简介：高等职业教育是中国高等教育的重要组成部分,而高等职业教育中的教育类专业更是中国高等职业教育中的一大特色。2011年,教育部把高等职业教育的人才培养目标由过去的＂培养高素质技能型人才＂调整为＂培养高端技能型专门人才＂。因此,高职院校的教育类专业如何去培养本专业的＂高端技能型＂专门人才就成了高等职业教育工作者面临的一个新课题。近年来,河南省漯河职业技术学院音乐系在学前教育专业中进行的＂突出艺术教育特色＂的实践与探求中,逐步找到了一条如何培养学前教育专业＂高端技能型＂专门人才的路子。

简介：新世纪近十年中国双钢琴作品分为改编、创编和创作三大类,通过对其进行研究,分别对双钢琴作品的多元性风格、双钢琴作品中对民间器乐音色的模仿、地域风情以及意境等民族化元素与西方双钢琴创编技法的运用及交融进行研究,从不同方面展示出新世纪中国双钢琴作品是如何将民族元素与西方技法相互交融的,展示了这时期我国双钢琴音乐创作特点,从而使双钢琴更能够得到重视和获得更好的发展。

简介：小学音乐教学多以感受体验为主，对于相关民族音乐文化的学习却存在一定程度的忽视，比如笔者曾听过一节观摩课：人音版音乐教材一年级上册《其多列》。这是一首云南哈尼族民歌，被选入教材时保留了三段歌词：

简介：声乐课教学是提高学生审美素质、培养学生审美能力、促进学生全面发展的重要途径,因此在声乐课教学中就应转变观念,面向全体,关注个体,创新方法,多元评价,注重对学生学习兴趣的培养。

简介：契机2013年是全国曲艺发展、曲协工作收获颇丰的一年，广大曲艺工作者凝心聚力在各自的岗位上坚守奉献，辛勤耕耘。一分耕耘一分收获，其中哈尔滨市曲协常务副主席、秘书长王刚撰写的《在投身社会主义核心价值体系建设中彰显曲艺艺术魅力——哈尔滨市曲艺家协会组织开展“唱响好声音、传播正能量”系列活动的启示》一文，全面总结了哈尔滨市曲协2013年工作，沉甸甸洋洋万言，发人深省。

简介：习近平总书记提出对中华传统文化“四个讲清楚”的基本要求，将“独特的文化传统”，内涵讲清楚，方能在继承的意义上明确发展方向。中华礼乐文明是中华传统文化的优秀代表。不同历史时期因应礼制仪式不同类型和不同层级的需要，具有中国特色的乐舞形态与诸种礼制仪式相须为用。

简介：1959年3月28日，我第一次参加所庆活动，那一年是建所五周年。全所上下和“中国近现代音乐史”编写组的全体成员，倾巢出动，到颐和园展开了大游园活动。当时的活动细节，虽然已随着55年的岁月流逝，但大家的愉快心情，是不言而喻、可以想象的。当时还照了集体照记录下了欢聚一堂的情景。

简介：本文以创新中学音乐教育为出发点,从各个角度阐述了创新思维在中学音乐教育中的应用,希望能够为广大音乐教育者的研究提供一定的参考作用。

简介：生命中的很多事物，都带着细碎的纹路与经脉，就那样小心翼翼地渗入到我们的生活与庸常中，然后我们从中感受与体会，并最终受到它们的影响与波动。而这种影响与波动，它让我们体会的意义与价值，便是从这种事物自身的渗透与散射中缓慢产生。所以，筑成一幅美艳的生活篇章，不单是从自身的潜意识中提炼与挖掘，更多的则是在这种细碎的纹路与经脉中依存与找寻。

简介：有人说，当前正处于一个没有歌曲流传的年代。这从马年春晚演唱的歌曲可以得到正反两面的印证，马年春晚歌曲演唱是重头戏，但重头戏中恰恰没有可以流传的歌曲，因此，春晚尾声的《难忘今宵》就显得弥足珍贵了。《难忘今宵》是1984年的春晚导演黄一鹤专门邀请乔羽作词，王酩作曲，由李谷一首唱的。歌曲一经演唱便不胫而走，迅速传遍神州大地。30年来，多届春晚均以此曲作为终曲，可以说是百听不厌，余音绕梁。一首歌曲㈨年来始终萦绕在人们的耳际，撞击着人们的心田，挥之不去，闻之沉醉。是什么样的歌曲有这样的魅力？只有经典作品才有这样的艺术冲击力，才有这样迷人的艺术魅力，才有这样广阔包容的情怀，才有这样悦耳动听的旋律，才有这样打动人心的亲和力。

简介：曲艺源自民间，遍及大江南北，语言声腔各有千秋，曲艺历来被称作“文艺轻骑兵”，它善于最快速最活泼以其生动的人物形象、鲜明的时代气息、浓郁的地方特色和优美的唱腔旋律从不同层面反映现实题材，为大众所喜闻乐见。

简介：<正>一戏曲程式系统不可再生戏曲程式是一个完整无缺的系统,这个系统带有全息性质。我们不妨把构成戏曲的各个部分看作是一个独立的信息元,它独立却不孤立,与整个系统保持着密不可分的关联,在每个单一的部分中,都反映着整个系统的性质。这个全息的系统包括一度创作、二度创作以及演员养成三大部分。笔者认为,从戏曲演员的培养训练开始,就已经在戏曲特有的程式之中,戏曲演员的培养训练不能脱离戏曲程式而独立进行,它必须严格地遵循戏曲程式,在戏曲程式的制约之下展开。

简介：民歌是社会生活的反映，其精神主旨除了表现在曲调上，也表现在歌词中。扬州民歌经过时代变迁、地区风格浸染和受众改变的影响，构成丰富细致的语境，造成其文化面貌有着更多的解读角度，因此如想透过表面词义理解到民歌中所表达的正确意义或深层含义，则要依靠语境来理解判断，从而使民歌演唱获得更准确、多样的演绎方式。

简介：前人治唐代大曲研究，多关注俗乐大曲的考证、译解、形态等层面，对其传承与传播鲜有研究。本文运用音乐传播学理念，从地方官府用乐机构、乐籍体系等层面对唐俗乐大曲的传承与传播进行探讨。唐俗乐大曲并非只是上层社会文艺，只能在宫廷表演，其通过专业乐人群体的创承、制度化的乐籍体系传播以及各级地方官属音乐机构的保障，从而形成多形态、多层面、多空间、网络化的传承与传播状态。

简介：相声创作人才是相声创作的主体，也是相声创新的主力军。培养相声创作新秀．积极推进相声创作队伍建设至关重要。应该尽怏把相声创作人才的培养以及使用纳入法制化轨道。

简介：童谣反映了儿童生活中的情趣,它是传统文化艺术的瑰宝,同时也是组成非物质文化遗产不可或缺的部分。目前,桂林童谣的保护与传承工作主要针对幼儿园来开展。但是,传承桂林童谣仅仅针对幼儿园进行是远远不够的,同样它也需要有更多的高校参与到其中,进行保护与传承的工作。

简介：<正>包拯自39岁重登仕途直至64岁病逝,其间仕宦26年,任职多次变化,主要职掌过地方守臣、御史、谏官、三司官、监司官、军政官等。职掌内容涉及地方和京师军政、中央监察、谏诤、财政、军政等。他在宋代的人格特征是清廉刚正,主要表现在直言敢谏、公正严明、关心民众、廉洁自律诸方面,由此赢得朝野人士的普遍尊敬,当时人便敬称他为"包公"。胡适认为民间传说中

简介：艺术来源于生活,民族民间音调是劳动人们在长期的生产和生活实践中自发的形成的一种艺术形式,它具有丰富的历史文化内涵,是音乐精华之精华,因此,民族民间音调是一切音乐创作的基础和参考典范,是取之不尽的音乐之泉。不论是歌曲、歌剧等声乐创作还是交响乐、钢琴曲等器乐创作都离不开民族民间音调的滋养,在许多知名的音乐作品中民族民间音调的影子随处可见,如一颗颗闪亮的贝壳将音乐的海洋装扮的异常美丽。本文在对民族民间音调的概念进行简单介绍的基础上,结合一些优秀的歌曲创作和音乐作品,对民族民间音调在作品中的运用进行了分析,并对民族民间音调运用过程中的创新之举进行了解析。

简介：乐感是指对音乐的感知,是音乐教育中一个非常重要的内容,是音乐表演艺术的灵魂,更是钢琴演奏的关键性因素,钢琴演奏是对音乐作品的阐解,把乐谱一个变成实际音响的过程。演奏灵感是演奏者对音乐本质的见解和意识,演奏者需要凭借自身的音乐知识、文化修养、乐感等能力,把蕴含在音乐作品的情感、灵魂都表达出来。钢琴乐感与演奏灵感是钢琴演奏的一种境界,两者有效的结合在一起,在钢琴教学中会起到非同凡响的作用,本文针对如何培养学生的钢琴乐感和演奏灵感做出探讨,以期在教学培养起帮助的作用。

简介：'乐府'概念自战国以降从音乐机构转而文体范畴,经历不断丰富波折的演绎过程,具体至元明清时期的戏曲文体发展,却又出现不同层面的错位论辩,诸如有概念指称的借用、音乐体制的重合、文学创作的互用以及批评鉴赏的标尺等,都无不折射出元明清文人戏曲文体观念的嬗变。可以说,以'乐府'视角切入关注戏曲文体的审视,从而窥见古代文体演绎的交互现象,进而探