简介：从好莱坞的大制片厂时代崛起开始，每个制片厂就拥有自己的服装部门，每个部门有自己的负责人，还有专门的设计师和绘图师、裁缝等职位，才能让每部戏的服装设计工作井井有条、创造出惊艳传世的电影服装。

简介：

简介：菲勒斯中心主义文化否认女性作为独立个体存在所具有的主体性,并不断通过电影语言将其编成迎合男性目光的他者.

简介：电影中的场景并不是指真正的地理上的空间位置,最起码它是不值得相信的。它们和真实的情况都不成比例。电影中尺度的扩大或收缩能达到一种令人不安的程度。我们在塔的顶端和无底洞之间徘徊,我们在内心的深渊和外界无边的视野中迷失。所有的电影都将我们困扰在其中的不确定性之中。——罗伯特·史密斯~（1）在电影理论的历史中,各种摄影尺度/标尺（scale）所带来的效果未被关注过。

简介：“游戏精神”是儿童电影最主要的美学特征和品格，也是美国儿童电影长久以来深入人心、风靡全球的制胜法宝。本文拟从“游戏精神”在儿童形象塑造、空间营造、情节设置这三个方面的体现，具体阐述美国儿童电影中的“游戏精神”。

简介：竹笛,是古老的中国传统乐器,也是中国传统乐器中最具代表性的吹奏乐器。竹笛,一般分为南方的曲笛、北方的梆笛以及介于两者之间的中音笛。竹笛常在中国民乐、戏曲、乐团、交响乐团和现代音乐中运用。曲笛因伴奏昆曲而得名,因盛产于姑苏,故又有“苏笛”之称。这种笛子多为D调或C调乃至降B,音色浑厚而柔和,清澈而圆润,流行在我国南方各地,最适于独奏或合奏,也是地方戏曲伴奏的重要乐器之一。曲笛演奏装饰手法有“唤”、“迭”、“倚”、“颤”等,在气息运用上要求饱满均匀,不可猛、急。

简介：田汉的电影几乎每一部都写到女性,且大部分都作为主角,女性是推动剧情发展的动力,是人物评判的尺度,是作者政治态度和美学理想的载体,是田汉电影的最闪光点,可以说田汉的电影是由女性构成的.虽然也写到男性,有的甚至作为主人公,但他们是经过女性"审美之眼"的过滤才走到影片中的.若抽掉女性,田汉电影会像一盘散沙,空洞干瘪,因此女性是解开田汉电影之谜的钥匙,理解了女性就理解了田汉的电影.

简介：“副胡”，顾名思义，乃是在乐队中作为“副”职的二胡。在许多戏曲剧种的乐队编制中部有这类起衬助主胡功能的副胡。而锡剧乐队中的副胡既不同于京剧中的京二胡，也不同于越剧、扬剧乐队中的低音二胡，是一把无论在演奏技巧和伴奏功能上均具鲜明特色的胡琴。

简介：在文化馆少儿声乐培训的十余年的教学中,孩子歌唱中音不准的问题普遍存在。有的孩子嗓子条件很好、音色很美,但歌唱时旋律中某些地方会出现走音现象;有的孩子演唱时歌词唱得很流畅,但时不时出现音的偏高或偏低现象,而且大多是半音之内,给听众带来极不舒服的感觉;有的孩子自己演唱很投入,可是却不在调上,毫无音准可言,自己却察觉不到。为了杜绝歌唱跑音现象,作为一名少儿声乐辅导教师,首先要正确分析孩子歌唱音准偏离的原因,然后对症下药,找出歌唱音准问题的解决办法。

简介：福柯,当代思想界一个让人费解的人物,法国知识界中绝对的"异类",他的学术涉猎广博,从精神病理学,到语言学、历史学,再到性学.而当代电影中的"性"问题亦是一个宽泛且抽象的问题.本文着力研究的是描述"性"的艺术电影(非三级片、色情电影或黄色电影),上世纪八九十年代,此类影片犹盛于影坛,直到现在,它也仍算世界电影中的一个"异类".本文所要讨论的恰是两个"异类"间的联系,即想说明,福柯关于性的思想在当代电影中得到的关照与印证.

简介：1843年，上海开埠：1896年，上海出现了一个新名词“月份牌”。作为商品广告的月份牌来到上海，比西洋商人来到上海，晚了整整半个世纪。随着辛亥革命的成功，封建帝制的被推翻，随着中西文化交流的进一步深入，崇尚西洋文化及生活方式成了新的时尚，曾经被上海人鄙视的“夷场”，成了灯红酒绿、被人羡慕的“洋场”。从1896年开始，仅仅只过了二十年，

简介：从改革开放初期，中国电视同中国社会总体的发展一样，始终在承受着“变革”的拷问。对这种拷问，应该说，中国电视人也经历了一种微妙而复杂的心理变化。从初期对这种变革可能带来的旧有秩序的颠覆而引发的忧虑，到对由变革而“做强做大”的期待与想象，直至因变革的矛盾、危机而生的焦虑。从变革的恐惧，变革

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简介：人体是一种文化,舞蹈是一种人体文化。随着舞蹈教育的普及,舞蹈教学中的美感训练已逐步被人们重视,并被运用到舞蹈教学的实践。

简介：

简介：布景和特技是现代戏曲艺术的表现手段之一，不可或缺。在我看来，现代布景的运用是对戏曲艺术起到一定的剧场气氛和观众视觉的烘托感受促化作用。

简介：

简介：笛子的确很受群众喜爱,具有潜移默化的表现力。本人长期在戏曲演奏中担任笛子演奏,在日积月累的业务实践中,越来越觉得通过笛子与戏曲演奏的结合,能够让笛子的作用和价值展现得淋漓尽致,能够让戏曲的演奏彰显出最完美的表现力。基于此,本文针对笛子在戏曲演奏中的应用及技巧进行了一些粗浅的分析,希望可以为笛子与戏曲的结合提供借鉴思考。一、笛子在戏曲演奏中的重要作用我国的戏曲种类比较多,区分这些剧种主要依靠唱腔,在戏曲唱腔的发挥和支撑作用中,伴奏具有非常重要,有烘托和美化唱腔作用。

简介：<正>摄影是一部影片造型艺术的体现者,全体创作人员的劳动结晶,都要通过摄影师一个镜头一个镜头拍摄出来。因之他的创作责任是很重的。摄影师绝不能单纯技术性地照相式地把导演规定的意图,演员表演的情绪和动作,纯客观主义地拍摄出来。因为那将会使影片失掉生命和光彩;不能感染人;也就是说摄影师没有完成他的艺术创作工作,他只是拍呆照的照相师。这些道理虽然很一般,可是在我们摄影工作中,却仍然时常出现这种公式化概念化的拍摄方法。我自己也是存在着这些错误倾向的。这次拍摄“羊城暗哨”时,力求克服这种毛病,使摄影工作在影片中起应有的作用。本文想通过在“羊城暗哨”摄影工作的体会,谈谈摄影创作中的五个关键和摄影创作中的六个通常易犯的毛病。至于我抓得对不对,谈得透不透,有待于大家看了“羊城暗哨”影片后给予我批评。

简介：扬琴发源于波斯、阿拉伯一带，至今在伊朗、伊拉克、叙利亚等地仍流行。它先是传到欧洲，然后再由欧洲人带入中原的。扬琴传入我国，流入民间以后，最初用在了说唱音乐和戏曲音乐的伴奏，如粤剧、汉剧、闽剧等都以扬琴为乐器。清末民初，民间音乐的兴起，扬琴又成为广东音乐、潮州音乐、江南丝竹等器乐演奏中的主要乐器。