简介:
简介:生活在长三角区域的女性构成了上世纪70年代出生的女性作家主体,已成为不争的事实。这建立在一个显见的基点:年轻与美丽的资本化,挟裹在城市肆行的强大物欲之流中,更直接把时尚女性推向了时代的前台;虽提供了人生成功的保障,但也于心灵处投下了沉重阴影,时尚女性的生存一方面正处在社会商品化的洪流漩涡之中,另一方面也前所未有地出现亚文化特征。她们表现出的心理状态(由于商品化提供的成功充满了变数,年轻与美丽将随时间而逝去,必然带来焦虑、茫然、失落等心理变迁)比其他任何社会群体都更为典型。
简介:本文以西方古典音乐向现代音乐过渡演变时期为研究时段,以和声语言的发展为研究对象,从纵向,包括单个和弦结构、和弦连接及和声进行;横向,包括单层旋律线条的进行、和弦层旋律线条的扩展,以及纵横结合调式的膨胀等几个方面作为着眼点,阐述了传统大小调和声向近现代和声转变过程中的技法要素.
简介:戏文95班一年级小品汇报演出,在全院师生面前再次呈出出戏文小品写作和演出的新面貌,在师生中获得了好评。这次汇报坚定了我们在戏文系进行小品教学改革的信念,同时为今后的戏文写作教学提供了有益经验。95班的小品写作课吸收了93/94班小品教学的经验。特别是...
简介:20世纪50年代,我有机缘参加写作中国近现代音乐史,真是极大的幸事。时光流逝,距今已过五十余年,本人已是快奔九十的老人,有些事已记不得,有些事怕记不准。所幸尚未糊涂,对写史这件大事也还部分记得,现尽心写下,为历史留个信息。
简介:复调作为音乐艺术的一种表现形式,它与和声密不可分.在民族化复调写作中,由于调式音列的特殊构成决定了和弦结构的叠置形式,横向声部的和声处理必然会趋向复杂化、风格化.因此,以“理论不协和音程”的传统定义来确立纯四度在民族调式中的各种运用,是片面而不恰当的.
简介:西班牙是一个多民族国家,各民族的文化传统,民族民间音乐特点鲜明,这一点与中国相似,西班牙作曲家阿尔贝尼斯创作的《伊比利亚》组曲是二十世纪以来的一部优秀钢琴作品,这部作品在作曲技法上兼容并蓄,在音乐的表现内容以及精神内涵上体现了鲜明的民族乐派特点。本文将通过对该组曲一些颇具体色的作曲技法的分析以及与中国作曲家一些类似技法的类比,寻找其中一些相同的规律,积累一些创作的“招数”,并对新时代我国民族注意音乐的发展提出想法。
简介:勒内·韦勒克在谈到文学的外部研究时说:"一部文学作品的最明显的起因,就是他的创作者,即作者。因此,从作者的个性和生平方面来解释作品,是一种最古
简介:贝尔托卢奇是一位奇特的电影艺术家,他毫不在乎地重复自己,并毫不遮掩地用视听媒介直接图解思想。在他的影片里,你找不到中国电影理论家和创作人员挂在嘴边上的“真实性”、“反映生活”这些东西。他的影片永远是主人公在精神世界的一次远征,一次冒险。
简介:本文以青年作家马小淘《毛坯夫妻》、张悦然《家》为据,讨论这两幅肖像(“宅女”与离家出走的小资女性)背后所隐伏的当下青春写作中的主体困境:面对社会压迫机制时的保守性,基本欲望在社会环境的高压下磨砺而成的、屈从的生存之道,绝望后的自我劝慰、自我解脱,彻底放逐乌托邦的远景想象,丧失塑造历史的意志与行动能力,在消解个人危机的同时转移开对根本问题的关注。此外,本文也追究小说关于“家”、关于“青年主体”的想象中所蕴涵的辩证关系。文学肖像是多种因素造成的“综合创造物”,对此肖像的解析,也有可能还原出文学想象、历史经验与社会现实的复杂互动。
简介:作者首先表明反对对装置艺术进行定义,因为该定义对艺术创作无实际意义,进而引经据典,以装置艺术10个场域性特征为依据,驳斥了将装置艺术视为传道工具,将其通俗化、娱乐化的观点,进而从三方而提出自己对装置艺术的描述,指出装置艺术的发展不仅局限于自身,还应延伸至新媒体、影像和行为艺术等方而,又着重比较了装置艺术和雕塑二者的不同。最后,作者提出美术馆越来越多以装置艺术为主体的“临时性”、“场所性”作品带来的新问题,肩发读者深思。
简介:戏文系散文写作课以往教学的目的是培养学生的写作能力,打下戏剧写作的文学基础。它的基本教学方案还是遵行文科教学的方法。前不久系里根据本科93、94和95班写作课教学经验,初步制定的教学大纲,已经将散文写作的范围扩大,它包括开启心灵、增强敏感的训练,并加...
简介:根据人类学词典的记述,民族志(ethnography)就是“通过实地调查对一个当代文化的系统描述”。Ethnography这个词来自希腊文,ethno一是人、种族的意思,而一graphy是书写。因此,“民族志”就是写人,即描述人的活动。关于民族志,马凌诺斯基说:“首先,学者当然必须有真正的科学目标,并且知道现代民族志的价值和标准。第二他应当使自己处于良好的工作条件中,这主要是说,脱离其他白人而在原住民当中生活。最后,他必须运用一些特别的方法来收集、利用和保存他的证据。”
简介:本文通过对残雪和麦家写作范式的探讨,揭示其小说对生命、对灵魂的极致的审美表达。这种表达是一种本质性的文学写作。作者沉入黑暗中探索秘密通道,找寻打开人性迷宫的精神出口。这种找寻是在界限与限度的规定下,通过生命和灵魂的极限状态的敞开来实现的。麦家对生命极限状态的考察,显示出高度理性化的叙事作风,残雪则致力于对人的潜意识的深度开掘和对灵魂本体的异样思索。这种写作贯穿着作者的精神立场:拒绝对世界的群体性解释,追求独立个性和探索精神。同时,写作过程中交织着创作主体内心的悲苦与欢快俱在、死亡与新生共存的复杂情绪。
简介:高士明:说起来,王霖兄对范景中老师的《中华竹韵》这本书是最熟悉的。王霖:是的,但到最后,我发现最想为这部书写一篇书评却觉得最难写的反而是我。实际上对于此书,我最了解的是它诞生的过程,其中包括范老师写作计划和体例上的变化。因为在范老师写这部书的过程中,我是自始至终跟他探讨较多的一个人。
简介:是陈铭道先生于2003年完成的一部著作.该书为读者介绍了西方音乐学的历史、文献资料和写作的情况,时间跨度从音乐学产生之初直到20世纪.此书可谓是对西方音乐学发展的一个阶段性的总结,它的出版弥补了时下此类著述的不足.阅读此书,使笔者仿佛在一夜之间了解了西方音乐学几百年的发展概况,在丰富自身音乐知识的同时,也兼习了与此相关的外文,可以说一举多得、受益良多.
简介:20世纪50年代,法国电影新浪潮运动中首次提出“作者电影”
简介:无论近代和现代,艺术教育观念和由那观念所衍生下来的教育方式,都在一定意义上影响着一个国家或地区的艺术样式,随着时代的进步素描在各大美术院校教学当中从语言的多样性方面进行了更加有深度的拓展,当中不停地反省、选择、调整,关于素描,如何从文化的角度理解素描、素描在未来的美术教育中处于何种位置展开。素描对于画家而言,不仅仅是一种媒介、创作的方式,
简介:目前,在读到安德鲁·凯文·沃克那受到赞誉的剧本《七宗罪》时,我不禁想到那些写剧本的人是否也会暴露出——妒嫉、贪婪、淫欲、懒惰、暴食、傲慢和愤怒——人性中典型的恶习呢?应该说,凯文·斯佩西扮演的角色仅仅是个虚构的人物,那是大家的幸运。
简介:确立选题是指在选择了课题之后和进行研究之前的一个重要工作环节。其中包括选题的论证、确定论文标题、制定研究计划三个方面的问题。文章对此进行了初步的探讨。
严歌苓:一个旁观者的写作
都市女性的亚文化生存与时尚写作——论90年代女性另类写作兼评棉棉与卫慧
从完美中求突破 从禁锢中求解放--试论传统大小调和声向近现代和声的转移与过渡
戏文95班一年级小品写作教学
忆我国最早大集体写作近现代音乐史
论纯四度在民族化复调写作中的运用
由《伊比利亚》组曲的几种特色写作技法引发的思考
论明清戏曲序跋的作者身份与序跋写作特点的关系
媒介的超载与疏离性——贝尔托卢奇是如何“写作”的
“宅女”,或离家出走——当下青春写作的两幅肖像
装置艺术的特征描述及艺术史写作的新问题
戏文系95班一年级散文写作课教学
音乐民族志写作——以《苏雅人为什么歌唱》为例
极限叙事与黑暗写作——以麦家和残雪的小说为考察对象
一次现代汉语的写作实验 关于《中华竹韵》的对话
评陈铭道先生《音乐学:历史、文献与写作》一书
他们无拘无束地走在街头——用摄影机写作
怎样使传统活着走向未来?——我也是一个“非虚构写作”者
影视编剧之“七宗罪”——断除顽固陋习 抵达幸福写作彼岸
关于确立选题的几个问题——音乐论文写作系列研究之五