简介:本文在简要阐述传统民歌与当代民族声乐的概念与范畴的基础上,主要针对传统民歌之于当代民族声乐具体具有什么样的价值与意义展开论述。
简介:我是1928年农历11月24号出生在广东省东莞县,按照在单位填写的档案记录,我是1929年的,因为当时不太在意,所以一直是按1929年填。后来,还是碰到我的小叔叔说起,他和我的年龄刚好相差10岁,这样一推算,才确认了我的出生年份。而那时都已经退休了。
简介:古拜杜林娜写于1972年的二乐章套曲《为羽管键琴和马克·别卡尔斯基打击乐器组写的音乐》,被评价为"大师级的精心雕琢的作品"。该文从语言、技法和结构三个方面对其创作手法予以具体分析评述。
简介:乐器之王钢琴以其丰富的舞台表现力而越来越受到人们的喜爱。在钢琴演奏中,钢琴二重奏作为其中比较重要的一种演奏形式,在钢琴表演中越来越受到重视,在一定程度上与钢琴演奏表现力的多样性有着密不可分的关系,在教学领域的重要性也逐渐凸显出来。因此,进一步探析钢琴二重奏在钢琴教学中的应用,对我国钢琴教学水平的提高有着极其重要的意义。
简介:蒙古族是能歌善舞的民族,内蒙古素有歌海之称。作为蒙古民族正统的察哈尔部,其音乐作品在继承传统的基础上,不断地吸收、借鉴与创新形成了著名的、独具特色的察哈尔风格色彩区。近代以来,随着各民族之间的交流日益增多,短调歌曲大量出现,歌词的修辞方法独具特色。分析短调歌词比喻的修辞方法,对于继承优秀的音乐文化遗产,弘扬民族精神,艺术借鉴与创新,乃至社会主义精神文明建设都有着十分重要的意义。
简介:从着教育部新颁发的《义务教育音乐课程标准(2011年版)》中,我们可以深刻地认识到学校音乐课堂教学应体现人文性、审美性和实践性,农村学校音乐课堂更是需要如此。音乐家冼星海曾经说过:"音乐是人生最大的快乐,音乐是生活中的一股清泉,音乐是陶冶情操的熔炉"。所以,我们必须始终坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好,努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的追求。
简介:音乐教学中蕴含着丰富的德育内容,对学生进行德育教育是每一位老师不可推卸的义务和责任。小学生正处在身心发展和学习知识的关键期,作为一位音乐教师,我认为音乐课是进行德育教育的极好课堂。大理地处西南边疆,下面就我们在音乐教学中的一些做法,与大家共同探讨。
简介:随着科技的高速发展,人类在各个领域的成就都在不断的刷新,这一切都离不开一个基本的原动力—创新。创造性思维能力的培养在艺术领域则显得尤为重要,为其提供更多好的新的作品。本文意在从了解钢琴教育的发展与现状,体会创造性思维能力的培养对钢琴艺术教育的重要性,并提出几点培养这种能力的建议。
简介:长期以来,东西方音乐的差异性关系被拟定为“落后”与“先进”的关系,这使得双方不能平等对话。中国、印度、阿拉伯同属东方文明,哲学(包括宗教哲学)与语言是文明精神与思维方式的核心价值所在。在东西方哲学系统关照下,东西音乐本体观、音乐语言观、音乐类型及历史的建构属于不同文明体系中的建构。未来世界音乐的发展,有赖于东西方音乐文明的互识、互动,以对话达到相互认同。
简介:听觉训练是视唱练耳中的重要一环,而和弦的听辨又占有很重要的地位。在以往的训练中,学生往往容易将三和弦与七和弦的一些具体音混淆。本文在教学中摸索到一种方法,以七和弦作为基础,将其中的三和弦抽离出来练习,形成相互渗透的训练,达到强化记忆的目的。
简介:随着我国教育事业的不断发展和改革,我国高校艺术类舞蹈教育快速普及。新型教学模式和教学方法为高校的舞蹈教学带来了生机与活力。本文对我国传统高校艺术类舞蹈教学现状进行分析,并且在此基础上提出了几点有意义的建议和改进措施,以望对我国高校艺术类舞蹈教学的发展提供帮助。
简介:合唱作为一门特有的、多声部演唱的声乐艺术形式,有它自身特有的规律和要求,而男低音声部作为其低声部里最重要的一个声部,起着基础的作用,它所要求的表现力与独唱也有一定的差异。通过对男低音声部在合唱中的作用和地位,以及独特的演唱技巧来探究其艺术表现力。
简介:笔者尝试从现代诠释学的角度介入音乐欣赏,尝试对音乐欣赏提供一个跨学科的视角。文章从诠释学的历史传统、现代诠释学与音乐欣赏的关系以及现代诠释学介入音乐欣赏后的反思三个方面进行分析。
简介:古筝作为我国历史最悠久的传统乐器之一在今天更是得到了长足的发展,而在演奏时所表现出来的独特的审美意识则离不开“气韵”。“气韵”作为古筝艺术的标志自古就有“右手职弹,左手司按”的演奏原则,其中的“司按”所指的就是作“韵”,可见“气韵”在古筝演奏中的重要性。同时这种并不直接体现于音乐表面的审美意识却更能够传递思想、抒发情感,让演奏者与欣赏者之间得到思想上的统一与审美上的共鸣。
简介:阿希尔-克洛德·德彪西是19世纪末、20世纪初法国著名的作曲家,近代音乐史上的革新家,因将法国印象派艺术手法运用到音乐中,创造出别具一格的音乐语言,而被冠以"印象主义"音乐的鼻祖这一称谓。钢琴曲《月光》《水中倒影》是德彪西早期到中期较有代表性的作品,通过对这两首作品的和弦、织体、弹奏法的比较研究,旨在探讨德彪西的钢琴语言风格,以及在钢琴音乐艺术史上的影响。
简介:开始与小泽征尔先生见面聊天,是近期的事。我在波士顿住过一阵子,虽然原本就是个喜欢偶尔欣赏音乐会的乐迷,但和小泽先生并不相识。后来机缘巧合,结识他的女儿征良,通过这层关系,我才见到小泽先生,有了与他对话的机会。起初,我们俩只有与工作毫不相干的私人交情。
简介:二十世纪新维也纳乐派的重要成员阿尔班呗尔格与他的老师勋伯格一样运用十二音技法进行创作。贝尔格一生总共创作过两部歌剧:《沃釆克》和《璐璐》。1925年12月14日,当《沃釆克》在柏林国家歌剧院首演成功后,作曲家得到了很高的赞誉,
简介:随着人们物质生活水平的提高,人们对精神生活有了更高的追求。音乐是展现人类情感艺术的一种形式,注重培养人们审美价值和创造美的能力,本文基于音乐教育和音乐表演专业的特点,探讨了两者间的差异与联系,旨在提高学生的审美能力,将音乐教育与音乐表演紧密联系起来,达到音乐事业可持续发展的目的。
简介:如果论及作曲家在世时的家庭经济条件以及家族在文化领域的影响,门德尔松绝对是榜上有名,而且可以排上好的名次。菲利克斯·门德尔松1809年生于德国汉堡,从作为启蒙运动时期著名犹太思想家的祖父摩西·门德尔松,到成为富裕银行家的父亲亚伯拉罕·门德尔松,门德尔松家族在艺术与文学等领域都颇具话语权。正是因为良好的家庭文化氛围和在相关领域拥有的人脉,乃至双亲对子女教育问题的投入,门德尔松和大他四岁的姐姐芬妮极其幸运地在优越的物质生活条件下受到了良好的教育。
简介:二十世纪的音乐家们受时代的影响,放弃传统的音乐审美观念,对于音乐的创作进行了大胆的尝试,他们将大量传统创作技法做了很大程度上的创新。二十世纪和声中的增六和弦与传统和声中的增六和弦相比较有很大程度上的不同。本文结合传统和声中增六和弦,对于二十世纪和声中的增六和弦从种类、结构、性质以及使用方法等方面进行研究与归纳。
浅谈传统民歌之于当代民族声乐的价值与意义
我的音乐人生——潘焜墀先生采访实录
精确设置 精心雕琢——古拜杜林娜《为羽管键琴和打击乐写的音乐》的语言、技法和结构
钢琴二重奏在钢琴教学中的应用
察哈尔蒙古族短调歌词比喻的修辞特点初探
音乐剧教学在农村音乐课堂中的作用
浅析边疆地区小学音乐教育中的德育渗透
钢琴教育与创造性思维能力的培养
东西方音乐的差异性与文明对话
视唱练耳听觉训练中和弦的渗透听辨法
对我国高等院校艺术类舞蹈教学的研究
论混声合唱中男低音声部的艺术表现力
关于现代诠释学理论介入音乐欣赏的思考
论古筝艺术中“气韵”体现出的审美意识
“音—画”重构的时空——以德彪西《月光》《水中倒影》为例
和小泽征尔在一起的快乐时光
玛丽琳·霍恩 把歌剧的黄金时代重新带回美国
音乐教育与音乐表演专业的联系和差异探讨
门德尔松为钢琴与乐队而写的作品
二十世纪和声中增六和弦的初探