简介:
简介:引言晚明曲家衡量戏曲创作的最为基本的尺度是本色。因其批评的有效性和自身所具有的权威感,该术语得到了广泛而频繁的使用。然而当时的批评者是在不同的层面和范围使用它的,这导致了其语义上的混乱缠杂。在今天,已有学者致力于厘清它
简介:本篇先对以前叙述的16世纪至19世纪末半音化的作用作几点归纳,并对19世纪末半音化的成果作一概括性介绍。本篇重点是分析介绍20世纪半间化的各类声部进行状况。
简介:继续分析介绍瓦格纳歌剧的半音化和声处理方法与表现作用
简介:“思想现代化的首要课题是:思想模式的现代化。这种工作,首先要从传统一元式模式转变到多元式模式。”(林毓生,1995年)在世界范围内,现代化研究,发展研究,从20世纪60年代以来就成为国际社会科学研究的一个重大新课题,并方兴未艾,正形成新的分支学科或边...
简介:本文对几种权威性曲式学著作在理论体系方面的异同加以比较和客观评述,并对曲式学理论发展的继承性进行了系统阐述。
简介:本文从音乐院校和声的教学和学习状况入手,揭示目前和声学习普遍存在的问题,分析其中的原因,从实践和实用的目的出发,将多样性的教学方法与传统的和声教学融会贯通,以求学生在和声课的学习中得到最美的体验和最大的成功.
简介:非规范化曲式结构存在于不同时期的音乐作品中,本文通过分析一些相关谱例的曲式结构,针对变体曲式、边缘曲式、自由曲式三种非规范化曲式结构的分析方法提出一些观点与看法。
简介:我国钢琴基础教育现存问题较多,其中教材使用混乱、缺乏规范和系统性是一个急需要解决的突出问题.启用"立体化训练"思维,以为载体,以期推进我国钢琴基础教学规范化进程.
简介:为教学需要,笔者在近几年来对某些国家的传统音乐有了初步接触。其间,感受到在东方部分古典音乐中,存在着一些共同的旋律现象,即:常用某些特性旋律音调作为基础进行变奏。这种特性旋律及其变奏,在中国称作声腔、曲牌、主腔、腔韵,在日本称为型,在印度称为拉格,伊...
简介:对原始宗教的研究是文化人类学界普遍关注的课题,英国著名人类学家弗雷泽在他的名著《金枝>中通过大量证据证实:在原始宗教产生之前,人类的先民曾经有很长一段时间处于法术时期,即前宗教时期。法术活动的典型特征是:通过夸大了的自身力量,对超自然体加以制服而非宗教式的礼拜或求告。在这一点上,早期的法术活
简介:在世界日趋多元化的今天,人类音乐文化也日益展现出一派争奇斗艳,异彩纷呈的灿烂前景。加强各国各民族音乐的交流、融合已成为不可逆转的发展趋势,在这一文化背景之下,我们应当在大力弘扬自己民族音乐文化的优秀传统的同时,大力开展跨文化的音乐研究和世界音乐教育,更多地了解世界,走向世界,迎接即将来临的新世纪。
简介:20世纪末、21世纪初,中国社会面临着巨大的变革,同时新中国又刚刚度过五十年大庆,所以关于总结、回顾一百年、五十年的文章特别多,而且各有不同的观点。在戏剧方面也是如此。笔者曾在《戏曲理论在近现代的曲折进程》、《五十年来戏曲理论与实践》和关于戏曲与话剧的比较等文章中,谈过自己的看
简介:本文拟从艺术歌曲创作中对调性复杂化的分析,来说明调性复杂化的表现力和各种处理方法。如:调性的交替、调性的重叠、调性的游移、调性的模糊等。研究这些方法如何应用于艺术歌曲的创作实践和在应用中如何解决技术与音乐内容相结合,使调性这一表现手段为表现歌曲内容塑造音乐形象服务的一系列问题。如:调性的合理运用,调性在作品构思中的作用,调性的处理与声乐特点的结合,调性与民族风格的关系,调性与音乐形象及内容的关系等等。以便从中找出调性这一表现手段的应用规律,从而指导创作实践,推动艺术歌曲创作的发展。
简介:一中国戏曲,是中华民族文化艺术的瑰宝,也是东方艺术的明珠。它源远流长,有着优秀的艺术和学术传统。但它毕竟产生和成长于封建社会,从历史上看,它原属农民和市民的艺术。到了当代,人民的成分起了新变化,其文明程度也随着科学的发达而迅速提高,古老的戏曲艺术,不可避免地要接受时代的检验和选择,考验是严峻的,其唯一的出路就是在继承传统的基础上改革创新,跟上时代,实现自身的现代化。
简介:作者在参阅文献资料的基础上,对乐器学研究对象及研究课题方面的内容进行了归纳、提炼,提出了个人浅见。就研究对象而言,主要集中在文献、实物、图像与雕像三个方面;而研究课题主要集中在以下六个方面的论述:起源研究、本体研究、分期研究、分域研究、分类研究、差异研究。
简介:本文对石磬这一音乐史中礼乐合一的乐器进行宏观考索.通过对石磬本体形态要素,即形制、纹饰、铭文、测音等进行了分析研究,得出了各类石磬的形态特征、石磬形态的发展规律.
简介:自从广东音乐音乐大师吕文成于本世纪二十年代创制高胡至今,虽然只有短短几十年的历史,但高胡不论在制作还是演奏方面都有了飞速的发展。现在,高胡已成了民族器乐宝库中一件重要而又独具特色的乐器,得到广泛的应用和传播,深受人们的喜爱和赞誉。高胡是一件具有丰富表现力的乐器,是演奏广东音乐必不可少的主奏、领奏乐器。高胡独奏,更是一种使人陶醉、魅力无穷的音乐享受,而在民族管弦乐队中,高胡的地位有如西洋管弦乐队中首席小提琴所处的位置一样。高胡已成了一件举足轻重的民族乐器。
简介:假如以过去时代的戏曲作为参照物来比照当代戏曲。我们不难发现这样一个事实:戏越唱越没味儿,现代戏不如传统戏“有味儿”,青年演员唱戏不如老演员“有味儿”。如果把这个问题放到“民间音乐”这个母系统中加以考察,便可发现,“没味儿”的,不仅仅是戏曲,其他体裁的音乐品种——民歌、说唱等,也都“越唱越没味儿”。这种“味儿”实际上主要就是地方风格,所谓“没味儿”,也就是指地方音乐风格的某种淡化现象。
新颖、新奇、新思路
王世贞及其反对者:关于晚明戏曲批评范式的建立
半音化的历史演进(四)
半音化的历史演进(十五)
半音化的历史演进(十二)
音乐“现代化”与现代化批判
关于规范化,非规范化及边缘曲式
应用和声教学的多样化探析
非规范化曲式结构的分析
启用立体化训练,推进钢琴基础教学规范化
东方部分古典音乐的类型化旋律
军傩:傩仪戏剧化的飞跃
21世纪:多元化的音乐世纪
20世纪中国戏剧的现代化与民族化——与董健、傅谨先生商榷
论艺术歌曲创作中的调性复杂化
中国戏曲学的发展与戏曲现代化
乐器学的研究对象及研究课题
石磬的形态研究
高胡教学规范化刍仪
汉语规范化与地方音乐风格的淡化