简介：我国高等职业教育在20余年的发展中，逐渐构建了自己较具特点的以能力本位为核心的办学理念和目标追求．关注和重视高职院校的人文环境，让学生在洋溢着科学精神和人文精神的气息中，在能力提升和人性开掘的和谐统一中达到全面发展的目的。音乐教育是实施素质教育的重要手段，在素质教育中有着不可代替的作用。

简介：萧友悔在《听过来维思先生讲演中国音乐之后》一文中说：“愿吾校国乐组诸同学，多注力于乐理及和声、曲体等功课，盖欲改良旧乐，必先具有一种方案，欲作成此种方案非借镜于西乐不可。但余并非主张完全效法西乐，不过学得其法，藉以参考耳。若单照旧法，专习一二种乐器，对于乐理，绝不过问，将来虽学成—器，亦不过一乐工耳

简介：目前我国音乐教育发展的专业化、社会化程度已经达到了前所未有的高度,对于音乐教育的现状一直是我们所关注的问题。当前的中国音乐教育一直沿用西方学院派为标准的专业化艺术理论,那么研究中国传统音乐需要一个什么样的视角?继续走西方艺术音乐理论体系道路是否适用?中国传统音乐教育的关键问题在哪里?这些都将是我们需要认真思考的问题。

简介：中学阶段是人生从幼稚走向成熟的过渡阶段，音乐教学对于丰富这个时期人生情感的体验有着重要的教育作用，而民族音乐中本土音乐的教育更有助于他们乡音乡情的丰富。中学音乐教育引入本土音乐，是新时期赋予学校音乐教育的使命，只有整合各地本土音乐资源，切实地在中学音乐教育中深入做好本土音乐教学，才能使民族音乐生根于华夏大地，深入到民族子孙中。

简介：幼儿美术教育,对培养幼儿认知能力、提高审美能力、培养优秀素质、促进幼儿个性和谐发展,都起着举足轻重的作用。中国近代著名学者梁启超有云:"少年强则中国强。"而泱泱中国自古即是艺术国度。如此,培养少儿美术教育中的趣味性显得尤为突出。美术活动对于幼儿来讲即是学习,也是一种思维创造的实践活动。"儿童画"则是幼儿的一种特殊的语言,它是幼儿表现内心世界的一种载体。

简介：我开始接触电脑音乐（迷笛MusicalInstrumentDigitalInterface的缩写）至今已5年有余，但电脑音乐世界无穷的魅力仍使我如痴如醉。

简介：

简介：电影从无音乐电影到利用音乐,随着自身的成长,电影与音乐之间关系密不可分,音乐在电影中的重要性已是不可替代的.

简介：音乐是上帝给他的臣民的一种恩惠，就像上帝赐予男人女人性的快乐一般。

简介：电影音乐作为电影这门综合视听艺术中的重要角色，伴随着电影的发展也愈加凸显出其重要性，呈现的内容和形式也更加丰富，在深化电影主题、刻画人物、表达电影深层次的意义和电影背后的隐喻等方面，有着严谨构思和深刻内涵的古典音乐显然更适合电影。电影中古典音乐的运用是一个颇为复杂和谨慎的课题，只有找到合适的契机，使古典音乐“润物细无声”地融入电影中才能达到较高的艺术效果。

简介：20世纪有很多别名：“婴儿潮”世纪、美国人的世纪、种族灭绝纪、原子弹的世纪、大众文化时代、福利政府时代、极权主义时代。但是，这个世纪最典型的特征恐怕正是历史学家提姆·博兰宁所谓的“音乐狂欢的年代”。可以肯定的是，在18世纪以及19世纪的西方，音乐就具有难以置信的力量——从国歌创作到作为一种真实表达的民间音乐.

简介：阿伦·米勒(AllanMiller,生于1934年),美国影视导演、舞台导演、音乐指挥家、音乐事业家.早年曾在哈佛大学学习音乐,获得音乐学学士和硕士学位,后赴欧洲,师从荷曼·舍臣学习音乐指挥.

简介：

简介：中国传统戏曲是将文学、音乐、舞蹈、美术、杂技、歌唱、表演等融为一体的综合性舞台表演艺术。我们中国的老百姓习惯称传统戏为“戏曲”,也喜欢把看戏说成是听戏,一个“曲”字加上一个“听”字,说出了音乐在传统戏中的份量、地位和重要性,剧种和剧种之间不同的差异,很大程度上是体现在音乐不同性的差异上,戏曲音乐也成为中国传统音乐中的重要部分。一、昆曲的演奏乐器曲笛是昆曲表演中重中之重最为重要的伴奏乐器。曲笛,分别于北方梆子戏伴奏的梆笛,因为其昆曲伴奏而得名,又因为其盛产于姑苏,故又叫“苏笛”。相比梆笛的短而小,曲笛更加粗而且长,因此笛的音色也更加圆润温和而耐听。昆曲传统剧目的数量众多,而每个为剧目演唱的曲牌更是有4000多个。在剧目的演出中,曲笛的作用得到了充分的发挥。其自身的笛色和演奏技巧技能的特点,都经受了时间的考验,成为了最适合为昆曲伴奏的伴奏乐器。

简介：中国戏曲是世界三大古老的戏剧文化之一,至今活跃在舞台上。而昆曲是中国戏曲发展到明清时期最精美的艺术形式,它有着数以千计的经典剧本,也有着＂百戏之祖＂的美誉。

简介：自若干年前为电视剧写过音乐分析文章,一直没有再在这个范畴动过笔.原因是,电视剧(以及它的音乐)实在太多太滥,真正值得一提的实在寥寥.尽管如此,在主编的督促之下,连续看了十多个小时的片子之后我发现,这个剧的音乐创作和配置,还是值得一谈的.原因在于,从(以下简称)音乐的剖析中,我发现了以前没有意识到的一个问题:电视剧音乐很难从其本体,简单地评价"好"与"不好".就是说,相对于以音响形态独立存在的音乐会音乐(或曰"纯音乐")而言,电视剧音乐的特殊性在于,它必须在与视觉画面和语言等听觉要素的关系中,才能体现出自身的艺术价值.因此,我意欲对本片的音乐结构范畴,作一点力所能及的分析,以期对未来电视剧音乐的创作,提供一个比较切实的参照系.

简介：近年来．江苏省镇江市艺术剧院连续排练上演了两部音乐剧《快乐推销员》和《水漫金山》，虽然音乐剧在欧美已经形成一种文化，但它与中国观众还有一定的距离。如何欣赏音乐剧，并让音乐剧真正为广大百姓所接受。我的感知与看法是：用心去贴近。

简介：对节奏的把控往往最能体现艺术家对音乐作品的深刻解读,同时也是所有演唱家和演奏家把节奏艺术的挖掘与升华当做毕生追求的目标。这就是音乐为什么越学越难的奥秘所在。

简介：话剧《秦淮人家》的创作，有“十易其稿”之说，足见艺术创造的艰难。该剧先后荣获江苏省第三届戏剧节“新剧目奖”，文化部2000年度“文华奖”及第六届中国艺术节大奖；省委省政府记《秦淮人家》剧组二等功一次、一等功一次。骄人威绩的背后必是非同寻常的艰辛，音乐效果的设计也经历了一个几度反复、不断提高的过程。

简介：H《花样年华》是王家卫2000年是新片,最动人的是影片的诗意——一如他以前的电影《阿飞正传》、《东邪西毒》。影片情节较简单,是一个常见的婚外恋故事,陈太太的丈夫常出差,周先生的妻子也常出差。陈、周二人不约而同发现了自己的丈