简介:摘要:“歌曲”是人们表达思想情感的一种重要表达方式。在小学英语课堂中,引入英语歌曲来辅助学生进行英语的学习。不仅能够提升学生对于英语学习的兴趣,调节英语课堂的学习环境;还能够帮助学生规范英语口语,引导学生开口说英语,英语中加以优美的旋律,使学生更加容易记忆。
简介:摘要 中国古诗词艺术歌曲是将西方的创作技法、题材形式与中国古典诗词、音乐元素相结合产生的中国特有的声乐作品体裁。本文主要对《桃夭》的艺术特征与演唱进行分析。
简介:摘要 中国古诗词艺术歌曲是将西方的创作技法、题材形式与中国古典诗词、音乐元素相结合产生的中国特有的声乐作品体裁。本文主要对《桃夭》的艺术特征与演唱进行分析。
简介:现在原生态民歌和通俗歌曲都很流行,在大学校园、城市广场、打工移民中、国防军营、影视节目和国际乐坛上,到处传唱。但是,怎样分析这些歌曲的公有性和公众性?如何发现它们所表现的国家政治和经济结构?它们携带了怎样的艺术基因?这种歌声怎样既不恪守传统、也不西化地表达了一个文明古国被外界认识和彼此沟通的意愿?这些都需要思考。此外,这些歌曲的社会功能也十分突出,能最小化到出生文化、最大化到民族化,再加上演唱时的参与性强,给听众的主动权多,让人人都感到可以主宰自己的命运和前程,所以人气很旺,成了传达现代中国百年历程的一种不可忽视的口头见证,对此也应该研究。
简介:19世纪最具代表性的音乐体裁——艺术歌曲的创作,特别是奥地利作曲家舒伯特的创作,达到了音乐与诗歌最完美的融合。弗朗兹·彼得·舒伯特,去世时还不满32岁,这位具有幻想特质的音乐家创作生涯虽然很短暂,却给后人留下了600多首委婉动听的艺术歌曲,为世界音乐宝库增添了耀眼的光辉,在音乐史上被誉为“歌曲之王”。他的音乐形式严谨,完整匀称,音乐语言纯朴、易懂,清楚地属于维也纳古典乐派,但气质已不属于古典主义的范畴,他和同一乐派三个前辈海顿、莫扎特、贝多芬的想法存在着明显的分歧,就他作品本身的风格而言,很多已经完全属于浪漫主义的范畴。
简介:高师音乐专业的学生在学习意大利艺术歌曲时存在一定的误区。通过对于古典意大利艺术歌曲《Amarilli》(《阿玛丽莉》)的分析,阐明了学习意大利艺术歌曲的方法与步骤,具有推而广之的意义。
简介: 摘要:音乐美学是研究音乐艺术普遍规律的学科,对音乐学科的学习有着非常重要的作用,所谓音乐形式,就是指音乐构成的各种组织和要素。通过学习将音乐美学融入到声乐演唱和声乐表演艺术之中,可以更好的帮助声乐学习者感受和领悟歌曲的情感、内容。歌曲《锦瑟》是选词于李商隐的诗《锦瑟》、王龙作曲的古诗词艺术歌曲。
简介:小学音乐课堂教学除教授学生一些音乐基本知识、技能技巧及欣赏曲子外,最主要的就是学唱新歌曲。在教学生学唱新歌曲时,首先要处理好速度上的变化。歌曲中常用的速度有快、慢、渐快、渐慢等。速度上的处理,也就是根根歌曲不同的情绪、不同的内容来变化速度。对一首歌曲的速度处理得好,能使一首歌曲更富表现力。我在教学中,在速度上通常作如下处理:歌曲的最后一句,处理得慢一些,以达到圆满的终止。例如第六册音乐教材中《小春笋》,最后一句:“竹林盼你接班来,哟罗喂!”处唱得慢一些,表现出竹林对小春笋的殷切希望,达到圆满终止。分节歌结构的歌曲,特别是叙事性的歌词,反复时可比前