体系的建立。

简介：记者:莫言老师,您好!我们看了好多您的作品,您作品中写的我爷爷我奶奶父亲母亲七叔等等,感觉好像都是您身边的故事,其实他们和您并没有什么血缘关系吧?莫言:这实际上就是叙述的视角或者说是讲话的语调,比如说“哎,我给你讲讲我爷爷的故事我奶奶的故事”,就是这种语气,这个爷爷奶奶跟我生活中真实的爷爷奶奶没有关系,基本是虚构的。记者:那么您为什么要虚构那些人物、那些故事呢?莫言:当时写《红高粱》正是中国文学最

简介：由于《人生拼图版》、《物》等小说作品被广泛阅读,乔治·佩雷克以小说家的身份为人所熟悉。但是在作家本人对多年写作的分类中,第一类是关于“如何看待日常生活”的“社会学”写作。与《物》同被作者归于这一类的创作中,一个很重要的部分是以空间为对象的非虚构写作,是佩雷克对他所倡导的“日常生活社会学”的践行,而亨利·列斐伏尔对于日常生活、城市空间的分析和批判,无疑对这类实践产生了重要影响。

简介：哈罗德·品特（1930—2008）总共参与创作了27个电影剧本，四部是改编白他本人的戏剧，包括《背叛》、《生日晚会》（1968）、《看门人》和《回家》（1969）；三部改编自别人的戏剧，一是西蒙·格雷的《巴特雷》（1974），二是莎士比亚的《李尔王》（剧本完成，但未拍摄，2000）：再就是最后的收笔作，

简介：《杨志卖刀》:缺乏真实可信度的存在人们不会忘记,谈歌作为“河北三套马车”之一,一向是以严肃的现实主义作家的形象出现的。记住这一点很重要,因为,现实主义文学的一个重要原则,就是追求艺术的可信真实。细节描写的可靠真实,以及人物性格发展的符合逻辑性,都是现实主义文学的题内之意。

简介：表演专业的学生年龄较小，文化层次较低，有些学生对于文化学习的兴趣并不是很高，特别是作文课，学生普遍有畏难情绪。写作文时不懂得如何遣词造句，不知道怎样谋篇布局。即使勉强写一点东西出来，往往也空洞无物，缺乏文采。语文老师教了许多的作文作法，费了很大精力来改善学生的写作水平，但效果并不理想，不少学生仍然感到写作困难，甚至写个请假条都不通顺，还出现许多错字。笔者在艺校从事多年的语文教学，深知当语文老师上作文课的甘苦。多年的语文教学使我认识到与其花太多时间教学生写作文，不如先从学生的兴趣入手，调动学生的写作积极性，下面谈一些粗浅的看法。供大家商榷。