简介：上世纪20年代，我国先后创建北京大学音乐传习所和上海国立音专这两所现代专业音乐教育机构，其中都包括钢琴音乐教育。从那时起，我国的钢琴教育至今历经90年。进入新世纪，与社会经济、文化等领域的巨大发展同步，我国的钢琴教育在科学化、体系化建设上取得长足发展，获得瞩目成就，一批造诣非凡的钢琴家已有更多机会活跃在国际舞台。与此对比，为数更多的普通高等院校音乐教育发展现实不容乐观。应该说，这一领域在人才培养的目标定位、教育教学发展理念、

简介：明以降，富绅、同乡便有在行业会馆、同乡会馆以及试馆中建立戏台（楼），酬神唱戏、宴饮聚会的风俗。及至清乾隆一朝，会馆戏台建造极盛。在修建会馆和会馆戏台的过程中，业主不惜重金，精心设计、精心施工，不但会馆主体建筑精美异常，其内设的戏场建设得更是精益求精，使其与主建筑搭配适当，浑然一体。保存完整的部分会馆戏场就真实地记录了当时戏剧演出、建筑技艺等多方面的历史。

简介：新时代背景下,为适应学生的需求,高校公共艺术教育要以科学研究为基础,以课程建设为主体,以实践平台为支撑,积极为公共艺术课堂内外的教学活动搭建展示平台,推动美育课堂教学实践化、实践活动课程化,让学生美育体验具有成就感、获得感。

简介：一、打破创作的神秘感让学生心中有感而发的音乐流淌出来。一次课外活动时，初一（3）班的几名女生在跳皮筋，口中念念有词，跳念协调统一，很有节奏感。轮到陈平，她却是边唱边跳，把别人念的词都唱成动听的曲调。原来她嫌念的单调，就随心所欲地唱了起来。我听后把她唱的曲调加以记录整理，写在黑板上，署以“作曲陈平”并让大家唱。这下子可使同学们都大大震撼，神秘莫测的作曲竟然如此简单!我就此因势利导，告诉学生，音乐是人心灵的直接语言，是最情感化的艺术，

简介：提及钢琴伴奏，人们常钢琴伴奏的文章比较常见，而有关见。笔者通过长期的笛子教学实践奏情绪、加强学生音准概念及增强教学中的重要性提出几点个人见解将它与声乐教学联系在一起。长期以来，有关乐钢琴伴奏特别是笛子钢琴伴奏方面的文章则深感于钢琴伴奏在激发学生学习兴趣、调动学曲完整性等诸多方面的裨益，特对钢琴伴奏在声不生笛会器，乐，乐多演子

简介：视唱练耳学科引入中国已逾百年,清末留日音乐学生对此学科发展之初的创建与贡献不容忽视。本文从视唱练耳学科引入中国之初的特点分析着手,对其历史意义进行总结归纳。由此得出,视唱练耳学科草创阶段的音准要求、音阶训练、简谱识谱法、首调唱名法、基础乐理知识等基本训练内容是由近代留日学生自日本引入的,这一历史史实对视唱练耳学科今后的发展具有深远影响。

简介：音乐鉴赏课程是普通高校进行艺术教育的重要途径之一，教材作为教学过程中的媒介，对整个教学目标的实现起着至关重要的作用。教育部13号令《全国普通高校公共艺术课程指导方案》颁布后，原本各高校的使用的“欣赏”课教材都陆续改为“鉴赏”课教材，但实际教材的内容却还是“欣赏”范畴，有的将音乐专业院校的音乐学学科知识照搬或简单化，还有的干脆将教材换个名而已。这样的教材对于非音乐专业的学生来说，是不可能在较短的时间内，达到提高学生审美素质的教学目的。

简介：在新一轮的音乐教育课程改革下,＂以人文性、审美性、实践性＂为主要体现内容的课程观在广大中小学音乐教师中已逐步形成共识。在新课程改革实践中,音乐教师对新课程音乐课堂教学艺术的追求、实践与提升,对自我教学研究能力的需求日趋迫切。因此我市在＂林季君音乐领衔名师＂工作室的指导下开展了名为＂中小学音乐课堂有效导入的实践与研究＂的市教育科学＂十二五＂规划教育科学研究课题。课堂导入是在教学中,通过一定方法引导进入新课,也可称为开讲、开课等。课堂导入环节是一堂课的开始环节,它影响着教学效果,是课堂教学成败的关键。＂

简介：随着高中新课改在山西省的渐渐推进，我们深入各市、各校与各级领导、教师、学生交流、对话，并对外省课改的实施情况进行了了解，在这个过程中，我们发现，理想中的新课程与实践中的新课程出现了一定的落差，出现了说起来容易、做起来难的现象。经过梳理，主要有以下几个问题。

简介：艺术院校中音乐表演专业的教学,长期以来一直是采用个别授课方式,这种授课方式,对于每个学生来说,应该是有利于因材施教的,但如果在教学中缺乏有一个较为系统的理论加以规范与指导,就很可能成为类似作坊式的劳动,而极不利于教学水平的提高与发展.最近看了《人民音乐》1999年第三期宋学军《音乐表演艺术学刍议》一文,不免产生共鸣,感触颇多.为了适应跨世纪人才培养的需要,努力提高我们的教学质量,使音乐表演艺术这门学科能得到健康发展,重视理论教材的建设,就显得尤为重要了.本文《演奏(唱)艺术概论建设的构想与实践》,就权当是与《刍议》在这一问题上作为共同的探讨吧.

简介：二胡最早始于唐朝，又称胡琴，至今已有一千多年的历史，是我国传统乐器之一。随着时代的发展进步，人们对于传统文化艺术的保护与传承越来越重视。二胡成为许多家长为孩子选择的艺术课程之一，在少年宫教学中越发受到欢迎。本文对少年宫二胡重奏教学展开探讨，对二胡重奏教学的必要性进行分析，结合当前我国二胡教学的现状，提出实践与探索的方式。

简介：~~

简介：民族音乐治疗学是由民族音乐学（音乐人类学）、音乐治疗学、医学人类学、医学民族音乐学促成的新型整合型学科。《民族音乐治疗》课程的实践与理论研究将以西方心理剧音乐治疗的研究为基础,立足于湘西南传统音乐文化的研究视野中,以田野调查与临床实验来理解湘西南民俗仪式、文化及其医疗相关信仰体系之间的联系。如城步苗族“庆鼓堂”渗透的古苗傩文化和民族医药研究,既体现邵阳的地方特色,又实现音乐与医学的有机结合。

简介：丰子恺艺术教育实践中的音乐教育思想有两个特点：一，重视音乐教育的大众化、普及化，关注育“人”功能及受教育者的素质培养。二，立足中国国情，把艺术教育作为改造“国民性”的重要手段，在艺术师资教育中，强调“一专多能”。

简介：音乐课程标准明确指出：＂器乐教学对于培养小学生学习音乐的兴趣,提高对音乐的理解、表达和创造力有着十分重要的作用。＂因此,器乐教学是小学生学习音乐的途径之一,是音乐教学的重要内容,是促进音乐教学的有效手段。通过简单易学的课堂乐器演奏,可以逐步提升小学生的音乐感悟能力,培养对音乐的兴趣和爱好,增强艺术素养。作为全国艺术教育实验县的实验学校之一,我校积极践行＂小乐器,大课堂＂的音乐教育理念,在全校所有学生中普及课堂乐器,并努力在课堂教学实践中。

简介：音乐审美实践应体现在音乐创作、表演和欣赏的三大活动之中。审美实践的结果不仅是音乐音响形态丰富样式和形态结果的真实再现，而且，也是音乐思维、观念和意识以及美学追求境界的直接体现。本文所关注的是当代音乐审美实践中的中西关系？也即从音乐的审美实践反观其理性选择过程中的意识和思维方式所确定或倡导的辩证关系。

简介：四、西方音乐史学方法的瞻望进入西方音乐史学方法的研讨，对于史学实践具有突破性的意义。音乐学的方法一般分成两类：即实证性的方法和思辨性的方法。实证性的方法是经验的方法，依赖于与事实材料有关的调查、验证和分析性操作；思辨性的方法是理论的方法，它依赖于理性...

简介：音乐课应关注音乐,关注音乐性,少一点非音乐性的东西;要根据学生年龄特点,有意识地增强学生音乐素养和音乐能力的培养,如学生歌唱技能的提高、音乐表现力的增强,音准、节奏、基本音色的统一,培养听觉音准;要关注教学的有效性,将合唱理念渗透教学中,进行多声部教学。

简介：新课改对教学提出了新的要求,教学理念与教学模式的更新与改进势在必行。本文主要研究探讨了对"激趣—参与—拓展"小学音乐教学模式的实践与反思,力求全面促进学生的学习与发展。

简介：音乐表演专业的实践课,是一个综合性实践教学的重要环节,是锻炼学生实践能力和创新精神的重要途径,是学生实现职前教育的重要方式,更是为学生创造就业机会的一个重要平台。本文对综合大学体制下的音乐表演专业的特点和现状进行了分析,对音乐表演专业的实践课的重要性予以强调,探讨了一些实践的过程中存在的问题,并指出综合大学体制下的音乐表演专业的实践课应顺应时代的发展潮流,论述了建立内容丰富、形势多样的实践课,对于培养具有全面综合素质和广泛适应能力的复合型音乐专业人才之间的关系。