简介：在多媒体技术和校园网络化日益发展的今天,“录音机、钢琴和音乐教科书”所呈现的传统的音乐教学模式早已无法满足学生的需求,多媒体技术正以它集视、听、唱、赏于一体的优势越来越多地被应用于音乐教学中。

简介：自1999年起,国家教育部已陆续举办了十届“全国普通高等学校音乐教育专业本科学生基本功展示活动”(以下简称“基本功展示活动”),每届由全国三十多个省、直辖市、自治区选拔出的六十余所院校的音乐教育专业学生参加,是全国高校音乐教育专业的一项盛事。值此第十届“基本功展示活动”落幕之际,关于“基本功展示活动”中的综合技能培养问题、音乐教育专业教学改革问题,尤其是钢琴作为音乐教育专业核心课程的优化设置问题等,再次引发了业界的深入思考。

简介：马克思恩格斯的“典型”理论可以说是马克思主义文艺理论中的一个关键性问题,它揭示了人物与环境、个性与共性辩证统一的关系。除了文学以外,美术作为艺术领域的一个重要分支,也同样涉及并面临着马克思主义典型理论所着眼的实质问题。本文将以罗中立的油画作品《父亲》为例,对其中蕴藏的“典型”理论进行分析和研究。

简介：书法与陶瓷作为中国两大传统艺术,二者的结合,无疑让这两种中国传统的艺术得以升华。书法之所以能作为陶瓷装饰纹饰,与书法的艺术性和汉字本身具有的装饰性密不可分。书法与瓷器的完美结合始于唐代长沙窑瓷器,字体多行书、草书,楷书较少。本文浅析书法作为装饰应用在瓷器上的原因和长沙窑瓷器书法装饰的风格变化,旨在进一步研究唐代书法的多样性及其延续发展长沙窑的风格特点。

简介：原创交响乐《盛京故事》是依托辽宁沈阳地域文化为素材的交响乐作品,共分为'沈阳故宫赋'、'九·一八祭'、'摇篮曲'、'长子情怀'四个乐章,体现出浓厚的地域文化特色,本文以这部交响乐作品为例,从'富于多变的曲式结构'、'民俗风格的旋律改创'、'风格细腻的音响色彩'三个层面尝试解读。

简介：大学音乐教学不仅能在很大的程度上提髙学生的审美素养,还能为学生构建更加完善的音乐知识体系。综合性大学主要将促进学生的全面发展作为主要的教学目标,因此,其在教学模式方面与专业的音乐院校存在较大的区别。将创新理念融合进综合性大学音乐教学当中已经成为了大学音乐教学发展的必然趋势。综合性大学的音乐教师应该充分意识到对教学模式进行创新的要性,并将其创新理念实标渗透进日常教学活动的过程当中。

简介：20世纪60年代以来,多国进入后工业时代,让人们对于机械文明再次反思,与此同时,数字技术的发展也给予了电影创作者更多的空间,科幻电影由此兴盛。赛博朋克电影作为科幻电影门类的分支,以科幻文学为蓝本,立足于当今科技发展,以近未来的科技机械世界为背景,后现代主义为创作理念,受到了大多数创作者与观众的青睐。赛博朋克的多主题叙事,包含科技反思、生态困境、人的自我认同等,使得此类电影有着与众不同的审美感受。电影《攻壳机动队》(1995年版本)与《银翼杀手》(1982年版本)比较典型的反映了此类电影的特质,让观众反思其科幻表层下的多层次的主题意蕴,这同时是该类型电影受到现代观众喜爱的原因之一。

简介：在这个瞬息万变的时代,随着互联网、大数据、人工智能等技术带来的变革,教师的角色也在发生着变化。作为一个天天与"学习"打交道的新时代教师,如何成为一名"学习者"?就此笔者以人音版二年级上册欣赏课《三只小猪》为例,结合自己将绘本阅读与音乐欣赏整合,阐述了在新时代的背景下,在新课程的要求下,谈谈自己的感受.

简介：曾经,欧洲的一些优秀音乐人,他们在宫廷之外,自发随机组合,跳出僵化程式的约束,在为民众的演奏中,追求自由鲜活的情感,让音乐进而大大拓宽了音乐的表现空间,促进了音乐演出形式的生发演变,更多的回应人们内心的诉求。为更多的人所钟爱,为业者所推崇,此乃爱乐乐团的来历。

简介：《我哭泣,为我的命运》作为亨德尔正歌剧《凯撒大帝》中最为经典的咏叹调,其旋律工整,节奏灵活,是整部歌剧中情感最为鲜明的一个部分,展现除了主人公无比悲剧的人生。通过《我哭泣,为我的命运》这一经典的研究与分析,笔者进一步掌握正歌剧中咏叹调的演唱技法,了解咏叹调,认识亨德尔音乐创作风格的别样性。

简介：党的十九大提出实施乡村振兴战略,作出了“要坚持乡村全面振兴,抓重点、补短板、强弱项,实现乡村产业振兴、人才振兴、文化振兴、生态振兴、组织振兴,推动农业全面升级、农村全面进步、农民全面发展”的重要指示。可见,乡村振兴战略是一个综合性课题,是经济、生态、文化、科技、社会的全面振兴。“文化兴国运兴,文化强民族强。”如果说,产业振兴、人才振兴、生态振兴和组织振兴是为乡村振兴“塑形”,那么,文化振兴即是为乡村振兴“铸魂”。文化的繁荣和兴盛,以及由文化作为支撑的乡风乡俗等精神文明建设,对于实施好乡村振兴的宏伟蓝图,意义尤为重大,是乡村振兴的关键。

简介：谈起台湾福佬民歌,最能突显地域风格属性的,非恒春地区的民歌莫属。虽然整个恒春半岛的文化形态并不是族群单一化的社会结构,但是由于以恒春古城为中心的闽南语族居于地区的强势文化群,使得原来当地的原住民族(包括平埔族马卡道群和排湾族、恒春阿美族)和枋寮以下的六堆客家人,在语言上和音乐文化上纷纷趋附于强势的“恒春福佬”.恒春民歌与恒春人之间的关系,似乎已经无法分割,恒春民歌也变成了代表恒春人的图腾,恒春人歌唱发声系统已自成一个完整的体系,离开了这个体系,恒春人对于恒春民歌的认同就会产生怀疑。

简介：一、音乐常态教学与优质化建构本文所谓的音乐常态教学,是指根据《义务教育音乐课程标准(2011年版)》,选用国家教育部审定通过的教材、教师用书及音响资料等,合理制订适合义务教育各学段的音乐课程实施方案与教学计划,准备课程实施所必需的课程资源(包括人力资源和物质资源),保证音乐教学活动正常、有序进行。而非常态教学,是指不按照课程实施方案,随意调整教学进度与教学计划,随意安排课堂内容或者一唱而过、一听而过的教学现象。

简介：本文以钢琴教学为研究对象,对培养学生音乐表现力的教学方法进行系统分析。通过对钢琴演奏中音乐表现力的重要性阐述,从基础技能、歌唱性教学、想象力开发、作品理解程度、实践性教学方法这五个方面,全面展示钢琴教学中培养学生音乐想象力的重要方法,为教务工作提供参阅材料。

简介：音乐民族志这一书写范式在民族音乐学界由来已久,从马氏的《西太平洋的航海者》发源至今,因其对文化事项整体关照之上的真实描述而备受青睐,经历了质疑、重塑等不同的转向,亦在学者们不断地探索实践中经受着效用性的考量。以民族音乐学课堂实践为基础,结合教研实例,通过“教”与“学”互为主体的教研实践在音乐民族志认知与书写方面凸显的问题为着手点,对音乐民族志表述内容与方式的相关问题进行讨论。

简介：幼儿阶段是思维形成的最佳时期,也是激发幼儿自身潜力的重要时期,在幼儿教育工作中,最重要的就是培养幼儿的各项思维能力,启发幼儿形成发散思维。在音乐教育中,教师可以通过奥尔夫音乐教学法,通过大量的音乐实践活动,让学生在实践中提高创造能力,提高学生对音乐的欣赏能力以及启蒙学生的节奏感。本文就是对奥尔夫音乐教学法对幼儿发散思维的培养做出的研究,对幼儿时期的特点与奥尔夫音乐教学法进行阐述,以供从事幼儿教育工作的教育者参考。

简介：在高中音乐教学当中,实施情感教育策略能够在一定程度上为学生的成长提供有效的帮助,提高学生对于情感的认知程度,使他们能够成为一个具备审美能力,同时有着正确情感观的人。

简介：随着我国进入社会主义新世代,二胎政策的开放,社会各界对幼儿学前教育专业的越来越重视。钢琴作为陶冶情操、提升气质的乐器,融入到学前教育专业中,能够有效的开发儿童右脑感性思考的能力。但在其融入过程中也遇到一些问题,本文针对这些问题进行反思后,提出了一些优化建议。

简介：在高师音乐专业课教学中,视唱练耳在专业技能训练中有着举足轻重的地位,而视唱练耳的教学与训练过程里,"练耳"的内容更是尤为重要。"练耳"指的是训练学生的音乐听觉,即借助"人耳"对音乐要素的捕捉。听觉训练中,和声的训练较其他"练耳"内容稍显困难,因此,探究正确有效的和声听觉训练方法,对于提高学生的综合"练耳"能力有着十分重要的积极作用。基于这一目的,本文试从三方面探究提高学生和声听觉能力的方法:注重和声听辨思维,培养学生良好的多声部听辨思维习惯;坚持"理论指导实践",注重理论知识主导的和声听觉训练;借助音乐作品内容,培养学生的综合实践能力。

简介：高等院校,为了培养应用型人才的需要,在音乐声乐科目教学中不断创新教学策略,更新教学理念,努力在新时期培养当前社会发展需要的合格型应用型人才。本文将主要以声乐教学为例,从教学现状、教学观念、教学模式以及教学内容等四个方面对声乐课教学改革进行了研究和分析。