简介：随着互联网络的快速发展，多媒体已经成为一种全新的大众传媒．并发展成为一个新的学科，由于其交互性好、传播面广的特点，为视觉艺术的船舶提供了良好的条件。多媒体教学不仅代表着一种崭新的信息交流方式，而且它使信息的传播突破了传统地域及文化的阻隔．使信息传达的范围、速度与效率都产生了质的飞跃。

简介：动画背景设计作为美术学院影视动画专业的一门重要课程，其自身定位应具有一定的文化根基，历史传承及时代的特色。但其专业的系统教学体系国内尚未完全成熟，原因在于影视动画专业课程在我国是一门相对新兴的专业课程。由于其新，使得在教学当中难以找到围内出版发行的系统的动画背景设计课程的教材或参考书。因此这方面的研究具有挑战性，同时也更显出其必要性。

简介：实践教学的含义比较宽泛，从狭义上理解是指教学环节，从广义上理解是艺术教育本质的规律。我主要分析和介绍了中央美术学院近几年教学人才培养模式和教学改革的情况。

简介：王星记制扇技艺是国家非物质文化遗产的代表项目。为进一步加强非物质文化遗产的保护和传承，弘扬中华民族精神，传播百年扇艺文化，近日，王星记携手杭州市著名的学军中学，共同开展“大师进校园、非遗进课堂”活动，以此培养青少年对民俗文化艺术的热爱。

简介：提出平面造型参与现代设计素描教学的必要性、重要性与科学性；从教学的角度出发将现代设计素描教学概括为平面、三维、创意形态三个教学模块次第展开；熟练掌握其表现工具、材料、相关的造型语言及作画方式有利于设计意图的准确表达。

简介：随着网络教育的现代化，电脑美术已成为教学领域新的内容。从网络环境出发，了解电脑美术，通过网络技术的教学，探讨网络教育的自主性、交互性、开放性就显得尤为重要。网络能为电脑美术学习提供丰富的人文素材和资源．也扩展了教育手段与方法，使网络时代的美术教学更好的发挥其功能。

简介：随着社会和经济的发展，近几年国内的纺织业发生了很大的变化，为染织设计专业带来了前所未有的发展契机，同样，染织设计专业的人才培养越来越面临纺织行业和设计人才的竞争。染织设计专业培养的人才能否适应发展的时代要求和纺织行业需求，引发了我们对染织专业教学改革思路和教学研究方向的关注和思考。2006年以后，我们对原有染织专业人才培养模式、教学体系和课程设置进行了深入地研究和思考，

简介：一、艺术与设计类专业实践教学观念与方法演化的思考自恢复高考三十多年来，艺术与设计类专业实践教学的观念、教育思想与方法都发生了深刻变化，体现着时代的印记，面对发展，思考过去对做好今天实践教学应有借鉴意义。

简介：实践性教学对于培养高职学生的专业能力具有独特的优势，更是培养高职艺术类学生实践动手能力的关键之处实践性教学体现在教学内容、教学过程的各个环节，它依靠通过实例教学、项目课程指导、校企合作等多种途径来实现。

简介：“互联网＋、文化＋、原创创新”等成为人们热传的词眼,工匠和工匠精神的高调回归是人们对“创造”的渴望的反应。具有时代特色的“新工匠精神”是会改变我们未来生活状态及生活环境的根本力量。“新工匠精神”对笔者在整个研究与教学中的影响甚大,文章主要针对上海张江科学城的城市设计现状展开研究探讨,领会城市设计现状与社会政策内容。

简介：本文分析了意大利马兰戈尼设计学院研究生教育中的“模块化”教学模式,点明该模式在课程内容、课程设置、课程要求三个层面上的特点,并指出,通过课程资源、团队成员、职业能力的“交互”与“整合”,对学生起到了有效的训练作用。该模式重在寻求学生的“知识”与“能力”的平衡发展,对我国设计人才的多元化培养提供了一种思路,对我国当下的研究生教育具有一定的借鉴和启示作用。

简介：美国是当今世界上设计教学最先进的国家之一，对其设计教学模式的研究和分析将有助于我国设计教学的革新。本文根据笔者亲身的访学经历和对美国佛罗里达大学艺术学院的设计教学活动的亲身体验和感受，结合我国设计教学存在的不足，总结和分析了美国高校以学生为中心，通过多专业、多学科的交叉，进行跨专业、跨学科的知识和资源的整合，注重设计实践能力和设计创新能力培养的艺术设计教学模式，期望对我国高校的艺术设计专业的课堂教学提供有益的思路。

简介：产业化观念实现原则的创新设计，着重探讨其对实际需求问题的提出，及其设计概念的产业化可行性实现，即由研究性问题发现、观念提出、综合分析、观念实现、产业化实现为全过程。通过中美设计院校对创新设计及基础教育的比较研究，讨论如何建立适应“中国创造”的创新设计基础教学体系并得出结论。

简介：作为首饰专业基础课程的立体构成与首饰工艺,应该是相互联系、相互促进、相互补充的,若能通过相关首饰制作技术及工艺制作出具三维形态要素的首饰作品,则往往在获得超越纸面的心理预期和视觉体验的同时熟悉了首饰材料、掌握了首饰工艺。目前，在首饰设计与制作专业中，《立体构成》与《首饰工艺》作为两门独立的基础课程共同存在于学科体系中。立体构成重在创意思维的养成，

简介：中国画是我国具有悠久历史的传统绘画，是中华民族的艺术奇葩。其独特的道德观念、文化传统以及审美意识，经历了数千年的漫长岁月，还在不断地提高与完善，并形成了自己鲜明而浓厚的民族特色。在全球多元文化的背景里，理解全球经济一体化趋势中，坚持本土化的意义，我们如果把中国画认为是民族艺术形式的一种表达，那么，相对全球文化大海，它就是一种独特的文化身份，把它的表现形式视为文化艺术民族化的一种象征。据了解，在高职艺术设计专业的教学中，

简介：叶浅予和潘天寿是二十世纪对中国美术教育发屣影响重大的两位画家、美术教育家，两人作为中央美院和浙江美院国画教学方面的负责人，他们在国画教学方面的一些主张和影响，一定程度的代表了各自院系中国画教学的整体态势。回顾他们艺术教育的历程，比较他们中国画教学主张与教学实践的异同，对于还原中国画教学的历史，吸取中国画的教学经验，具有重要启示意义。

简介：研究生教学是高等教育的重要组成部分,是培养高层次人才的重要手段,也是提高一所高校学术水平和知名度的重要方面。当今社会对研究生的全面素质和创新能力提出了更高的要求,21世纪我国研究生教育的发展具有开放性和多样性的特点,研究生的教学也应该随着社会经济的步伐而发展。

简介：一．高等学校本科教学工作水平评估的发展历程随着新世纪的到来．高新技术发展和全球经济化的加速．我国的产业结构和就业结构正在发生重大变化，对人才的需求更加多样化．对人才培养的质量要求更高。我国教育工作既面临着千载难逢的发展机遇，也面临着前所未有的严峻挑战。在精英教育向大众化教育转变的过程中，数量与质量的关系问题始终是一对矛盾．在规模快速扩张的情况下，常常会出现局部教育质量下降的现象。质量是教育的生命线，在加快发展的同时，要把提高教育质量作为头等大事来抓。

简介：本文以作者在澳大利亚斯威本科技大学的留学经历，简要介绍斯威本科技大学的基本情况，硕士研究生的课程教学（视觉传媒设计专业），硕士研究生课程的师资情况以及澳大利亚斯威本科技大学设计学院硕士研究生课程特点，为我院的硕士研究生教学提供一些可以借鉴的信息。

简介：本文以项目数学法为切入点，将工作室模式引入课堂教学，其中包括实施工作室模式的内容、方法、教学效果及教学总结．力求在服装设计教学中不断完善教学方法．实现教学目标，提高学生知识水平和综合能力，将所学与所用相结合。为切入点，将工作室模式引入课堂教学，其中包括实施工作室模式的内容、方法、教学效果及教学总结，力求在服装设计教学中不断完善教学方法，实现教学目标，提高学生知识水平和综合能力，将所学与所用相结合。