简介：随着世界科学技术的现代化和东西方文化艺术的交流,西方现代派艺术思潮也以迅猛之势冲击着我国画坛的各个角落,艺术院校的美术专业基础课教学也因受到触动而发生着深刻的变化。当前对现代派艺术思潮的看法虽存有分歧,但对我们的专业基础课教学中存在的因循守旧,停滞不前的现状,都深感被动。专业基础教学要变革,这已是发展的必然趋势,是不以人的意志为转移的。

简介：随着中国经济的迅速崛起，中国制造必然要走向中国创造，因而也迫切需要一大批有创新实力与创新精神的设计师，这不仅是中国设计师的责任。更是培养中国设计人才的高等艺术设计院校的责任。现代设计的目的，不仅仅是要反映物质世界，更是要创造物资世界建构和表现精神世界。因此如何在艺术设计基础教学中去开发和挖掘师生的潜力，培养学生的创新思维、审美意识，建构起创新观念下的设计基础教学是一个现实的课题。

简介：针对数字媒体艺术专业存在的专业基础课与专业核心课之间缺乏密切联系,分析问题和出现问题的原因,提出行之有效的解决方案,以培养出更多的应用型人才。

简介：摄影和设计在艺术表达和视觉传达上有共同点,不管是对美的追求、鉴赏还是认识和刻画,设计师和摄影师都在给人们记录传达美的形象。《摄影基础》与《设计基础》这两门课程在学习艺术专业设计的课程中最为基础。在计算机软件技术越来越发达的今天,很多计算机网络的软硬件设施都给摄影师和设计师提供了广阔的发展平台。

简介：现在许多高校都纷纷开设了艺术设计专业。设计基础教育是艺术设计教育的核心,图形创意是设计基础的课程之一。这门课程的开设是对学生动脑与动手能力以及观察力的全能训练,在教育中起着重要的作用。本文以图形创意课程为例,从这门课程培养学生的观察力、培养学生的创意思维、提高学生的审美能力等几方面来分析探讨高校艺术设计基础课程教育的重要性。一、培养学生的观察力观察是通过各种器官去感受、分析各种客观存在事物的

简介：近年来,广东省乃至全国的高考艺术生逐渐减少,很多艺术类专业招生都不理想,不得不改变招生策略,而美术基础作为教育部规定的高等院校大学生综合素质培养课程之一,必定受到关注。本文以互动与兴趣教学为研究方法,从目前美术基础课程教学现状出发,以'0'美术基础的数字媒体专业学生为研究对象,分析互动与兴趣教学模式的优缺点,为'0'美术基础的学生实现与艺术类专业'0'障碍对接的教学模式探索出一条新路。

简介：本文从键盘集体课内在运行特征入手,借鉴美国集体课教材及教法,运用比较研究方式,粗浅探索总结出键盘集体课对提高学生综合能力及素质,提高学生学习积极性,提高教学工作效率等看法,并对该教法今后发展提出了个人观点.

简介：近五年来,职业学院的兴起建构完善了我国过去教育体制中高等教育本科学历与普通高中和中专学历之间的缺失环节,整体拉升了国民的教育层次,对节约教育资源具有积极意义。

简介：随着艺术教育的迅速发展,高等院校音乐专业招生规模不断扩大。为适应社会对音乐人才的广泛需求,多出人才、快出人才,传统一对一的钢琴教学模式已不能适应目前培养合格普及型钢琴教育人才的需要。钢琴集体课的教学模式,对普及和推广高校钢琴教学,起到了一定的积极作用,有利于更多的学生在单位时间内同时获得演奏技能与知识,提高教学效率,尤其适合初、中级程度的钢琴学生。在教师讲评复课中存在的问题时,能够促进学生的学习积极性,互相取长补短,达到共同提高的目的。

简介：

简介：几十年来,我国图案教学是沿着临摹传统和写生变化的模式进行,在八十年代末,由于受到技术革命浪潮的冲击,这种教学体系暴露出了种种弊端,从而引起了一场前所未有的图案教学改革,于是,以培养创造思维能力为核心,以造型、构成两大系统为主线,以传授图案教育和技法训练为副线,从抽象形的塑造入手,经过抽象形——意象形——具象形的造型构成练习,培养具有一定自学能力、适应能力和创造能力的设计人才成为了图案基础教学的主要精神,图案基础教学基本上沿用“双轨并行”的教学方法,即是传统的“写生变化”和现代的三大构成,这种方法成为工艺美术设计专业重要的公共基础课的纲领。

简介：为进一步提高《设计基础》课堂教学质量和效果,需要在其课堂教学中不断尝试和探索多种教学方法,寻找适合《设计基础》课程教学的方法.笔者以忻州师范学院美术学专业一年级下学期开展了“主题教学法”的《设计基础》课程为例,对该课程中开展“主题教学法”的具体步骤及取得的教学效果进行探讨.

简介：美育,即审美教育,也叫美感教育,在学校是通过各种形式的教育手段和方法,去培养学生具有正确的审美观点,培养学生对社会、对大自然、对人类艺术美的认识,培养学生对社会主义美的热爱和兴趣,向往和追求美的意愿和理想,进一步养成科学的世界观和革命人生观。美育对于我国社会主义物质文明和精神文明建设,对于提高全国人民的素质都是必不可缺的,因此,我们对祖国建设接班人进行美的教育,目的是培养他们成为有理想、有文化、有科学技术、生气勃勃、忠于祖国、忠于党、忠于人民的社会主义建设者和保卫者。所以,美育在学校中的责任是重大的,也是很必要的。

简介：教学模式应反映音乐学科的教学特点,将音乐与其他音乐活动有机结合起来,使学生在音乐的启发带动下,在感知、领会、记忆音乐的曲式结构、旋律节奏的变换中,去完成其他有关的练习。使学生在愉快而不紧张的兴奋情绪体验中进行学习,使学生在'不知不觉'的无意识参与下,受到美的教育,得到理智的满足和情感的升华,体现音乐课特殊的教学规律及教育功能。

简介：素描，是绘画入门的基础，是培养学生观察能力、分析能力和比较物体的外形特征而加以概括描绘的最基础的绘画形式，是一切造型艺术的基础。素描作为直接影响学生造型思维方式及造型基本素质和能力的基础课程，在油画教学中一直处于重要的地位，现今由于每个班学生人数众为、专业素质又相差较大，这就要求我们在教学中必须明确教学对象．制定相应的教学方法，从而更好的指导教学。

简介：自从20世纪末普通高校开始扩招,高校的音乐专业教育迎来了发展机遇,不少综合性高校开始设置音乐专业,音乐专业的教育规模也不断地得到扩大。但是,在快速发展中,音乐专业教育的各种问题也迅速地显现了出来,如:高等音乐教育的学习门槛降低了,造成了学生专业水平参差不齐;班级人数的超编,造成音乐器材、演奏场地等教学设施无法满足教学需求;教学规模扩大造成师资严重短缺等等。这些问题导致近年来高校音乐专业的教学质量明显下滑,其中钢琴教学质量影响最为严重。可高校音乐专业中,钢琴课又是基础必修课程,琴房、钢琴等硬件设施的不足,师资的短缺,使得传统的钢琴"单人课"已严重满足不了所有学生的正常教学,"小组课"的设置在高校中已普遍出现。钢琴教师如何去适应

简介：高等学校的任务主要是全面造就未来的专家,它本身应该是教学和科研的统一体。为此,有必要重新思考或调整教学的科学系统,强化基础教学的系列,这个观点是不能动摇的,因为基础不稳,学校的所谓教育质量是不堪设想的。于院长在其《规格与自由》一文中指出:“在艺术教育上,我们强调基础教育,在基

简介：现代美术思潮的出现是时代的必然,它好就好在现代美术工作者终于开始重视用自己的眼睛和大脑去观察社会,去研究艺术自身,去把握自己作为人的本质从而升华为艺术个性,实现独立的艺术风格。艺术的教育史并不太长,学院式的教学方式则更短,它必然要随着社会的发展而不断充实,不可能固定在一个模式上。美术史上确有过象安格尔那样的美术院士,企图把自己的方法作为唯一的方法来教育学生,不过其结果并不佳。如果对我国的高等美术教育稍加反思,就会发现,其中最致命的问题就是忽视建立学生自己的视觉方式和真挚的艺术感情,以至扼杀了不少青年学生的艺术

简介：

简介：在高职音乐教育专业的教育教学中,学生是未来的教师,其教学过程具有双重性:教师既要教"声乐",也要教"声乐教学";学生既要学"声乐",也要学"声乐教学"。这是高职音教专业声乐教学的本质特征。声乐课作为一门非常重要的专业基