简介：<正>甘肃武威,古称凉州,地处河西走廊,是“丝绸之路”重镇,自古就有丰富的民间艺术。“凉州贤孝”这种民间曲艺,是“武威半台戏”、“凉州杂调”、“河西宝卷”之外的又一艺术珍宝,它保留有许多古老的唱腔曲牌,充满着浓郁而鲜明的地方色彩。“贤孝”究竟形成于何时?有说是明代,有说是清朝,由于缺乏确凿可据的参考资料,尚难作出定论。

简介：自古以来，中国音乐美学问题的基本次第：首先是哲学问题先行，属中国传统的形而上者谓之道与形而下者谓之器思想的影响十分明显，这一点，和属西方传统的道咸肉身理念以强调声音实体并围绕作品成型的审美体验非常不同；其次是美学问题若隐若现，主要表现在美学问题与艺术问题的界限不甚明确，一个典型的现象是，似乎用哲学方式研究音乐问题者就成了音乐美学，以至于把音乐美学置于形而上学论域，而忽略了它作为所有音乐学最初进阶属形而下者的感性通道；

简介：东巴音乐即保留、传承于纳西族东巴祭司之中的音乐,通常用于东巴法事仪式和道场仪式;学界对东巴音乐直接或间接的介绍与研究,只有近30年的历史;依东巴音乐的研究时序、进度、内容而言,其可分为个别介绍、局部深入、全面研究三个历史阶段。

简介：<正>新碟荐:凌波@广东电台音乐之声《音乐西游》(musicbob@126.com)ZenLu-《theFuture》Label:WePlayRec(www.weplayrec.cn)Date:2007.12.4把唱片的纸套外壳靠近嗅一嗅,妄想能闻到什么惊喜的味道,却惊喜地发现原来什么味道也没有。是特殊的纸型包裹,是贴敷于缝隙间的开合,是渐变的黄与留白的树形图案,是因在灯照下潺潺的纸面磷光,是同时弥漫于大气中诡秘的电声粉尘,让我鬼迷心窍地想闻闻这唱片的味道。给这虚无的空间添加上波动的痕迹,无声无色地,是ZenLu最出神入化的造声技巧,而且在用情至深将近爆发之际,突破重围的钢琴却嘎然又止,迅速遁去,作品"HammeringinMyHead"是浪漫的冷血谋杀!《theFuture》是深圳电声人ZenLu的第四张专辑,声音一如既往地空灵回旋,冷静唯美。由他创造的音景世界如一卷连绵的白布,冷不防闯入的不规则异色微粒稳固地支撑起苍茫白昼的美感架构,而声响重量毫无征兆地改变着,或轻或重,体积也同时在混沌伸缩,时或的鸟语虫鸣是ZenLu音景建筑上的琉璃吻兽。在家中听音景作品,我习惯带些许刻意,

简介：陕西西安和河北冀中的音乐会社在律调谱器曲等音乐本体中心特征的意义上具有相通一致性，在用乐的功能性上亦有一致性，因此需要从文化的深层把握这其中的内涵。本文侧重于冀中音乐会社，辨析两者之间从吉礼承祀对象以及凶礼为用的同一性，音乐本体的相通性、保持传承相对稳定的内因，以及何以产生变异的诸种要素。认定其为中国音乐文化大传统当下存在的意义。

简介：也要有程咬金的“三斧子”前些年电视里播放隋唐演义，其中的人物程咬金给我印象最深。他是一位颇具幽默和喜剧性色彩的大英雄。虽然武艺不精（只会抡三斧子），可是运气不错，总打胜仗，是一位福将……。说书人的口才真好，绘声绘色，每每讲到程咬金的“三斧子”功时，我都会哑然失笑。心想：“演义毕竟是演义!历史上，那里会有只凭三斧子就成为英雄的呢？”

简介：炎热的8月,嘟嘟和噜噜应邀参观美食工厂。这里面有请凉解暑的冰淇淋、香酥可口的饼干、香浓丝滑的巧克力……哇,说得我口水都要流出来了!走,快跟上他们的脚步吧!

简介："同学,你学音乐了吗?""老师,我都学好几年琴了,当然是学音乐了。""不,不,学琴和学音乐不是一回事。""啊?难道我学琴不是学音乐吗?""对,学琴并不等于是学音乐啊。要不你说说,什么是音乐呢?""我知道,老师说过,音乐的三要素,就是音高、节奏和音色。""不,单是具备了这个三要素,它还是

简介：<正>音乐织体(指乐曲中声部组合的方式)作为一种表现手段,是随着音乐历史的发展而形成的。它与时代、民族风格、音乐的表现内容、体裁、乐器、演唱、演奏的技巧有着密切的关系。在历史发展过程中,形成了许多不同的织体类型,其中一些类型已成为音乐中声部组合的基本形式,如多声部音乐织体中的主调音乐和复调音乐。主调音乐中常见的有伴奏音型式

简介：<正>“曲艺”这个称讼是近代才开始使用的,在许多地区、特别是在少数民族中,对“曲艺”一词仍然非常陌生。有些少数民族曲艺,其音乐被收入民歌,文学被归入民间文学,曲艺被分割肢解了!曲艺,是各种说唱艺术的总称,属于民间口头语言艺术。既是“口头”,演唱者必然是面对听众进行说唱表演,听众(也是观众)直接领受其说唱的内容。

简介：春光明媚，桃红柳绿，草长莺飞，正是春游踏青的好时机，一场春雨之后，嘟嘟噜噜决定去公园感受大自然迷人的气息。快让我们跟随他们的步伐一起体验之焕然一新的春天吧！

简介：一、看中国作曲家怎样摆脱“西方胎记”（下）1．中国当代音乐的旋律风格确立（1）源于传统和民族音乐的旋律创作（2）源于中国调式、音列的旋律创作）（3）源于语言和音程、腔调的旋律创作

简介：四、音乐美学采用何种研究方法?严格地说,音乐美学的研究不拒绝任何研究方法,只要这些方法最终有助于学术问题的解决.但是从历史上来看,由于音乐美学与哲学的关系比较密切,因而大多数音乐美学研究者所采用的方法与一般美学及哲学研究方法大致相同。在这一方法中,哲学前提是十分重要的,任何一种音乐美学观点的形成与理论体系的建立,

简介：我国有句成语，叫做“对牛弹琴”，意思是说，对动物弹琴是白费劲。因为动物不懂音乐。现在看来，这话并不全对。有人做了试验，故意对牛播放音乐，结果奶牛产奶特别多。这说明牛还是“懂”音乐的。其实不少动物并非“乐盲”。

简介：<正>一、民乐奇葩饮誉菲岛中国民族音乐家演奏团根据中菲文化协定,应菲律宾文化中心邀请一行十一人,由著名民族拉弦乐演奏家刘明沅团长率领,先后在菲律宾的马尼拉市、碧瑶市、内湖省等地为时半个月的访问。正式公演五场,

简介：艺术创作需要理性的指引,同时也要靠直觉的无意识,对于美感而言,这种创作的直觉来自于和人身体自然性相关的冲动,即一种生理表达或生理意志。音乐的美就是这种冲动或者说这种生理意志获得对象化的结果,本文将从对一部新世纪音乐作品的分析入手,来探讨音乐美感的客观标准,探讨＂听觉快意＂的美学设计,本文认为这种设计依赖于存在广泛美感共识中的几种心理要求：即期待与释放的满足感;松弛与紧张的张力感;丰富与有节律的秩序感;饱和后的新需求感;对比感;动态感和形象感等。

简介：<正>音乐文化审视的态度由于受西方传统音乐价值观念的影响太深,使我们似乎失去了对中国和东方传统音乐作出平等、公允的价值判断。人们可能认为,专业化创作与工业化的专业分工是同步的,农业社会向工业社会发展的转向是必然的趋势。因此,西方在工业化背景下发展起来的音乐专业化是我们今天的必然的唯一的价值取向。领导音乐文化发展的是专业音乐创作,而中国传统音乐或民族民间音乐均属于专业化发展的前阶段,音乐的行为方式(如即兴创作、地区性或群体性创作等音乐文化风格体系)不具有科学、专业化以及民族文化的价值特征,它仅属于西方工业社会音乐文明的过去发展阶段。因此,这也是中西方音乐比较没有能象哲学、文学、绘画、

简介：蔡邕是东汉末年的文坛领袖，精于音律，工于书画，并通典章礼仪之学，是位温文儒雅多才多艺的学者。蔡邕有着远大的政治抱负和强烈的救世情怀，是儒家音乐思想的继承者。他强调艺术的政治功用，认为音乐应洒脱自由，个性鲜明，即“任情态性”的艺术观念，故他的艺术思想对后世有着深远影响。本文就蔡邕音乐思想对当时社会的政治作用、审美观点、伦理道德等方面进行了论述，以求深入地了解中国优秀传统音乐文化。

简介：我已经一周岁了!各位读者大家好!时间过得真快,我们的＂音乐游戏玩起来＂转眼已经一周岁了!在2016年中,小朋友们通过各种丰富有趣的游戏形式学习了很多乐理知识,比如音的高低、音的时值、休止符、五线谱、音乐中的力度等,体验了这种＂特别＂的音乐游戏的学习方式,同时激发了自己对于声音的想象力与创作力,并且还用学会的知识进行编写节奏和旋律的创作练习。

简介：<正>引语音乐记忆在人们的音乐实践活动中意义重大。在音乐学习过程中,有了记忆才能不断地增长、扩大和加深知识,积累经验,牢固地掌握技能和理论。在音乐创作过程中,作曲家往往依靠记忆广泛地从民间音