简介：文章对歌唱家们演唱时对作品思想内容及特点、音乐形象等塑造的点点滴滴进行了深刻思考和分析，并列举了不同风格、不同唱法的作品及风格相同而时代跨度较大的作品在技能技巧、艺术再现等方面的感悟和理解，探索性地阐述了声乐作品的二度创作问题。

简介：继续教育是面向学校教育之后的教育，是我国教育建设的重要组成部分，也是人才资源开发的基本手段。继续教育的社会化是各个国家继续教育不断演化的必然结果。面对当前社会对艺术类人才需求的新形势、新要求，艺术类继续教育的任务繁重，头绪较多，结合国家十三五当中提出的“实现好、维护好、发展好最广大人民根本利益是发展的根本目的。”习近平总书记在十九大报告中提出的“办好继续教育，加快建设学习型社会，大力提高国民素质。”继续教育的概念在不断地深化和拓展，艺术类继续教育的道路也在不断进步。本研究在此基础上，进一步深化研究继续教育的人才培养模式。在工作中找准切入点，扎实推进，根据沈阳音乐学院继续教育学院的现状以及社会化人才的需求，对沈阳音乐学院继续教育学院的人才培养模式提出了“岗位化、方向化、能力化”（以下简称“三化”）的创新理念。期以这个具有创新性的课题研究，启迪艺术类继续教育的人才培养模式的思想并促进艺术类继续教育发展。

简介：埙是用陶土烧制而成的古代吹奏乐器,它独占八音之土,是我国最早的能演奏旋律的乐器之一,从奴隶社会起,到整个封建社会,埙几乎都是宫廷乐队的重要组成部分.

简介：

简介：声乐，是以人体为歌唱乐器，通过声音的表现和肢体的综合表演来表达音乐作品内涵的艺术形式。就一般而言，声乐作品称为“一度创作”，音乐表演称作“二度创作”。一、声乐作品二度创作的意义所谓的声乐表演（即演唱）主要指的就是表演者在对原有声乐作品的内涵充分理解与把握之后，结合自己演唱技术和技巧最终达到表情达意目的艺术再创作的过程。其目的就是要用自己的特有形式来进行再创造，然后让这种艺术同观众产生内心的互动，引起共鸣，获得艺术美的享受。

简介：一、戏曲理论建设70年研究专题中华人民共和国成立70年来,中国戏曲理论研究获得了历史性成就,研究方法不断更新,研究领域不断拓展,研究力量不断增长,同时,有关戏曲现状与发展的理性思考从未间断,大量纷繁复杂的理念、学说和观点亟待深入而系统的梳理、建构。

简介：作曲作词家的创作称为一度创作，而演唱者的演唱则称之为二度创作。作曲作词家的声乐创作成果要被大家所接受，唯一的途径就是通过演唱者的演唱传达给广大的听众，这样才能真正最终实现作品创作者的创作价值。

简介：我对搞音乐理论的人素怀敬重之心。因为与其它实践性较强的音乐工作相比，音乐理论更需要多元的知识结构和能力，也更难下操作。音乐那特有的高度抽象性和技艺性，给悬浮于其上的音乐理论思辨及评述都带来特殊的困难，也特别枯涩。所谓”甘苦寸心知”，

简介：<正>[不希望媒体为难家人]尚雯婕夺得2006年"超级女声"冠军后,广州某报记者走访了尚雯婕的上海老家。采访了左邻右舍,写出"尚生活清苦,父亲为女儿举债投票不还,惹邻居怨言"等报道。这篇报道出来后,尚雯婕觉得很感慨。"我刚拿到

简介：勤奋对所有琴童都是必要的。如果说勤奋不一定使人成功，但凡成功的人没有不勤奋的。尤其对于那些有志于走专业道路的琴童来说，还得需要点偷学精神。

简介：<正>流行音乐作为20世纪一个重要的文化现象,值得注目的不仅在于它借助于大众传播媒介,产生了前所未有的大众音乐生活的形式和方式,更须关注的是它对当代社会中艺术生存问题的影响。西方后工业社会对艺术的发展产生了巨大的冲击力,导致了中心价值评估的消解而产生了多元化价值并存的艺术景观。这种景观以平

简介：罗伯特·科赫学校位于德国巴伐利亚州美丽的代根多夫市,这里有浓郁的森林,柔软的绿茵草地,从周围山岳地带流出的伊萨河与多瑙河在此相遇,清澈的河水缓缓流淌,像一条条白色的缎带穿梭其中,罗伯特·科赫学校就掩映在这片浪漫清新的自然风景、伊甸园般的沉静之中.

简介：劳动号子,简称＂号子＂,是中国民间歌曲的一种体裁类别,它直接伴随着需要互相协作的集体性劳动过程,并和劳动节奏紧密配合,有协调和指挥劳动、提高劳动效率的作用,并反映了劳动者的思想感情、精神状态和劳动体验,有着强烈的生活气息。劳动号子是人类文化中历史最悠久的艺术体裁之一。最初,它只是劳动者的呼号,后来逐渐美化形成歌腔,进而有了歌曲艺术形式。

简介：由香港中华文化促进中心,香港中文大学音乐资料馆、香港圆玄学院和大陆《人民音乐》编辑部联合主办的“道教科仪音乐研讨会”,于1989年12月26日至30

简介：2017年7月第十届意大利科莫音乐节（FestivalComoCittadellaMusica）以威尔第的歌剧巨作《纳布科》拉开序幕。本人有幸受到科莫歌剧院艺术总监——乔万尼先生的邀请，来到了这座作为意大利著名旅游胜地的美丽城市。

简介：中国高校音乐教育专业课程体系存在着＂分科＂与＂合科＂教学的两种课程模式,对于＂分科＂或＂合科＂问题的争论,透视出中国高校音乐教育专业课程体系构建过程中理想与现实的碰撞。这不仅仅是＂分科＂或＂合科＂教学的策略选择,其实质是学科中心主义、应试主义、二元对立定势思维的现实体现。探寻问题的路向,应是明确理论立足点,运用正确的思维方式研讨兼顾音乐知识、能力、个性的协调发展,音乐教育人文素质、学科知识、艺术素养的有效整合;在方法论指导下审视音乐能力培养模式,多维立体地进行课程评价。本文以基本乐科为例,以探讨思考问题的思想根源为切入点,以方法论的视角审视问题的理论实质,阐述乐理与视唱练耳＂分＂、＂合＂之利弊,分析我国高校音乐教育专业课程发展的路向。

简介：本文是王范地教授2016年12月28日在中国音乐学院举行的＂中国乐派＂名家讲坛第六期上的讲座实录。王范地教授从传统的定义、传承的定义、学习研究传统音乐琵琶的体会、个人二度创作的理念与实践以及最后文曲、武曲的演奏与鉴赏五个方面,探讨传统音乐以及琵琶的传承与二度创作等诸多问题。

简介：叶国辉是国内颇为活跃的作曲家，他的交响作品大提琴与乐队《致莫扎特——一个上海作曲家的随想》是近年来涌现出的一部较有分量的新作。本文从音响素材入手，分析了构成这部作品最核心的音响材料——小二度。通过层层剖析。希望以此展现叶国辉先生对这一最小音程要素的创造性运用，从而揭示这部新作的艺术魅力。

简介：国学大师钱穆说:'最中庸处乃是最艺术处,一观中国平剧(即京剧——引者注),斯可得其趣旨矣。一听平剧中之歌哭,斯可得其玄妙矣。'(《现代中国学术论衡》第284、285页)在钱氏看来,'致中

简介：今年是奥地利作曲家、指挥家古斯塔夫马勒逝世一百周年。整整一个世纪过去，虽然在历史长河中是短暂的一瞬，然而对我们每个人来说却意味着漫长的岁月。一百年来世界发生了翻天覆地的变化，战争、社会体制、意识形态、冷战、科技革命，社会变革令人目不暇接，社会进步有目共睹，