简介:接到山东艺术学院戏剧系的邀请时。只知道这是戏剧系2002级表演班毕业汇报演出剧目。之前没看过本子,听剧名《天堂有多远》——似乎有些洋派:想必又是眼下演绎爱情神话的都市言情剧吧。然而,走出剧场,那建筑工地钢筋水泥的坚硬灰色与沉重滞钝的机器轰鸣声,却久久挥之不去,巨大的撞击与喧嚣渐渐蔓延成一种感动的情绪。是的,感动!为能够诚恳地关注这些社会底层小人物的编剧们而感动;为主创人员寒冬酷暑历时九个月的辛劳与智慧而感动;为山东艺术学院对毕业演出的重视与关怀而感动;也为即将踏出校门的年轻学子们对戏剧的热爱与痴迷而感动。这个戏虽然无法与经典相媲美,也没有经典的轰动效应,但它在泉城话剧舞台所吹动的丝丝微波涟漪,从一个侧面体现了山东艺术学院的办学水准和办学理念。集中展示了戏剧系优秀的教学成果和良好的精神风貌。这台精心打造的校园话剧,惟其稚嫩,惟其年轻,惟其纯粹,为六月的泉城舞台带来一抹明丽的绿色。
简介:<正>戏曲现代戏剧作的艺术形式(主要指剧作的人物塑造、情节结构、唱词道白以及相关的表现手法和表现技巧等)做为剧作内容的存在方式,直接规定和制约着舞台演出的基本方式。二度创作的各部门,从导演、演员到音乐、舞美设计人员都是直接从这里寻找创作依据、创作风格而发挥各自的艺术才情的,所以戏曲现代戏演出的“戏曲化”首先取决于其剧本艺术形式的“戏曲化”。何谓“现代戏演出的戏曲化”?一方面,人们的思维贯性很容易以传统戏曲的演出样式做为参照系,认为“戏曲化”就是应当“象”传统戏曲的演出样式。这一来往往就会束缚创作者的手脚,使之不敢在戏曲的革新发展上迈出步伐,也很难创作出真正意义上的戏曲现代戏。另一方面,有些人从革新探索的良好愿望出发,把当代文学(主要是小说)、电影、话剧艺术的发展状态做为参照系,而不甚顾及戏曲原有的演出样式和艺术特点,或稍有顾及但并未做深入研究,认真揣摩,
简介:萨姆·谢泼德(SamShepard,1943-)是靠外百老汇剧院、地方剧院和大学剧院崛起的剧作家,但已进入美国戏剧主流,是美国当代最重要的剧作家之一,是同代剧作家中的一位佼佼者。他在农场里长大,当过马夫、牧羊人和剪羊毛工人,在纽约市格林威治村当侍者时开始了创作生涯,19岁时剧本在外百老汇剧院上演,20岁时剧本得到出版并赢得了奥比奖,25岁时签订了写电影剧本的合同,27岁时受到林肯艺术中心资助,35岁时签订了在电影中扮演角色获六位数酬金的合同。他不仅受到学术界的青睐,而且引起同代青年人的羡慕,被称为是当代美国戏剧界的“幸运儿”。