简介：中国的民族民间舞蹈，是中华民族文化大系中的重要构成。它凝聚着中华大地千百年来人们创造的艺术精华，越过时空向我们展示着历史的艺术魅力，在现实中传承发展，并伴随我们走向未来。

简介：

简介：魏村,位于山西省临汾市西北25公里处,现有人口500余户,2000余人,以樊姓与张姓占多数。村子居于姑射山之东麓、汾河水之西岸,所谓'姑峰秀于前,汾水环于左',其东面与洪洞接壤,西北与蒲县遥望,处三地之僻壤而交通便利。牛王庙即座落在村北之高岗上。

简介：晋北庙会中,分布着不同的音乐组织,这些按照传统规矩分派在不同位置上的乐班,发挥着各自不同的文化功能。观察它们在文化空间所处的位置,可以体会到传统上内外有别、高低有序的社会秩序。

简介：就演出空间的认识而言,似乎今人与古人大不同,我们往往显得拘谨,而古人却远比我们开放。特别是西方镜框式舞台输入之后,它既在实际上几乎横扫了戏曲原来的三面观甚至四面观的演出空间形态,似乎也在一定程度上拘束了我们的手脚,重要的还可能局限了我们的思维,影响了我们对古代演出空间的探索,使得我们对演出空间的认知倒退了。这里我们使用'空间'这个词汇,而没有使用更为人们所熟悉的'剧场'、'舞台'等词语,原因在于'剧

简介：<正>不要再和左小祖咒谈走调的事,他已经把音乐当作其野心的后院,他也早已将自己的不着调提升到史诗级别,并利用歌词这把短匕首直接和时代干上了。有些人会越老越晦涩,而左小把他的人生苦闷编在旋律里,依傍于一个相对抒情的躯壳,却做着暴徒才有的狠事:直接、明白而坚定。

简介：我国当代著名作曲家蒋祖馨在近半个世纪的音乐创作生涯中，为我国钢琴音乐创作做出了不可磨灭的贡献。本文试以其两部钢琴组曲作为专门的考察和研究对象，重点通过对作品的曲式结构、调式调性及和声等方面综合分析，探究其创作上的技法思维和风格特征，以更好地把握和认识他在音乐创作上的总体思想与艺术追求。

简介：空间考古学视角下的中国传统音乐文化罗艺峰长期以来，在对中国传统音乐文化的学习研究中，总有一个盘桓脑际的问题，即Ｃ·萨克斯在其名著《比较音乐学》中所指出的：＂在古代亚细亚高度文化的精神里，所谓音乐的作用，决不是纯音乐的，而是反映宇宙关系的一面镜子＂。①...

简介：<正>"自喜轩窗无俗韵,聊将山水寄清音"。这是故宫漱芳斋风雅存小戏台上的一副对联。对联中的"轩窗"、"山水",在我看来宛如一双眼,山水是与己交感的世界,轩窗是承载满眼活泼生气的眼眶。轩窗之灵秀生动,在于窗中所见山水,在于这轩窗与山水的惺惺

简介：引笔者在《青绳兆域注连为场——中日古代演出空间文化散论(一)》一文中探索了顽强地潜藏在人类心灵深处的造域渴望。人类不但为自己造域,也在为神灵造域——一个在人神咫尺间的、可以亲眼窥视的,甚至可以进行人神沟通的神圣的空间。恰恰是这个人造的圣域,肇始了演艺空间的雏形。有趣的是,人类并不满足于单纯地为礼拜神灵而创

简介：<正>序言四平腔是明中叶由弋阳腔略作变化而形成的一种声腔,随后弋阳腔流行风靡一时。但随着明末清初昆腔、梆子腔等声腔的出现而逐渐销声匿迹。20世纪70至80年代,撰写中国戏曲志所进行的调查中,

简介：近代上海,随着市民阶层的兴起、消费空间的重构与休闲观念的流行,各种来自不同时空的文化样式(如西方现代商业文化、中国传统士大夫文化、市民娱乐文化等),皆在城市娱乐空间这一特定时空及大众文化景观中得以交融与杂糅.'海派京剧'崛起于20世纪初叶,其风格特质无外乎开放性、时代性、商业性、通俗性、娱乐性、和西方'现代戏剧艺术'意义上的艺术完整性.此间错综融汇了上海这座城市的政治、经济、文化、生活习俗、民众心理及社会舆论等方面的诸多因素.而海派京剧所集中体现的大众文化冲击力,无论从城市文化建构的何种向度来看(如市民文化、通俗文化、流行文化、娱乐文化、商业文化等),都可能对长期居于正统地位的种种文化向度(如传统文化、精英文化、雅文化等)构成挑战.从更深的层面来看,随着海派京剧生存空间从茶园到剧场的兴替演变所呈现的城市娱乐空间的化约与规整,和由此而来的对日常生活实体所构成的间离与挤压,戏曲作为一种起始于民众生活的草根文化,其内在的元气和活力恐怕也就不得不与城市中相对更为自然的生活状态、交流空间及其情色想象一起,失神,枯竭,同步萎谢.

简介：“宣传功”是豫东庙会上一种能够即兴歌唱的人，其特点是被神附体。附体歌唱被称之为“传功”，传功又称为“搞宣传”，意为宣传神的功德和旨意。传功是即兴歌唱形式，即兴体现在歌唱内容的“现编现演”，以及对某一旋律结构的适应性调整。在当地民间，宣传功普遍具有香僮的身份，他们在家中开设堂口，为人问事，并游走于各个庙院。传功这种歌唱行为是宣传功展示自己具有通神能力的重要手段，从而为其在民间行“巫医”之角色铺路。

简介：一部好的音乐作品，常常蕴含着一尊不朽的作曲理念的丰碑，就像人们内心深处的一个永久不变的期望，它将永远指引着徘徊在迷途中的作曲者。蒋祖馨的《庙会组曲》是上个世纪六十年代的音乐作品，经过四十余年时间的冲刷，在浩如烟海的音乐作品中依然感动着一代又一代的人。我想这正是由于其中有着人们所期待的那种作曲理念和真挚情感。本文意欲通过分析其中之三《老人的故事》，来为现代音乐创作提供一定的启示。

简介：作为表演场所,音乐文化空间是一个兼具物质性与文化性的时空场域。广州粤曲茶座是位于传统广式茶楼中的粤曲表演场所,向来为粤曲发展成熟的重要阵地。当下广州仅开设有两间粤曲茶座,从文化空间的视角对这一空间的物质构成与文化构成进行调查,可以分析这一特定的粤曲表演形式运行的社会机制。

简介：主持人导语：从某种意义而言，20世纪的中国传统音乐研究，都具有区域音乐研究的性质。小到一村一镇，大到一区、一水系、一流域，只要研究者通过田野考察而对其域内的音乐现象进行学术整理和描述，它就算步入了这一研究范围。当然，这只仅仅是广义的区域音乐研究。

简介：纪念空间具有唤起和重构集体记忆的功能。中国共产党通过对冼星海纪念政治空间、日常空间和教育空间的多维生产，成功塑造了大众对“人民音乐家，，冼星海的集体记忆。但全国缺乏统一规制的纪念空间设置，尚未能完全释放冼星海纪念空间应有的深刻文化内涵。

简介：乐音的“空间运动感”是人对音乐艺术的基本感受之一。笔者认为对该问题的探讨也就是对音乐美学基本理论的探讨,是十分必要的,对作曲、演出、欣赏的艺术实践也将是有益的。

简介：歌唱腔体“空间”意识训练的探索素如在高师声乐教学中，培养学生的歌唱腔体“空间”意识，是提高教学质量的关键环节。歌唱者的“乐器”即自己的本身。对于歌唱发声训练，是有其特殊性的。既看不见，也摸不着。只能是听觉的感受和心理的体验。歌唱腔体空间意识（简称“空...

简介：在重放技术诞生之前，音乐爱好者们欣赏音乐的惟一办法是现场聆听。自从上世纪爱迪生发明留声机技术以来，音乐的重放技术走过了一个多世纪。从密纹唱片到磁带，再到激光唱片和LD，庞大的唱片工业经历了从诞生到壮大的过程，音乐爱好者们也已经习惯了通过它们来与音乐大师们沟通。但在上个世纪的最后几年里，这种固定的模式几乎被打破。带来这种变革的是一种叫做MP3的技术。