简介：伴随着京剧的背景音乐．今天刘宏伟老师身着一套具有中国传统风格特色的唐装，将头发用簪子盘成圆圆的发髻，面带微笑地站在了北京昌平实验中学初二（1）班同学们的面前。刘老师精心的打扮让同学们眼前一亮，加上背景音乐“龙格力格”的衬托，使同学们仿佛置身于梨园之中。毋庸置疑，这是一节关于京剧音乐的教学，课题是《唱脸谱》。

简介：教学年级小学一年级教学课时一课时教学目标1．能有感情地演唱歌曲《我的小绵羊》，表达对小动物的喜爱之情。2．通过模仿和游戏唱准小羊的叫声（fa、mi），初步体验进人合唱的感受。

简介：<正>人民群众不仅是物质财富的创造者,也是精神财富的创造者。随着生产力的发展和生产方式的变革,社会生活和人们的精神面貌在逐步改变。民歌反映社会生活,表达着人民的思想情感,它必然不断地演变和出新。民歌的演变不但反映了民间音乐和生活的密切联系,也表现出人民群众的审美趣味和创造才能,是我们学习民歌时不可忽视的一个重要方面。

简介：找准多媒体与音乐教学的结合点对充分发挥多媒体的使用效率是非常关键的,也是使用多媒体的一项技能。运用多媒体可以帮助学生深刻理解的歌曲的内容以及所要表达的意境,增强音乐欣赏效果,使教学重点和教学难点迎刃而解,弥补音乐设备的不足等。

简介：一、课例研究的主题与内容（一）确定研究主题本课例研究的是小学音乐编创教学，其意义在于通过本课例研究，让学生在体验音乐、鉴赏音乐、表现音乐的基础上，培养学生创造音乐的能力。

简介：中国古戏台样式繁多，有前后两边开口，互为前后台的鸳鸯台；还有三面开口，分别为正台口的戏台。2007年在河北张家口考察时发现了蔚县代王城三面开口戏台（见彩图一），该戏台位于代王城村中部十字路口北侧，开三面台口，分别面对三座寺庙，其设计巧妙，形制尤为特殊。

简介：例戏是指传统戏曲在正戏演出前搬演的一些带有仪式功能的短剧。这是我国传统戏剧演出时的一种特有戏俗,其搬演目的主要是为沟通神人,以满足俗民的信仰需要;其演出剧目与正戏没有必然的联系,但一般要和

简介：一、课例研究的主题与内容（一）确定研究主题本课例研究的是小学音乐编创教学,其意义在于通过本课例研究,让学生在体验音乐、鉴赏音乐、表现音乐的基础上,培养学生创造音乐的能力。（二）选定研究课例1.编创教学现状大部分的情形是,老师常常将音乐编创教学融入唱歌课、欣赏课中,以课堂拓展的形式出现,而且听的几乎都是＂编＂的课,没有多少＂创＂的成分。真正意义的、独立的编创课至今还没有听过。

简介：（1）围绕《谱例集》不同评价认识的出现，我们需要直面不同意见分歧，正视《谱例集》中的问题，深入探讨。为进一步解决“同均三宫”问题创造条件。（2）《谱例集》中存在着混杂不同体系、译谱选用失当、忽视调性变化、轻率改动原谱、乐谱自身有误、判断依据盲目等六个方面的问题。这些问题基本出现在被定性为正声音阶、俗乐音阶的谱例中，虽然问题涉及的往往是某个音的高低，但其性质却足以危及整个“同均三宫”体系的成立。（3）《谱例集》广泛的曲目来源、认识来源，所反映出的宫调问题的普遍性以及对我们学界的深入影响，都给我们提出了艰巨的任务。有必要对过去使用的大量传统音阶谱例进行系统研究，以《谱例集》中谱例问题的解决为契机。为21世纪新的历史条件下中国传统音乐基本理论、中国传统宫调理论的新发展开辟道路。

简介：教学目标1．感受摇篮曲优美抒情、轻柔安宁的意境，并能用动作表现自己感受到的情感和意境。2．能用柔和的、充满感情的声音演唱歌曲《小宝宝睡着了》，体会妈妈深深的爱。

简介：马克思恩格斯的“典型”理论可以说是马克思主义文艺理论中的一个关键性问题,它揭示了人物与环境、个性与共性辩证统一的关系。除了文学以外,美术作为艺术领域的一个重要分支,也同样涉及并面临着马克思主义典型理论所着眼的实质问题。本文将以罗中立的油画作品《父亲》为例,对其中蕴藏的“典型”理论进行分析和研究。

简介：<正>会馆演剧是明清戏曲演出中一种普遍而独特的现象。明清以来广东会馆在各地林立,其中的戏剧演出既反映出明清时期各地会馆演剧的共同特点,又呈现出自己独具的特色。本文试以广东会馆演剧为例,兼及其他会馆演剧,试图窥一斑而见全

简介：戏剧的创作必须包含和满足戏剧冲突、戏剧语言和舞台说明三大要素,其中戏剧冲突则是戏剧之魂。一部好的戏剧不仅需要引人入胜的情节和对人物性格的成功刻画,更需要有各种各样的矛盾冲突贯穿其中。《茶馆》《哈姆雷特》是代表两种文化的经典戏剧创作作品,因此本文以二者为例,通过对两部作品的戏剧冲突进行对比和分析,探讨其作品中冲突的运用和差异。

简介：在西方油画发展历程中光影表现以它独特的方式,表现丰富多彩的视觉效果,相对于中国画注重线条、墨色来说,油画创作更加注重的是对光色、空间的追求,因此可以说光影表现在油画创作中发挥着重要作用。爱德华·霍普是美国20世纪最受欢迎的通俗画家,以他的名作《夜莺》为例展开对现代绘画中光影表现的研究。本文第一部分主要是概述光影;第二部分通过分析《夜莺》这幅名作来论述光影在构图、空间、色彩冷暖、整体气氛上的不同表现;第三部分是结论。

简介：<正>戏曲作曲最主要的概括为“套用修饰”、“局部更新”、“特性发展”、“综合融会”四种创作技法.以评剧音乐创作为例,论述如下:一、套用修饰可简称“修饰法”.是历代戏曲表演家长期、广泛使用的一种编曲技法.包括①唱腔套用;②曲牌套用;③锣鼓经套用.这是一种常用的技法,此处不赘述.二、局部更新可简称“更新法”.是近、现代戏曲艺术较普遍采用的一种音乐编曲技法.包括腔格更新、句格更新、旋法更新、宫调更新、唱、奏更新等,此处也不赘述.

简介：以汉代墓葬祠堂出土的画像石（砖）、陶俑、玉器、青铜器等为载体的汉代乐舞静态遗存为世人熟知,而民间舞蹈、地方戏曲、民俗祭祀等活动中的乐舞动态遗存,世人却了解甚少。本文以徐州地区的汉代乐舞动态遗存为例,从汉代乐舞的动态遗存、遗存方式论证及动态遗存的主要特征等方面对其进行系统阐述,以期推动汉代乐舞遗存资料更深入的发掘和研究。

简介：我们今天所看到的音乐课，面貌已然全新，几乎已没有哪堂音乐课是一首歌教到结束，或是一个曲子欣赏到结束。教师往往会在既定教学目标的前提下，在原有教材的基础上，补充一些内容，展开较新的策略，丰富音乐教学活动，以更好地达到教学目标。这是一种对传统音乐课堂教学模式的改革，更是音乐教师的自我挑战。“拓展教学”犹如一把“双刃剑”，把握好了，会起到事半功倍的作用；把握不好，也许会成为绊脚石，既浪费时间，学生还学不到东西。

简介：美育教学是音乐教学中一个必不可少的渗透、升华再教育环节，音乐学习不仅仅是在歌唱、舞蹈等不同音乐元素中寻找契合点，更重要的是在音乐学习中让孩子感悟、理解深层次的音乐内涵，在音乐中获得高雅的审美能力，领略外和内谐的人文素养，让音乐真正融入生活，融入血液。通过美育的重点—落实课堂，美育经验—上公开课，美育指导—专家到校等三方面阐述如何在小学教学中落实每课一美育。

简介：陈啸空是中国近现代音乐史上的重要作曲家、音乐教育家。选取作曲家的研究视角,以陈啸空等的儿童歌曲集《和平花》对象,在搜集阅读相关文献的基础上,通过对陈啸空音乐生平贡献的总结提炼,结合《和平花》里陈啸空作品的分析,力图反映陈啸空儿童歌曲创作的背景、特色与价值,为深入推进中国近现代音乐家研究提供参照。

简介：坐落于鄂西北武当山北神道中段的青塘村，有两个古老的地方戏曲品种——调子戏、八岔子戏，被统称为武当神戏。该剧种在当地民俗进程中，具有一定的原生性与标本性意义，在调式、腔式等音乐形态、剧目内容等方面体现出南北交融的地域特征、神化特征。