简介：作为第一部被搬上英国舞台的中国戏剧，亚瑟·墨菲的《中国孤儿》诞生于英国民族身份的形成期。本文通过对该剧、相关的副文本以及其他历史文献的互文来解读揭示该剧体现出的民族话语、政治话语、性别话语与审美话语的互动，以及该剧作者对英国民族性中自由、民主、平等、理性等特质的构建。本文同时指出，墨菲在该剧中对英国民族性的构建深受当时欧洲的中国文化研究领域对作为“他者”的中国形象塑造的影响。

简介：分析二胡琴皮的振动及琴皮松紧度对二胡均衡度的影响。

简介：本文主要从维吾尔族舞蹈文化对舞蹈教学的干预问题进行研究和论述,并根据存在的问题提出合理化的建议和措施。

简介：今年是英国伟大诗人和戏剧家莎士比亚诞生四百二十周年。和世界其他地方一样,我国正在开展各种活动以纪念这位伟大作家的诞生。上海的纪念活动搞得很热闹,光是话剧就有两个演出单位正在排演两出莎剧。日前我看了上海青年话剧团演出的《安东尼与克娄巴特拉》。这是莎士比亚的晚期作品,人物性格十分复杂,而且两个主角个人的悲欢离合与当时的复杂而又壮阔的政治斗争交织在一起;它是一部很难演的剧本。上海青年话剧团的演出是很成功的,导演和演员抓住了莎士比亚这个剧本的基本精神,他们的表演不“温”不“火”,恰如其分,而且有所创新。这是令人十分高兴的。《安东尼与克娄巴特拉》写于1607年左右,与《裘力斯·该撒》的问世相隔七、八年。主角安东尼就是那个为该撒报仇,打败布鲁特斯的安东尼。他

简介：陈林侠在《武侠大片对经典话剧的当代阐释》（《戏剧）2008年第一期）一文中，对《哈姆雷特》与《夜宴》中的“复仇”主题做了比较，认为后者的“复仇”已经丢失了本应具有的人文关怀。“哈姆雷特的‘复仇’，是父亲灵魂发出的绝对命令，是哈姆雷特必然担当的责任，但来自人性深处忧生畏死的本能以及宗教维度对生死的沉思，又是对复仇使命的一种延宕：他站在生命本质的高度对复仇所包含的社会公理予以反思。

简介：在多如繁星的明代剧本中，明代周朝俊所作的传奇剧本《红梅记》以其曲折离奇、虚实相生的动人剧情传唱于世。周朝俊受汤显祖《牡丹亭》中的“至情说”影响，在剧本中塑造了李慧娘这一光辉形象。有鉴于此，本文通过探讨《红梅记》中李慧娘的人物形象阐释其对汤显祖“至情说”浪漫主义的借鉴与发扬。

简介：好莱坞鬼才导演达伦·阿罗诺夫斯基执导的电影《诺亚方舟：创世之旅》是对《圣经》故事的改编,作品不仅忠实呈现了具有普遍关联的《圣经》故事原型,而且还在主题意象、人物形象和叙述模式等方面实现了对《圣经》原型的超越。电影《诺亚方舟：创世之旅》对《圣经》原型的忠实与超越既成就了电影本身的艺术风貌和美学功能,保持了电影主题思想的内在一致性,也有利于观众以新的角度解读《圣经》中的文化价值观。

简介：现在的画家在展示作品时,绝大多数还只是选择展览馆展出、出版画册、报刊发表或电视台、电台报道这几种传统的主流传播形式,然而扑面而来的信息时代又为我们美术界带来了一种崭新的传播媒体-Internet(国际互联网络).

简介：汉代音乐文化不仅汇集了先秦音乐文化之大成，还融合了西域文化的音乐元素，展现了音乐文化表现形式的多样性、雅俗共赏的多元性、参与人员的广泛性以及高超的演艺水平。形成了汉代特有的音乐文化时代特征。这种特有的音乐文化对曲项四弦琵琶的引进及其演奏艺术的演变具有重大的影响，是我国南音琵琶演奏艺术发展的萌芽阶段。

简介：六月中旬，上海已是热浪袭来，天蟾舞台正在上演的越剧《舞台姐妹情》更是热气腾腾，门庭若市，吸引了不少慕名而来的观众。这出戏源自于上世纪九十年代末，算不上经典，为什么现在搬演却一票难求，具有这么超强的人气？

简介：在中国现当代戏剧演出史上,曹禺戏剧在培养演员、增进演艺等方面发挥了极为重要的作用。本文主要考察曹禺戏剧对当代杰出剧院北京人艺表演技艺的培养,这集中体现在以下几个方面：人物塑造的错综性、人物表演的内向性、演员对自身情感的控制、表演技能的磨砺与艺术修养的提高等,北京人艺表演技艺和风格的形成离不开曹禺在内的文学大师的抚育。

简介：从抗战胜利到新中国成立前后，在政治形势的影响下，好莱坞电影在华经历了由兴盛到衰落，再到被清除的历史命运。随着国内形势的不断变化，对好莱坞电影的批评也经历了从批评到批判，再到限制放映，直到抗美援朝时期实行全国性清除这样一个层层递进的过程。本文将从“个体式”批评、“集体式”限制和“全国性”审判三个层面，详述战后对美国电影的批评模式，意在揭示战后政治语境与美国电影在华的生存空间之间的相互关系，反思在特殊的历史时期，电影批评对电影市场的影响性作用。

简介：社会音乐选秀活动的流行,促使很多高校音乐专业学生逐渐参与到选秀活动当中。这也让音乐选秀活动对于高校音乐专业教学的影响成了高等教育研究的课题。因此,本文主要阐述了社会音乐选秀现象对普通高校声乐教育的影响,旨在给其提供一定的参考和帮助。

简介：<正>二十世纪是一个多元文化选择的时代。选择即是一种先验结构上的文化过滤。误读、变形和创造性阐释是其间的必然伴生物。二十世纪以来,整个世界都在向东看。西方戏剧经历了自身的发展后,开始从更高的层面回归最初的传统,以中国戏曲为代表的东方戏剧艺术成为他们刻意选择的对象。许多西方戏剧家开始对戏曲进行探索,从中汲取灵感。随着国界线的跨越,一批西方人对戏曲有了实质性的接触,比如布莱希特、斯坦尼斯拉夫斯基、梅耶荷德、格罗托夫斯基、桑顿·怀尔德

简介：几十年来，黄佐临的“写意戏剧观”在戏剧界产生了巨大的反响乃至争论，然而并未引起美学界足够的注意。事实上，戏剧界之所以对他的“写意戏剧观”有争议，关键的原因就在于他大胆地突破了传统的美学观。黄佐临推崇的是从中国古典画论中发现的“写意”二字，但他赋予了这一老概念新的意义，无形中挑战了一个长期在中国学术界被视为天经地义的理论模式，为一种崭新的美学理论播下了种子。

简介：1494年至1498年间，吉罗拉莫·萨沃纳罗拉领导的重建民主政府的改革运动像一场风暴席卷了整个佛罗伦萨，它给佛罗伦萨的政治文化和艺术思想带来了巨大变化。在政治文化上复兴了共和自由的理想，并把共和价值深深地印在马基雅维利和圭恰迪尼等政治思想家的心中。在艺术思想上，萨沃纳罗拉提出了返璞归真的思想，并将其与基督教信仰结合，产生了以纯朴为美的新观念，不仅启示了新柏拉图主义的发展，还促进了米开朗基罗和波提切利等艺术家去探索人类心灵的归宿和寄托，使他们的艺术风格由快乐活泼向深沉悲壮转变。

简介：本文主要阐述了音乐欣赏对音乐学习者的重要性,分析了音乐学习者赏析音乐的同时是如何完成对自我人格塑造的,并对塑造音乐人格的作用进行解读。

简介：《李二嫂改嫁》作为吕剧史上最辉煌的一部作品，堪称吕剧发展史上的一座里程碑。

简介：我们知道,表演艺术欣赏活动是一种以欣赏主体(观众)与欣赏客体(表演艺术作品)为主要要素的综合性的心理活动。在这一活动中,作为其中介的剧场经营,是否仅仅是处在一个消极被动的位置之上的呢?正象有人所说的,上座率的高低是剧目演出质量的事。不尽然。剧场经营作为精神产品(表演艺术作品)与其消费者(观众)的桥梁和纽带,在剧场演出这一艺术活动中,有着客观实在的不可忽视的作用。本文试图利用科学心理学方面的知识,说明剧场经营对观众审美心理活动的能动作用,并据此对当前基层剧场经营中的一些问题提出粗浅的看法,以便求教于有志于演出事业研究的行家。

简介：近半个世纪以来，在京剧的继承与创新中，由于受到一些戏剧理论家的误导，很多新编的京剧，以及整理、改编的传统老戏，不断受到话剧艺术表现方法的影响与干扰，在故事演绎的方式与刻画人物的手法上，忽略了京剧艺术的本体特征，使得京剧表演艺术的“四功五法”等基本功夫，不断趋于弱化与淡化，甚至有逐渐变异的趋势。从而，激发了李玉声先生的忧愤之情，他终于拍案而起，大声疾呼：“京剧不需要刻画人物”!