简介:我讲三个看法。第一个观点:原生态的民歌。或广而言之的民间艺术在中华艺术中的地位,这个题目看似很大,主要的意思就是如何看待民间艺术、如何看待民歌手、如何看待原生态的民歌。这次会上很多人提出了民歌手要不要进音乐学院的问题,其实这就是如何看待民间艺术的问题。何平老师的发言中曾提
简介:一.技术造就了版画,而内在的精神力量赋予版画旺盛的生命力中国传统版画(即传统复制木刻)“曾经有过很体面的历史”.比起欧洲版画的产生足足早了五百余年。现在大英帝国博物馆所藏的我国唐代咸亨九年(公元868年)的扉页画《金刚般若波罗蜜经》.可以说是现在发现的世界上最早的木刻版画。而‘15世纪德国所刻制的圣母与圣子图.为欧洲现存宗教画最早木刻作品“。传统版画随着雕版印刷业的发展而产生.并且在其产生初期依附于宗教.为宗教宣传教义.因而不具有独立的内在价值。随着人类生产力的飞跃.印刷业迅猛发展.推动了出版业的进步.而此时版画又作为文学作品的插图谋到了一个栖身之所,这是作为传统复制木刻的悲哀.虽历经百余年的发展.却仍旧没有产生独立的精神价值空间。
简介:在世界声乐艺术的百花园里,多少年来,无数的艺术家们在辛勤地耕耘着这片音乐艺术的沃土。在我们祖国西南边疆的云南省昆明市,有一位从事声乐艺术教学的老专家,也是我国著名的翻译家方于教授。现年96岁的方于教授,1903年出生于江苏武进,1921年赴法国里昂大学攻读文学和声乐专业,先后师从罗马奖金获得者玛戴依斯和著名的俄罗斯女高音歌唱家汤姆斯卡娅学习声乐。1927年回国后,一直从事声乐教学工作和法国文学的翻译工作。方于教授1936年来到了云南省昆明市,先后执教于中法大学和云南艺术学院。由于我国是一个多民族的国家,云南省就居住着25个少数民族,给我们研究民族声乐提供了得天独厚的条件。近二十年来,我一直在方于教授的指导下,研究着方于教授的教学方法。方于教授曾系统地向我讲授过关于声乐教学的民族化问题,并希望我能将她老人家所研究的歌唱方法对学习声乐艺术的人有所帮助。