简介:在当今信息化时代,以网络信息、多媒体技术为主要特征的现代教育技术的革新,给我们的音乐生活带来了广泛的影响,也为我们的音乐教育开辟了更为广阔的天地。本文试从音乐教育观念的变革、音乐教学模式的多元化、音乐教育手段的多样化几个方面,论述多媒体技术平台支持下音乐教育空间的拓展。
简介:古人如何唱歌,除了文字资料遗留以外,音声几无可追觅。我国伟大的音乐学家杨荫浏独辟蹊径,开创性地从《诗经》的歌辞结构中首先破解了古远的音乐曲式之谜,认为:“在《国风》和《雅》两类歌曲中间,我们可以看到十种不同的曲式”,“从《诗经》第一类《国风》的歌辞中间,最容易看出民歌曲调的重复和变化情形。
简介:<正>尽管戏曲研究在古代文学艺术研究的各个领域中属于第三世界,研究者少,投入力量小,显得有些冷清。但正是这种较为边缘的境况使戏曲研究在世风沉沦、学术浮躁的当下反能得以保持较为良性的发展态势。自上个世纪90年代以来,一批年轻学人加入到戏曲研究的队伍,他们以自己较为扎实的成果使研究不断走向深入,给学界带来新的气象。近读李舜华的《礼乐与明前中
简介: 现代社会是以科学技术为核心的知识经验逐步占主导地位的社会,人们普遍认识到未来世界的竞争实际上是人才的竞争,而具备生产能力与竞争能力的人才必须是具有创造力的人才.正如爱因斯坦所说:"要是没有独立思考和独立判断的有创造力的人,社会的向上发展就不可想象."现代教育也从单纯注重传授知识转变为引导学生学会学习、学会生存、学会做人,强调学生学习方式多样化,倡导自主学习、合作学习、探究学习、研究学习.教师要引导学生质疑、调查、探究,在实践中学习,促进学生在教师指导下主动地、富有个性地学习,新的教学理念特别强调要培养学生的创造性思维.……
简介:随着音乐新课程的实施和综合理念的贯彻,当前音乐教学中出现了一些前所未有的新气象,各具特色的教学课例层出不穷。但是,与此同时出现的另一番音乐课堂景象,却值得我们关注和研究:为了凸现综合理念,在音乐课中进行脱离音乐艺术属性和音乐文化内涵的教学活动,比如去探讨、了解、评价社会发展以及经济建设、环境保护、精神文明、历史、地理、数学、美术、舞蹈等领域的问题,这是对音乐课综合理念认识的偏颇和误解。
简介:<正>当代作曲大师梅西安预言:“序列主义的原理将在21世纪的音乐中被充分发挥。”英国剑桥大学作曲教授葛尔说:“了解现代音乐,必须从十二音体系入手。”著各理论家彼得·汉森指出:“这一体系不仅不是一种使人受限制的方法,相反,它给作曲家提供了巨大数量的各种可能性。”我院作曲系郑英烈教授深受以上三位名家的名言所启迪,立志为发展具有
简介:
简介:随着新课标的逐步实施,在音乐教学中进行拓展延伸已越来越受到广大教师的重视。新教材也为教改提供了更广阔的平台,很多教师都会在课堂教学的后半程进行拓展教学,而在音乐课堂教学中能够来一点拓展教学,显得非常“时尚”和“流行”。然而盲目跟风,误入歧途,为拓展而拓展,为延伸而延伸的,也不在少数,值得忧虑。笔者根据自己的教学经验,结合新课标要求拟从三个方面,对音乐课堂教学的拓展与延伸问题做些探讨。
简介:高中音乐课的"拓展与探究"教学部分,是整个教学过程的重要组成部分,它担负着消化、巩固课堂内容,以点带面地拓展学生视野、引导学生深入学习的任务。然而目前这部分的教学并不活跃。针对这一现状,笔者谈谈对“拓展与探究”教学的思考。
简介:就演出空间的认识而言,似乎今人与古人大不同,我们往往显得拘谨,而古人却远比我们开放。特别是西方镜框式舞台输入之后,它既在实际上几乎横扫了戏曲原来的三面观甚至四面观的演出空间形态,似乎也在一定程度上拘束了我们的手脚,重要的还可能局限了我们的思维,影响了我们对古代演出空间的探索,使得我们对演出空间的认知倒退了。这里我们使用'空间'这个词汇,而没有使用更为人们所熟悉的'剧场'、'舞台'等词语,原因在于'剧
简介:我们今天所看到的音乐课,面貌已然全新,几乎已没有哪堂音乐课是一首歌教到结束,或是一个曲子欣赏到结束。教师往往会在既定教学目标的前提下,在原有教材的基础上,补充一些内容,展开较新的策略,丰富音乐教学活动,以更好地达到教学目标。这是一种对传统音乐课堂教学模式的改革,更是音乐教师的自我挑战。“拓展教学”犹如一把“双刃剑”,把握好了,会起到事半功倍的作用;把握不好,也许会成为绊脚石,既浪费时间,学生还学不到东西。
简介:新课改对教学提出了新的要求,教学理念与教学模式的更新与改进势在必行。本文主要研究探讨了对"激趣—参与—拓展"小学音乐教学模式的实践与反思,力求全面促进学生的学习与发展。
简介:在调性音乐中,音程的连接必须符合良好的和声原则;而在十二音音乐中,音程的连接则必须符合紧张度的需要。(一)协和音程、不协和音程与紧张度。协和音程一共有七个:
简介:我曾经用三个字概括桂北三大曲种的主要特性,即文场"文",渔鼓"俗",零零落"俏"。说开一点,就是广西文场文雅,桂林渔鼓通俗,·零零落俏——活泼。考虑到新中国成立后曲艺界尚未有人创作长篇零零落剧本,所以本文只就短篇零零落脚本的写作谈点个人的体会,以求正于方家。
简介:<正>在初步掌握了旋律写作手法以后,就可以进一步考虑多声写作。多声写作就是把旋律和织体作为一个整体来进行创作,也就是写作包括和声(或复调)在内的完整乐曲。它可以是以旋律与和声写法为主的主调音乐,也可以是以旋律与复调写法为主的复调音乐,也可以是这两
简介:通过对前奏曲内核的剥离,分析并写作单一材料型及对比材料型的前奏曲,掌握核心细胞组织的重复、贯穿、交换、衍生、层次、派生、结合、分离及贯一,从而促进由简单到高级、由平面到立体、由外形到内核的思维运动.
简介:纪念空间具有唤起和重构集体记忆的功能。中国共产党通过对冼星海纪念政治空间、日常空间和教育空间的多维生产,成功塑造了大众对“人民音乐家,,冼星海的集体记忆。但全国缺乏统一规制的纪念空间设置,尚未能完全释放冼星海纪念空间应有的深刻文化内涵。
简介:乐音的“空间运动感”是人对音乐艺术的基本感受之一。笔者认为对该问题的探讨也就是对音乐美学基本理论的探讨,是十分必要的,对作曲、演出、欣赏的艺术实践也将是有益的。
简介:在中国历史上,魏晋是一个动乱的时代,也是个思想解放的时代,哲学、美学、文学、艺术等都取得了新的、全面的发展。鲁迅先生曾把这一时代称为“文学的自觉时代,或如近代所说是为艺术而艺术(Artforart'ssake)的一派。”李泽厚先生更认为其时代特征是“人的觉醒”。人的觉醒其实并非是一次性事件。人的历史,就是人的一次次觉醒的历史,只不过每次觉醒都有其特定的历史内容而已。魏晋之际,
简介:四部和声写作的各种规则主要是从欧洲音乐的古典主义和浪漫主义时期浩如烟海的作品中提炼、归纳、总结出来的。文章结合笔者多年来和声教学的经验,对四部和声的写作规则做以总结。
多媒体平台下音乐教育空间的拓展
从荆楚“歌诗”遗音寻求《诗经》曲式研究的可拓展空间
拓展戏曲研究的新空间——读李舜华《礼乐与明前中期演剧》
拓展思维空间培养创造能力--音乐教学中如何培养学生的创造性思维
综合与拓展,需要价值引领
《序列音乐写作基础》
西安鼓乐文化空间保�
让拓展延伸为音乐课堂增光添彩
谈高中音乐课“拓展与探究”教学
随身的神庙 移动的空间——中日古代演出空间文化散论(三)
例谈如何有效开展音乐课拓展教学
浅谈“激趣—参与—拓展”小学音乐教学模式的实践
序列音乐的多声部写作——一、二部写作中的音程问题
零零落唱词写作琐谈
从旋律到多声写作
论前奏曲写作(下)
纪念空间与冼星海集体记忆建构
试析音乐的空间运动感
正始玄风下的乐论写作
四部和声写作规则之我见