学科分类
/ 25
500 个结果
  • 简介:近年来,随着艺术产业不断发展,绘画已经朝着多元方向发展,时于人才需求也发生了重大改变。而我国高校绘画教学主要面向艺术专业学生,培养专业对口型人才,受到传统观念影响,绘画教学只重视专业技能特性.而忽略了对学生人文精神和审美素养培养,导致高校绘画教学所培养出的人才往往无法满足社会需求。因此,要对高校绘画教学进行相应革新,改变传统绘画教学理念,使用新教学模式.从而提升高校绘画教学教学质量。

  • 标签: 高校 绘画教学 多元化
  • 简介:国际音乐教育学会简称为ISME,是联合国教科文组织附属机构。本文从国际视野角度,纲要性地回顾与梳理了学会主要活动和成就,为我们进一步认识ISME提供一个基本框架。

  • 标签: 国际音乐教育学会 多元文化 音乐教育 国际化
  • 简介:人物是叙事文学作品中核心要素,人物形象呈现是文学叙事主要目的之一。同时,人物作为事件行为主体,其形象特征又与情节发展、变化密切相关,可见人物形象在叙事艺术中占有极其重要地位。戏曲作为一种叙事文学,同时又是场上艺术,在场上表演中,观众通过人物形象来感知故事,故人物形象更为重要。那么古典戏曲中人物形象有何特征?古代剧作家及剧论家们对故事中的人物形象有何追求?对这些问题阐发不仅对理解和研究古典戏曲具有重要意义,而且对当代戏剧创作及戏剧批评均有启发作用和指导意义。

  • 标签: 戏曲人物 形象论 中国古典 人物形象 文学叙事 叙事艺术
  • 简介:“五声性半音实践与探索,对于研究中国作曲家作曲技术理论发展规律具有重要意义。中国作曲家及理论家在对于西方音乐“半音演进”方面做过大量探索和系统研究,“五声性半音”在中国作曲家作品中被频繁地使用,但大量创作实践大都被理论家们总结为变音和弦、多调重叠以及五声性十二音序列等使用方法,并没有从“半音角度说明它们规律,致使一直以来未引起人们重视。笔者通过对中国音乐中五声调式半音使用以及作曲家创作技法中“半音”使用分析,结合理论家们总结,做一个初步探索及总结。

  • 标签: 变音 变音和弦 离调性半音化 调式交替性半音化 中国五声性半音化和声
  • 简介:半音非本质音是施特劳斯在交响诗人物刻画中常用音乐语言,它是半音和非本质音结合,体现出浪漫主义和现代派作曲家和声语言特点。施特劳斯善于将半音非本质音与交响诗内容紧密结合,使这种音乐语言成为其交响诗人物性格刻画重要工具。

  • 标签: 半音化非本质音 理查·施特劳斯 和声
  • 简介:节奏作为音乐进行组织者,其教学过程是视唱练耳教学课程中一项重要内容。本文主要讲述高等师范类音乐教育中视唱练耳学科中节奏重要性,本文重点是单声部节奏训练以及多声部训练方法,使节奏训练不再单一,增加了节奏训练方法多样

  • 标签: 视唱练耳教学 节奏训练 多样化
  • 简介:随着素质教育全面推进和新课程改革不断深入,要求中小学校教育必须改变过去“千校一面、千校一纲、千课一本”标准模式,办出自己学校特色,培养具有鲜明个性特色、素质结构立体多面的人才.因此,办出学校特色、推进学校特色教育已经成为当前中小学改革与发展必然趋势.

  • 标签: 个性化音乐 促进学校 学校特色
  • 简介:全球已经渗透到整个文化与历史进程中,在对抗与对话中,保持民族特性,促进彼此共同发展是当今民族音乐教育必由之路。广西艺术学院民族艺术系秉承了这样教学理念,立足本体、博采众长,引进国内外先进教学方法,特色鲜明,效果显著,为兼具民族性和多元音乐教育模式作了有效探索。

  • 标签: 民族音乐教育 多元化 传承人培养
  • 简介:历史文化沉淀让筝文化已经遍布全国各地。而不同地域环境与历史文化影响让各地不同筝派在发展中都有了属于自己风格。河南筝派作为我国五大筝派之一,其本身也具有着属于自身悠久历史和深厚文化底蕴。本文主要就是从河南筝派起源及其在后续发展中与当地戏曲和说唱联系以及河南筝派演奏中特殊演奏技巧这三个方面出发来演绎属于河南筝派独特魅力。

  • 标签: 河南筝派 起源 后续发展 演奏技巧
  • 简介:民歌分类一直是研究者关注热点,桑植民歌分类也不例外。遵从局内人分类方式,并对子项中汉族民歌未涉及、伴生于当地少数民族仪礼中歌曲,依据音乐特征、功能和场域进一步划分,力求尽可能地明确、清晰和合理,并对桑植民歌各种体裁进行说明、分析和阐述。

  • 标签: 桑植民歌 三分法 体裁分类
  • 简介:J.S.巴赫——250年前,于1750年7月28日,我们这位伟大音乐天才与世长辞了。凡是好东西,总是不免要被觊觎,或被偷窃。伟大J.S.巴赫和他音乐就是这方面的最典型、最具有代表意义例子。数百年来他音乐被借用、被模仿、甚至被剽窃。首先,巴赫儿子弗里德曼——伟大巴赫对他是最失望

  • 标签: 巴赫 音乐 爵士乐 模仿 表意 典型
  • 简介:高师声乐多元表演教学是对传统教学观念、教学内容、教学结构、艺术实践以及培养模式等方面所做综合改革,其目的是培养出社会所需要实践型音乐艺术人才。

  • 标签: 高师声乐 表演 多元化教学
  • 简介:本文借用符号学要素理论框架,对欧洲艺术音乐经典中三首“安息经”旋律进行剖析后,得到启示——旋律学研究学术定位,如果能在旋律形式要素与意义要素结构中、在旋律形态与深层背景(语境)各种呼应关系中,去理解、把握旋律符号承载外显和内隐整体文化信息,将可能把旋律从一般意义形态载体提升为真正文化意义符号,使它能在与人类大文化结构互补互融中成为人类精神永恒特定存在象征。这样定位,也才可能使旋律学这门学问,具有扎实学术底蕴和学科意义上存在价值。

  • 标签: 旋律学 学术定位 符号学 形式要素 意义要素 结构关系
  • 简介:日本雅乐实质(续篇一)——使外来音乐日本几个步骤金文达1993至95年曾蒙《音乐研究》发表过《日本雅乐实质》三篇文章。事实上,这个课题论据是多方面的,虽然也曾尽量加以压缩,但因当时“出版难”缘故,一篇十几万字文章,也只好不了了之。这次...

  • 标签: 日本雅乐 外来音 《秦王破阵乐》 日本音乐 日本化 四拍子
  • 简介:《窦娥冤》是戏剧类型学典范,窦娥多重性格具有独特戏剧类型学价值。窦娥孤女身份,不仅与《金瓶梅》中潘金莲具有可比性,还和红色经典《红灯记》中李铁梅出身十分相似。窦娥选择舍生取义方式对待生命所构成义妇、烈女形象,对红色经典柯湘、方海珍、江水英、阿庆嫂形象有影响。窦娥还是中国戏剧史上第一个女囚形象,并以正面形象演绎了女囚受刑过程,尤其剧情中出现了女囚裸体受极刑场景,展示了人类野蛮暴力和性感暗示力组合后惊人剧场冲击力。她这种角色定型,直接影响了诸如江姐、赵一曼角色定位。窦娥身上所体现戏剧类型学元素,传承了古典女优基本精神,也与后世红色经典女性形象一道,展示了旦角独特魅力。

  • 标签: 窦娥形象 孤侠之女 刑场女囚 红色经典 旦角根系
  • 简介:从民间音乐向专业音乐转型是竹笛音乐发展中重要事件,也是中国民族器乐音乐在20世纪以来所体现历史性新格局。从改编、整理、创作特点与发展现象为视角,对于探讨中国音乐种种传承与创新文化行为,有着一定意义并引发人们思索。

  • 标签: 竹笛 民间 专业化 改编 创作
  • 简介:复调作为音乐艺术一种表现形式,它与和声密不可分.在民族复调写作中,由于调式音列特殊构成决定了和弦结构叠置形式,横向声部和声处理必然会趋向复杂、风格.因此,以“理论不协和音程”传统定义来确立纯四度在民族调式中各种运用,是片面而不恰当.

  • 标签: 民族调式 协和音程 复调 和弦结构 非三度叠置 民族音乐
  • 简介:一、背景发源于西方世界电子管风琴是一种基于现代电子科技产生并发展事物,开发者文化背景和科技水平是其性能特征和品质决定因素。开发者文化背景直接影响其审美取向和对市场判断,也决定了开发者设计思想是有其必然性

  • 标签: 电子管风琴 中国化 琴乐器 器乐 文化背景 开发者
  • 简介:本文以当今唢呐交响语境为切入点,对《藏风》创造性探索予以解析。曲中对藏族多彩风情(民俗、佛事)进行多主题口语表现,将现代结构观念融于中国传统渐变原则中。而唢呐特性在现代交响协奏中多层次音色音响布局,以整体性布局与细腻笔触将藏族风情予以简笔勾勒,实现了以随性、自然、优雅音乐语言作深刻哲理素描创作理念。

  • 标签: 唢呐 交响化 藏戏 民俗风情 《藏风》