简介：　　回顾中国的书法理论史,我们不会忘记孙过庭,也不能忘记孙过庭,他的书学思想对中国书法理论的贡献是巨大的,影响也是深远的.他的理论水平、识见令后人服膺,他的书法创作也为后人所推崇.他的书学思想以其杰出的艺术性展开了书学理论的基本框架,从而为整个中国书学理论的建构奠定了基础.他的书学思想结晶--《书谱》是中国古代书论的一座高峰,也是中国书论史上一座重要里程碑.在新的历史时期,探索孙过庭的书学思想对中国书法理论的贡献,对我们坚持用书法理论指导书法创作实践以及在新的历史时期发展和完善中国书法理论有着重要意义.……

简介：杨守敬(一八三九——一九一五),字惺吾,晚年号邻苏老人,湖北省宜都人,他是我国著名学者、史地学家、书法家、金石学家,擅长历史地理学,著作颇丰,与王念孙、段玉裁的小学,李善兰的算学,被誉为清代三绝学。而他收藏的金石、碑版的拓本,光精品就有数千种之多,特别是北朝碑版,是其收藏的核心,他曾自称;“我国好古家亦不多。……然酷好者通国不过十人。然好金者,多不好石好钟鼎者,多不好古钱.好碑者,多不好集帖;好集帖者,多不好碑。……弟于诸人中皆非第,而兼有诸人之藏。然弟钟鼎古钱,皆在下乘,唯碑与集帖,颇称博览,大约在诸公中亦能独树一帜。”(日下部鸣鹤《八棱砚斋随笔》)。

简介：沈尹默作为一个划时代的书家是当之无愧的。他的书学思想是对清初中叶以来阮元、包世臣等人碑学理论的最大改变，是对古代帖学的重新认识和发展。他严谨的法度和创作实践．开一代书学新风气．对当代书坛有重要的影响。

简介：北京传统工艺美术是中国工艺美术的杰出代表，20世纪北京工艺美术行业的从业者在维持景泰蓝、玉器、象牙雕刻、雕漆等传统工艺美术生存的前提下，在传承方面做出了不懈的努力，取得了令人瞩目的成就，同时也存在难以回避的问题。对20世纪北京传统工艺美术传承的考量，有助于摸清“家底”，使北京乃至全国传统工艺美术的保护工作更好的向前推进，对当下相关产品的设计、制作也不无启迪。

简介：<正>传统工笔花鸟画在技法上分为勾染与没骨两种不同的表现形式。勾染法是先以线描来完成造型与形式结构,然后再依线描勾描出来的"形"来设色。故南齐谢赫有"随类赋彩"之谓。没骨则是以色直接按照造型结构来"点"、"染"。勾染形式的工笔花鸟画是以线描作为造型手段的,有着悠久的

简介：本文立足于中国传统美学观，在深入剖析中国传统绘画内涵和美学的基础上探究本土视觉传达设计的开拓创新思路。从意境美追求、意象造型、色彩意蕴、画面构成等方面探寻本土视觉传达设计与传统绘画的交融，为过去向西方学习的视觉传达设计找寻自身的文化坐标；为本土设计的发展成熟奠定基础：践行传承和发展我国传统文化的历史使命。

简介：20世纪中国画有了空前的发展。先有“岭南画派”，后有徐悲鸿、林风眠的中西融合。建国后，“新金陵画派”以及李可染的“写生画派”“长安画派”又陆续崛起。它们共同汇聚成20世纪的新中国画潮流，激励了一个时代的艺术革新，并形成“中国画新传统”。这种传统，表现在山水画中，便是改变传统古木幽径、高人雅仕之类样式化的题材，强调走入生活，用水墨的方式表现新的时代风物。

简介：传统和当代并不是一对相抵触的概念。传统是经典和积累部分,需要吸收和传承。现实社会则需要艺术家去体验、思考、介入和提问,以整和、重构的“当代现实主义”作品去引导人们对社会的关注。近年,学院教育中弱化了对于传统艺术的关注。就我的教学体验：从“现实主义”转向“当代现实主义”,从苏联式教学体系转向对造型艺术基础的观察方法和规律性的研究,

简介：平面设计主要给人一种迅捷、直观的视觉感受,色彩作为美术创作中极为重要的视觉元素,对于平面设计创作而言具有极其重要的作用。中国传统文化源远流长,至今已经有5000多年的历史,传统美术色彩也是中国传统文化艺术的重要内容,将中国传统美术色彩应用于平面设计中,相信可以创作出极具特色的作品。本文主要介绍了中国传统美术色彩及其象征意义,并且具体分析了中国传统美术色彩在平面设计中的实际应用。

简介：形式问题的核心是空间观念。中国传统人物画空间观念体现出传统文化的理性认识在经营位置时的价值理念，其审美思维取向体现出中国绘画独特的艺术韵味。中国艺术固有的艺术思维方式和哲学理念决定了中国艺术时空观念的价值取向。

简介：2009年4月22日至5月18日，“中国动力——2009中国国际雕塑年鉴展”北京举办，“继古开今”是其中一个单元。笔者参加了该单元的学术座谈会，从该单元的参展作品以及与会者的发言中，笔者延伸、归纳出两个问题：一是长久以来雕塑界对“继承传统”这一问题的无视和无作为（主流如此，并不否定个别艺术家的探索成就，如滑田友等），此为“陈疴”；另一个是在中国和平崛起的情况下，时下雕塑界意识到继承传统的迫切性，但在这一问题的处理上出现了一些新问题，即对“传统”进行了抽象化解读，对传统题材进行了符号化借用，此为“新疾”。

简介：对于中国而言,20世纪末和21世纪初,以卫星电视、移动电视、互联网和消费类资讯杂志为代表的信息传播手段与工具走进了大众的生活,个人电脑通过各种联网的方式和技术互相联系起来.于是,个人的生活和工作不再是孤立存在,而是因网络的联系而成为与外界沟通的重要组成部分.电脑不仅沟通了科学与艺术,也联系起设计的传统与未来,它融入传统的设计方式又展现了电子世界魅力独特的视觉语言,它使设计领域经历着深刻的变化并导致设计的重构.

简介：在当代中国绘画史上，著名画家吴冠中的绘画成就具有特殊的意义。他的艺术思想与艺术实践不仅在同时代画家中独树一帜，而且具有广泛而深刻的影响。从20世纪80年代开始，他的艺术观念和绘画创作推动了中国现代绘画观念的变革和发展。特别是他的中国画作品，对中国传统绘画的形式、线条进行了继承、反叛和发展。以此来研究当代中国画的发展，具有一定的现实意义。

简介：＂文人书法＂这一词汇的出现,与中国绘画中的＂文人画＂有着密切的关系。＂文人书法＂的提出,最早应与＂文人画＂理论的出现是相应而生的,两者有一定的相似之处。最早关于＂文人画＂（又称士人画）这一词汇的记载出现在《宋苏轼论画》中,其中提到：世之工人,或能曲尽其形,而至于其理,非高才选人不能辩。观士人画,如阅天下马,取其意气所到。乃若画工,往往只取鞭策皮毛槽枥刍秣,无一点俊发,看数尺许便卷。＂

简介：传统中国花鸟画非常讲究用笔的灵性，每一笔一划都蕴含着灵性之美。笔划勾勒所呈现出的审美意境，决定了传统绘画的审美理想，这可从历代画论中找到大量的论述。

简介：传统街市是兴起于两宋之际商业空间和居住空间相混合的一种空间形态,具有独特的空间形态特点。例如,网状结构和曲折多变的街道空间,适宜的街道空间尺度和比例,极具本土色彩的建筑艺术景观等。传统街市的空间形态特点对我国当代城市街道建设具有极强的借鉴作用,能够为我国快速的城镇化进程提供新的思路和方向。

简介：中国的传统动画破称为“中国画派”，曾在世界动画舞台上有过辉煌的表现。上世纪50年代与80年代，中国传统动画有过两次辉煌（“文革”中停止发展了10年）。从《大闹天宫》、《三个和尚》、《九色鹿》到《山水情》，中国传统绘画蓬勃发展，出现了大量从中国传统绘画中汲取营养的动画作品，如从壁画取材的《九色鹿》、从中国山水画取材的水墨动画《小蝌蚪找妈妈》等，都在国际动画史上占据了重要的地位。

简介：空间问题是传统大写意花鸟画学习创作中所要面对解决的诸多问题之一，然而，在创作中通常先注意到的是以高度概括简练的笔墨语言对物象形态、神态进行表达，以笔墨抒发作者对客观物象的主观感受为主导，很多情况下空间不作为首要考虑的因素。因此，空间意识的重要性易被忽视。在传统大写意花鸟画的发展历史中，研读一流画家作品不难发现。

简介：方坤携画来南京办展，同行们都说不错，我去看了，看得很仔细，总的印象是阳刚、大气，雄浑、厚重，整个展览显得勃勃生机，且传统功力深厚，笔墨极好，在目前我国画坛阴柔小巧的画风盛行的情况下，方坤这个展览无疑是很可贵的。方坤居黔中，出生于书香世家，家风崇尚斯文...

简介：仿生，在世界工业设计界曾风靡一时，服饰设计也受到仿生学的影响；但时至今日，其理论研究仍是薄弱环节。笔者认为，用我国传统的“师法自然”、“外师造化，中得心源”等艺术创作理论对于解读、研究和推动包括服饰设计在内的仿生设计，不无禆益。