简介:两宋期间,宫廷音乐衰落伴之市民音乐崛起,青楼与乐妓作为音乐文化的传播平台和传播者,承接着音乐的巨大转折并使其平稳过渡.青楼乐妓在酒肆、歌馆、叙茶坊等地点,以唱词、器乐、歌舞一系列综合性表演传播着市民音乐,其中雅音被青楼乐妓所继承、追求.
简介:扬州清曲是国家级“非物质文化遗产”的保护项目之一,具有极高的研究价值,竹笛又是中华民族传统乐器。该文通过对扬州清曲伴奏的研究,结合竹笛的音色及技巧,浅谈如何用笛乐艺术来完善清曲音乐。
简介:韩邦奇《苑洛志乐》版本复杂,我们可以将其梳理为三种版本体系:一为嘉靖二十七年原刻本体系;二为经杨继盛修订而成的康熙二十二年吴元莱本体系;三为乾隆十一年薛宗泗裕德堂修订本体系。自原刻本之后,康熙二十二年本较多体现了杨继盛、孟长安之思想,而薛宗泗本则注解较详。故整理《苑洛志乐》文献,必探明各本优劣。
简介:河北宣化下八里辽代壁画墓群的发掘为近年来考古研究的一大热点,关于其中乐舞壁画的研究成果尤其丰硕。对于其壁画内容,目前学界比较公认的看法是散乐(故本文称其为散乐图)。2013年4月,张家口市宣化区文物保管所在宣化古城北的山麓下、距下八里辽代壁画墓群约1000米处抢救性发掘了一座已被破坏的壁画墓,并集体撰写了《河北张家口宣化辽金壁画墓发掘简报》一文,发表于《文物》2015年第3期上。
简介:在文化璀璨的宋代面世的《玉海》,采辑丰富,记载了不少宋代乐书。这些乐书是研究宋代音乐及文化的重要史料,可惜多已亡佚。今对《玉海》存录佚文较多的三种宋代乐书《太乐图义》《景祐广乐记》《庆元乐书》进行辑佚,并对其成书、流传、佚文归属等方面略作考证和辨析,希望能为学界认识这些乐书及从事相关研究提供一些可靠的史料。
简介:由星海音乐学院主办,华南理工大学艺术学院、华南师范大学音乐学院协办的“全国高等音乐艺术院校基本乐科教学及招生改革研讨会”于2016年11月24—26日在星海音乐学院成功召开。来自全国各地基本乐科方面的专家、学者,各艺术高校基本乐科的带头人,
简介:文章结合2016年首届“华乐杯·民族器乐作品评论征文”的赛事,集中阐述了作者对民族器乐音乐评论的几点看法,认为乐评姓乐、乐评要评、乐评要有温度、乐评的视角可以多样化;同时,结合自己的专业,就乐评中民族器乐音乐分析的主要问题阐述了对“中国民族音乐的曲式类型识别和段落性质的认定”的思考和见解。
简介:江西宜春"三星鼓",是由唢呐和鼓作为主奏乐器,属于我国民间器乐合奏吹打乐类乐种,并在《中国民间器乐集成·江西卷》中早有记录。近几年来,"三星鼓"这一民间乐种在宜春当地的发展十分红火,这引起了笔者对此进行深度思考。
简介:龙王庙是陕北乡村举行龙王信仰仪式和祈雨活动的主要场所。现陕西省榆林市横山县(现横山区)一些村庄中仍保留有不少旧的龙王庙,如赵石畔镇的壑则墕村、塔湾镇的付园则村、石井村三处龙王庙均为清代所建,其建造特点除了都是窑洞式建筑外,在庙内两壁都绘有“龙王出宫布雨”和“龙王布雨回宫”壁画,画中的龙王仪仗队列绘有鼓吹乐人形象。各庙中的壁画内容基本一致,绘制风格各有特点,乐人服饰大致相同,使用乐器有所差别。
简介:1980年至今,作曲家徐晓林为筝创作了大量的作品,作者追溯其充满个人文化、审美、创意、情感、身份特质的创作动力及轨迹,诠释其作品中可触之有限。
简介:音乐作为表达内心、表达情感的工具,是根植于每个人的内心的,任何人在进行音乐表演的时候都不应将其仅仅视作技能的展示,而必须将音乐表达作为最终目的。本文针对高师钢琴教学中学生音乐表达缺乏的问题提出了几项应对方法,以期能够更大程度地激发学生表达内心感受以及表现音乐的愿望和能力,使得音乐教育回归音乐的本质。
简介:梁在平(1910-2000)是台湾筝坛的开拓者,生平创作40多首逸韵深长的筝曲;来自南洋的陈蕾士(1917-2010)则于20世纪60—80年代多次赴台讲学和演出期间,为台湾筝坛增添异彩。两位先生各有所传承,却能彼此惺惺相惜,展现深厚的传统中国文人气息,并在筝曲中以不同形式散发出浓郁的古琴艺术特质。在其影响之下,这种以偏向器乐语法而非声腔化为主要基础的风格,成为当时台湾筝乐极富特色的一项典范。
简介:
简介:“四面八方——多民族民间音乐与交响乐队专场音乐会之三”在沪上首演引起高度关注,同行们自发地从各地聚拢来围观这一交响乐新作的盛装上演。周湘林、赵光、张旭儒、尹明五四位作曲家以“团队创作”的形式,围绕民族民间音乐来创作大型作品,这是他们的第四次合作了'其不忘民族民间音乐现代化、交响化之心以及执着追求的精神令人感佩。
简介:“中国传统筝乐艺术节暨第二届翰雅奖·中国传统筝曲演奏(成都)邀请赛”是一项针对传统流派和民间风格筝乐的专项学术活动暨演奏赛事。以第一届赛事为基础,本次艺术节和赛事在学术构架、活动规模以及社会参与度等方面均有进一步完善与大幅提升,本文将对此次活动作全面回顾与总结,以期呈现其概貌。
简介:当传统“师徒式”教育与现代化教学理念渐行渐远之时,泰国乌隆他尼皇家师范大学泰乐教师斯拉帕柴·甲德恁1仍恪守着“堂上是师傅,课下是父亲”的育人理念,沿袭着“不依乐谱,手口相传”的教学手段,日复一日地坚守在一套看似刻板却出奇高效的传统教学模式之中。斯拉帕柴就其音乐生活的谈话,是对上述教学理念与态度最好的注解。
两宋青楼乐妓音乐文化探析
扬州清曲伴奏中的笛乐研究
韩邦奇《苑洛志乐》版本问题辨析
宣化辽金壁画墓散乐壁画考论
《玉海》所载三种宋代乐书辑考
基本乐科的实践、创新与未来——“2016全国高等音乐艺术院校基本乐科教学及招生改革研讨会”综述
民族器乐音乐评论与乐评中的音乐分析
试论民间乐种三星鼓的演奏形态及音乐构成
榆林横山乡村龙王庙壁画中的乐人形象分析
情、诗、画、境——兼谈徐晓林筝乐作品的创作与诠释
乐应由心生——谈高师钢琴教学中学生音乐表达的缺乏与应对
琴韵筝声——论梁在平与陈蕾士筝乐风格中的古琴逸韵
辽宁省音协主办的古典室内乐系列音乐会第81场——古诗词作品音乐会
四面民风,八方乐颂 “多民族民间音乐与交响乐队专场音乐会”的艺术追求
2016中国传统筝乐艺术节暨第二届翰雅奖·中国传统筝曲演奏(成都)邀请赛综述
泰乐教师斯拉帕柴·甲德恁的教学理念与态度——乌隆他尼皇家师范大学斯拉帕柴·甲德恁教授访谈录