简介：福建省杂技团早在20世纪70年代就开始《绳技》节目的训练与创新。近10年,更不断提升绳技技艺,先后创新改版了《舞者——绳技》《圆——绳技》《墨韵——绳技》等多个版本,动作技巧和节目编排也不断创新,赋予《绳技》节目新的思想内涵和表达意境,成为福建杂技经典的品牌节目之一。2013年11月在第9届全国杂技比赛中勇夺金奖的杂技节目《梦向远方——绳技》,在前面几个《绳技》版本的基础上,动作技巧和编排立意又有创新和提高。

简介：“用济南家乡话拉济南家常事”。方言新闻节目《拉呱》自去年10月底开播后，收视率直指20%，收视份额高达60-70%，知名度和影响力急速攀升，成为齐鲁电视台首屈一指的名牌栏目。

简介：为满足社会对人才的需求,高校声乐教学需要在当前教学的基础上实行改革与创新。唯有创新才能够培养出高素质的艺术人才,唯有改革与创新,高校声乐教学才能够满足社会需求。本文就当前声乐教学改革与创新的有效途径进行简单分析。

简介：十七大报告提出要＂建立健全党委领导、政府负责、社会协同、公众参与的社会管理格局＂。2011年2月胡锦涛总书记在省部级主要领导干部专题研讨班上就抓好社会管理创新工作,强调＂要进一步加强和完善信息网络管理,提高对虚拟社会的管理水平,健全网上舆论引导机制＂。社会管理创新离不开＂虚拟社会＂管理创新,网络舆情管理是虚拟社会管理的重要手段之一,提升网络舆情管理对创新虚拟社会管理尤为重要与迫切。

简介：郑怀兴（仙游县剧目室一级编剧）：武夷剧社成立21年了，怀念武夷剧社刚成立时的氛围，各种观点都可以说，每个人都有自己的风格个性，大家是平等的，讨论艺术观点时，各抒己见。我们是“和而不同”，希望武夷剧社讨论剧本如往常般真诚、自由和宽松。我写了一辈子戏，推崇老庄的话“无为而治”，想写就写，写戏是一种冲动一种灵感，碰到感兴趣的题材、人物才写，也从来没有思考“要为什么而写戏”。写戏只是为了兴趣，如果有功利的目标，也许能得奖，但关键还是要经得起时间的考验。

简介：他扮相英俊潇洒,气质文武兼备。狂放的激情与忧伤的悲愁皆能表现得淋漓尽致。他精彩的演绎使一个执著于北伐中原、收复故土、智勇双全的爱国将领，剑胆琴心、文采飞扬的词坛巨擘，忠国爱民、矢志不渝、具有一定民本思想的干练能吏——辛弃疾跃然舞台之上。他就是著名京剧演员李保良先生。

简介：《大清名相》汇聚了内地一流的创作班底，由国家一级编剧余青峰、屈翠洁执笔、上海戏剧学院导演系主任卢昂执导，国家一级演员黄新德、王琴担任主演。创作上除了传承黄梅戏的精髓以外，还大量地吸收了京剧和话剧艺术，同时，该剧还将影视艺术表演形式吸纳其中。

简介：小说《白鹿原》自问世以来就备受关注,多年来陆续被改编为长篇连播、秦腔、连环画、陶塑、话剧、方言广播剧、舞剧、影视等艺术形式。在众多的艺术改编中,《白鹿原》的三次戏剧改编演出效果良好,影响较大。分别是2000年由丁金龙改编、西安市秦腔一团演出的秦腔现代戏《白鹿原》；

简介：为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发〔1999〕9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发〔2001〕21号）,教育部决定,大力推进基础教育课程改革,调整和改革基础教育的课程体系、结构、内容,构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。作为高职院校艺术设计教育工作者,深感我国新课程改革对于我国高职院校中艺术设计的重要促进作用。本文结合新课程的教育教学理念以及作者本人长期以来的工作经验,对于创新型高职艺术设计教学模式进行了相关探索。

简介：对地域文化资源本身的艺术转化，对地域文化资源的文化精神、审美特质乃至艺术形式的转化，都属于地域文化资源的艺术化。甘肃当代戏剧注重文化资源的内在提升，不断地挖掘地域文化资源所负载的人文、地理信息，给文化资源不断赋予新的意义，这是内创新。

简介：戏曲创新离不开观众。没有观众,戏曲舞台艺术也就失去了存在的价值。可是,观众是多层次的审美群体,虽然戏曲历来提倡“雅俗共赏”,但是当今观众毕竟众口难调,所以,我们探讨戏曲创新,只能从共性出发,研究观众共同关心的问题。当今观众的戏曲审美情趣发生了哪些变化?当今观众需要什么样的戏曲艺术?探讨这个问题时,我们既要对戏曲的历史传统与现今演出状况进行检验和反思,又要站在观众意识的高度上,对当今艺术实践的新流向和当今戏曲观众的新情趣进行研究,对戏曲和观众所处的时代、社会特点及其对戏曲创新的重大影响,从宏观上加以认识和分析。

简介：林风眠是20世纪中国著名的美术家和美术教育家，其在创作方面取得了巨大的成就，同时也提出了很多相对于当时比较先进、科学的美术教育思想。其中包含了社会艺术化、因材施教、人才全面发展等多种理念，这些思想直至今天，对当下的美术教育还有着重要的启示和借鉴作用。本文从林风眠的美术创作和教育经历谈起，就其美术教育思想进行了深入的解读。

简介：音乐教育是人文素质教育的重要组成部分，是实施素质教育的重要途径，音乐教育对人的个性发展完善、心灵健康成长、智能启迪开发，对培养学生的综合素质有着重要的作用。音乐教育把“让每一个学生个性获得充分发展”视为根本，充分体现“以人为本，以学生为主体”的素质教育思想。

简介：1986年体育舞蹈正式传入我国，1999年教育部下发通知，为培养从事体育表演教学、训练、科研和管理的专门人才，各高校开设体育表演专业，我国高校最早开设体育舞蹈专业的时间是2000年一2004年，至今只有十几年时间，我国体育舞蹈的教育制度还不完善，直接影响了体育舞蹈人才的培养。体育舞蹈属于舞蹈的范畴，但又不同于普通舞蹈，所以它的教育模式也不同于其它。体育舞蹈近年来在我国得到了越来越广泛的开展，在这种趋势的推动下，为顺应体育舞蹈市场的挑战，从而更好地发展体育舞蹈专业，以求培养出更多、更优秀的体育舞蹈人才，让体育舞蹈学术专业与大众健身齐头并进，对我国体育舞蹈教育制度进行研究有着深远的意义。

简介：当代高师钢琴教育与社会人才需求在市场经济繁荣发展的今天已不知不觉地产生了错位，固有的高师钢琴专业教学模式在日新月异的社会经济发展大潮中已经逐渐暴露出弊端。素质教育与专业教育能否在实践过程中有机地结合，现实中的当代高师钢琴专业教育现状又是如何，成为本文探讨的几个要点。

简介：流行音乐是当今社会音乐生活的核心，是认识社会、探寻社会心理的重要场域。它既是社会文化心理内涵的外显与族群时代精神之表现，更是人性自我抚慰的重要手段。基础音乐教育承载着输入音乐作为审美和文化教育意识的重任，是全民基础教育课程（小学、中学）的必修课程。顺应时代文化需求，贴紧现实生活，统一部署，合理规划，及时更新教学内容，推进基础音乐教育学科建设，乃当下音乐教育之要务。

简介：发端于英国兴起于美国的通识教育,不论是从教育理念,还是从教育实践看,都是美国高等教育课程改革一条不可忽视的脉络。伴随着社会经济需求、思想观念发展所不断调整的人才培养目标,通识教育与专业教育在高等教育课程设置中的地位随着时代变换此消彼长,相伴发展。从最初的博雅教育到自由选修,从分类选修和通识核心课程,再到当前的各种改革,通识教育的美国高校课程改革历程对我国正在推进的通识教育有一定的启发价值。

简介：高校音乐艺术教育必须注重发挥它在艺术教育中的作用。本文通过阐述我国高校音乐艺术教育的作用、成就,提出了高校音乐艺术教育的重要性以及其对提高学生整体综合素质的重要性,并且根据目前我国高等院校音乐艺术教育的现状提出有针对性的建议,通过普及高等艺术教育的方式不断提高大学生艺术修养,加快我国人才素质教育的发展步伐。

简介：＂摆手舞＂是我国土家族典型的民族舞蹈,虽然在历史的长河中不断变迁,但始终保持着自己独特的生命力。每一种民族舞蹈都是各自民族生活各方面的写照,从某种程度上来说,都带有一定的教育功能。本文主要从土家＂摆手舞＂的教育学意蕴入手,解读了＂摆手舞＂这一典型的民族舞蹈对素质教育的具体作用及影响。

简介：十年前,偶然地看到联合国教科文组织出版的《信使》杂志,有一篇文章配合着十几张毕加索的草图,介绍他画一幅公牛图的演变过程。使自已眼界大开。毕加索的变形画法是举世公认的。令人意想不到的是,他用极为抽象的几根线条“涂鸦”式地创作出那条公牛时,竟然在相隔一年的时间里画出了许许多多的牛,对创作对象进行了似乎永无止境的分析。至今我还记得那张刚开始画的一头牛,那么真实,那么毕肖,和最后一头牛相差十万八千里,而艺术评论家则十分深刻地指出:“他完笔的地方实在是他应该起笔的地方。”起笔与完笔这一事实,证明艺术基础与艺术革新