简介：中日乐舞交流源远流长，该文叙述中国戏曲学院师生与日本花柳千代舞蹈团愉快的合作共同成功地表现了《大敦煌》这部祈求永远和平的舞剧，它成为中日乐舞交流史上的亮点，今年是中日邦交正常化三十周年，特刊载此文以为纪念。作者系原中国戏曲学院院长周育德先生。1997年，为庆祝中日邦交正常化25周年，日本舞蹈家花柳千代创作舞剧《大敦煌》，在北京和东京成功的演出，圆了她多年来萦绕心头的一个辉煌的梦。在《大敦煌》的创作和演出中，和花柳千代的合作，也促成了我第二次对日本的访问。

简介：

简介：1958年，周恩来总理提出建设国家大剧院，并批示，地址“以在人民大会堂以西为好”。但由于受当时经济条件限制，这一工程未能实施。1990年，文化部提出在原址上兴建国家大剧院。1997年10月，中央决定在人民大会堂西侧空地尽快兴建国家大剧院。1998年1月8日，中央正式决定用4年时间，投资25．5亿元建成大剧院。1998年4月，公开招标，保罗·安德鲁的方案中标。2000年4月，工程动工。2000年7月，国家大剧院停工待命，征求修改意见。2001年12月，国家大剧院正式开工。2003年12月2日，国家大剧院封顶。2007年，国家大剧院开始演出……时至今日，中国国家大剧院长达三个半月的开幕演出季已经过了三分之二，而争议之声从大剧院开始筹建时就没有停息过，大剧院在万众瞩目中俨然成为中国最具关注力的建筑和文化现象，我们特编撰此文，力图从剧场文化以及舞蹈的角度去解读和面对这个庞然大物。

简介：春节前夕，由国家大剧院与中央芭蕾舞团联合举办的“国际芭蕾艺术周”成功落幕。1月24日至2月1日，国家大剧院共安排了四台风格迥异、亮点纷呈的芭蕾演出。中央芭蕾舞团上演的约翰·科兰克版本的《罗密欧与朱丽叶》，为国家大剧院“国际芭蕾艺术周”拉开了序幕。罗兰·佩蒂的《摇滚芭蕾》则彻底颠覆大多数人对古典芭蕾的认识，用全新的肢体语言来演绎芭蕾。

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简介：“通过‘舞蹈’我能回想起那些人类的梦想、人类的发明才能和人类的想象力，向着自我完善飞翔，并在惊奇中去理解我所生存的这个时代在变化，人类没有变，他们的创造精神记录了我们的希望。”——（美）瓦尔特·索雷尔《西方舞蹈文化史》８月１４日晚，能容纳两万人的北京...

简介：空间和节奏作为舞蹈表现的两大元素，在舞蹈的表现中起着决定作用。通常我们说舞蹈的风格是由节奏决定的，而舞蹈的形象则由空间构成，它由空间的三维构成不同的图案组合和雕塑组合来表现主题思想和人物形象。作为空间的平面构图（空间运动线）可以根据不同布局表现不同审...

简介：1997年6月的最后一个星期，我在香港接受了不下十家来自世界各地的传媒采访，他们感兴趣的是：香港这个一度是全世界中最资本主义的殖民地，将要回归中国这个奉行共产主义国家的怀抱里，我作为一个鼓吹解放个性、自由表达思想的现代舞蹈工作者，面对着将要“沉沦”于集体意识和统一思想的环境里，有何感想？

简介：“身韵”是中国古典舞学科体系中的一个重要组成部分。1978年北京舞蹈学校升格为大学后，业内人士反思过去只找到了传统舞蹈之形貌，并未找到贯穿数千年之久的中国古典舞蹈之神韵，鉴于此，20世纪80年代诞生的“中国古典舞身韵”是李正一教授和唐满城教授在多年的教学实践中深究细研、集思广益而逐步完善起来的一项重要科研成果，并屡次获得国家级教学成果奖励。本文以唐满城先生早年编创的身韵“八大组合”为主要观测点，举一反三地从教学规律出发寻找身韵的共性与个性及传统组合的深厚底蕴，并“取事立人”谨以此文纪念著名舞蹈教育家唐满城先生辞世十周年。

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简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。

简介：《舞蹈》：北京师范大学此次的“国际创意舞蹈研讨会”与北京舞蹈学院六十周年院庆的国际交流系列活动有何不同？肖向荣：好像形式感是一样的，但实际上我们的用意是由会议来探讨整个综合性大学的舞蹈教育和国际接轨的问题。

简介：赣南是客家先民的主要聚集地、中转站和客家民系的主要孕育地。生机盎然的赣南民间舞便是这个丰富的精神世界的绚丽折光。丑中见美的矮子步、风韵独特的单袖筒、千姿百态的扇子花为赣南民间舞中的三大表演技巧。了解和掌握赣南民间舞中的三大表演技巧，对促进和发展赣南民间舞有着重要的现实意义。

简介：无论是舞剧作品还是舞蹈作品，大部分舞蹈编导都会利用舞蹈音乐的“交响性”进行编舞，也有人称之为“交响编舞”。舞蹈的“交响性”既能满足和强化舞蹈节奏的需要，又能极大地拓展舞蹈抒情达意的空间，并且还能激发舞蹈的艺术生命力，调动舞蹈表演者的激情，增强舞蹈艺术的表现力。

简介：社会生活的多变带来艺术领域的多变,我们站在舞蹈这座圣殿面前,仿佛对着“赫拉克利特之河”,艺术是一个魔术般的世界,对它的变幻莫测,人们常常感到无可适从。舞蹈理论研究就是处在这样的两难境地,一方面,作为社会科学的一个领域,它的显著特点是确定性,需要对每一作品在理性上作出清楚明白的解答。另一方面,人们又不满足于这种清晰明了的解释而喜欢舞蹈作品带来的宽范的、不确定的意蕴,语言的限量反而成了人们理解舞蹈的障碍。舞蹈就是这样的神奇,凡俗,雅致;简单,复杂;清晰,模糊交融在一起。它的动作可以使人抛弃杂念,完全沉浸于纯粹的近于迷狂的感情王国中,一切对动作理性的、精确

简介：中国民间舞学科的文化建设是个诱人的课题,同时它也是个惑人的课题。在千年沉淀的基础上描绘今日民族文化的宏图,是其之所以诱人的磁场所在;在百种风情的网络里探寻今日高等教育的路径,又是其之所以惑人的菜单所在。不论“诱”也好“惑”也好,这一学科的建设毕竟度过了它的“不惑之年”;到我院98届毕业生演出的《泱泱大歌》之时,关于这一学科的文化建设不仅出现了多种学术主张,而且落实为具体的实践步骤。

简介：商河鼓子秧歌汇演作为当今山东省传承鼓子秧歌的主要形式，自1980年举办至今，已有二十六个年头。在这一过程中，随着时代的进步与社会的发展，汇演中所表现出的鼓子秧歌固有的“自娱性”特征愈加淡化，而“表演性”特征却愈加明显。本文正是以此为出发点，从鼓子秧歌的角色、场图、动作、节奏四个方面分析了这一转变的具体表现，并从商河鼓子秧歌队的外出比赛、演出以及县文化馆所起到的影响三个角度阐释了产生这种转变的原因，同时对于这一转变所引起的利与弊做出了一定的论述。

简介：舞蹈的个性，是舞蹈自身所具有的区别于音乐、绘画、雕塑、诗歌等艺术门类的根本属性，我们称为“舞蹈性”。对于“舞蹈性”的认识与把握，必须基于对舞蹈外部征象和标志的研完，也就是舞蹈特征的研究。中国古典舞的构建者或许无意于研究“舞蹈的特性”，但却在构建当代中国古典舞的过程时正确的认识到了舞蹈的特征。认识到了人体动作是舞蹈的根本属性这一特征。从而将“舞蹈性”作为构建中国古典舞的首选条件，提出了“以戏曲舞蹈为基础”的口号。

简介：本文从“绘画”与“舞蹈”这两种“艺术幻象”共有的符号特性入手，将绘画原理引入舞台调度领域，提出“透视性舞台调度”的舞蹈创作概念。在分析了国内外已有研究成果的基础上，指出“舞台调度是舞蹈空间一切活动位置的视觉创造”、“透视性舞台调度是以绘画透视原理进行舞蹈空间设计的创作技法”、“透视性舞台调度能有效提升舞台空间塑造力”等观点，旨在为舞台调度研究开拓创造性思维、完善舞蹈舞台空间调度编舞技法、推进舞台调度语言系统构建，从而为舞蹈创作实践提供一定的理论依据。

简介：如果说,近半个世纪以来中国舞蹈教育以培养舞蹈专门家为主要着眼点的话,那么,在即将到来的21世纪,中国舞蹈除纯专业性舞蹈教育之外,在普及性和交叉性方面将呈现热点趋势。这是由中国的社会发展所决定的,这是在改革开放以后,中国经济讯速发展,国家安定繁荣,人民安居乐业的大背景下所形成的必然趋势。所谓普及性主要是指,精神文明建设的进一步发展,国民素质需要不断的提高,舞蹈教育是必不可少的手段,由此将带来大规模的普及性舞蹈教育。从幼儿园、小学、中学和大学都需要开设舞蹈课程,还有艺术特色学校,面向社会招