简介:梅清是明清之际的杰出山水画家,尤以表现安徽南部黄山的作品为佳。梅清经历了“天崩地解”的明清易代和十余年科考失意的打击,后两上黄山、四处游历,以书画寄托自己的人生境遇和超逸情怀,其绘画有着洒脱灵动的笔墨和意蕴清远的格调,在流派纷呈、风格迥异的明清山水画界独具风貌。梅清绘画崇尚写意,在师法古人和师法自然的同时敢于强调自我,以“古人在我”和“我法”的革新精神为画风守旧的清初画坛吹来新风。梅清的绘画是孕育于中国深厚山水画传统中的个性表达,其绘画思想和实践对后来的中国画现代性转变具有开创性的启发意义。
简介:在纪念抗日战争胜N68周年的日子里,由杨尧先生一批油画新作组成的、规模虽然不大但是主题十分鲜明的展览在国家美术殿堂——中国美术馆,与公众见面,非常有现实意义。我们通常说,美术作品除了以美学形式感染人之外,更以它的主题、内涵和意境引发人的心灵共鸣。
简介:在日本爱知县立艺术大学的会议室中,挂着一幅其院长松村公嗣先生所绘制的日本画作品《想》。这一幕,是笔者在随同中国工笔重彩画画家刘新华先生到日本进行访问参观时所遇,这幅作品让笔者浮想联翩。
简介:“材料的介入”是当代艺术的重要特征之一,尤其在装置、雕塑、绘画艺术中,这个特征最为明显。既然材料是当代艺术的重要特征,是否可以把材料作为解读当代艺术的角度之一,它是否可以提供一个由表及里解读当代艺术的入口?
简介:策展人高远和石冠哲将本次展览的主题确定为"超级景观(meta-spectacle)",他们大概是借用了美国学者米歇尔的"元图像(meta-picture)"一词,以此来探讨景观世界中更为复杂的语法关系。对于meta这个前缀的译法,我和他们有过一些讨论,有些学者将它翻译为"超级",由此meta-picture被翻译为"超级图像"。追溯meta这个前缀的词源,它在希腊语中的意思是"在……之上",如英语世界中用metaphysis这个词来表达"物质世界之上"或"超越于物质世界"的意思,也就是我们中国人常说的"形而
简介:本文结合笔者旅途所见所感,通过对艺术作品、景观设计和自然环境的亲身体验,分析"人为"与"自然"这对矛盾,并指出融合自然的观念对于艺术特别是公共艺术的重要性。初春,在《雕塑》杂志的组织下,我们一行21人游历了美国的5个主要城市。期待之中又意料之外的异乡环境在旅人看来总是充满奇异的组合与戏剧化的矛盾。笔者在记叙目之所见的同时,也讨论"人为"与"自然"这对微妙的矛盾。
简介:初唐孙过庭所著《书谱》(或称《书谱序》),不仅是重要的理论著作,而且是具有较高艺术价值的草书典范,代表了初唐时期草书的艺术成就。
简介:看过这样一则资料,说的是旧社会女人裹足的事。古代妇女缠足的风气始于南唐李后主时。这一摧残妇女身心的畸形传统到清末已延续了九百年。由于满族妇女从不缠足,清康熙三年,朝廷下诏,禁止天下妇女缠足,谁知老百姓顽强抵制,逼得朝廷四年后不得不解禁,一禁一废,传统“惯性”力量打了胜仗。
简介:关于传统静物画的主题在21世纪得到复兴,许多艺术家开始使用“死亡意象静物画”的形式和语言来表达对当下时代的焦虑。正如保罗·马蒂诺所言,“死亡、时间和消耗是这类艺术风格的关键。”
简介:本文所述的“禅”,不单单是宗教意义上的“禅”,而是从文化涵养、道德品性、艺术境界范畴去剖析、展示的大禅宗思想。丰子恺是我国现代漫画艺术的开创者,是在美术、文学、音乐等领域有较高造诣的杰出艺术家。
简介:木雕艺术的审美空间是无限的,它源自中国艺术的"民族习性"和审美情趣,得益于传统技法"面面观"和"步步看"的表达,艺术家进而以创作中情景交融的表现形式,传达出"咫尺千里"的艺术效果,营造出独特的意蕴空间和文化内涵。
简介:关于当下如火如荼的打造画派.不识时务的笔者曾写了几篇颇有微词的文字。打造那种毫无地域和艺术特色,含国画、油画、版画、雕塑、书法,甚至连年画、剪纸都包括在内的大杂烩画派,我并不赞成。其实,他们打造的不是画派,而是地方美术,只不过以”画派”相称有人或许会觉得顺耳,而且派头、威望什么的都有了。虽然.《中国书画报》在2012年12月12日第5版发表了我作为反方的((正反方的“总结发言”》,但说实在的,我还是惦记着这些新打造的画派,很想知道:现在它们在忙啥?
简介:教育目标:培养对城市环境、生活环境的观察,对非常见的场景以及非现实场景的探索、积累和想象。学科目标:了解场景中的组成部分.事物细节的塑造.以及想象。色调明确,颜色丰富。能够将两个或多个不同场景组合在一起,构图合理。课前准备:A4白卡纸、各种场景的图片(包括现实场景的照片和虚幻场景的图片)、铅笔、橡皮、勾线笔、水彩笔、彩铅、水粉画材。
简介:材料之于当代艺术本已是无需再讨论的问题,但是由于国内不少专业类院校和机构将综合材料与绘画并置在一起,并以此来谈论绘画教学和创作,使有关综合材料绘画的讨论成为颇具我国“特色”的话题。材料和绘画本是两个对立的概念,而综合材料绘画将两个相互抵牾的概念糅合在一起,无论在概念上还是在实践中,都是一种折中化的处理。
简介:成年人对动画有极大的需求,而成年人动画市场在中国几乎未被开掘。制作成年人动画;开发成年人的动画市场,既是在大动漫背景下为社会主义精神文明做贡献,又为中国的传统艺术传承出力,同时拉动成年人动漫衍生品消费。故我辈动画人应齐心协力,在欧美日成年人动画作品的合围之下,突出重围。
简介:历代的木雕作品,都反映了华夏各民族特有的审美追求.无论从民俗的层面还是从艺术的层面来看,有着特定意义的木雕艺术作品都可视为是一种象征符号.一些民间故事、历史人物,甚至是自然界的动植物形象,一旦被赋予了美好的内涵之后,就会被民间艺术家采纳并反复表现.民间木雕艺术中的题材绝大多数都是具有象征意义的,为广大人民群众所喜爱,不仅反映了人们的观念信仰,也体现了人们对美好生活的向往与追求.
简介:《祭侄稿》是颜真卿在极度悲愤的情绪下写成,因而顾不得笔墨的工拙,字随情绪起伏,纯为情之所至与平时功力的自然流露。用笔颜真卿《祭侄稿》用笔取法篆籀,变方为圆,中锋运笔较多,线条浑厚圆劲,一改魏晋以来以内擫笔势表现方刚之气的习惯。颜真卿用外拓的笔势,取外满之字形以表现书家鲜明的个性,其用笔圆润、厚实,徐疾顿挫如"屋漏痕"。颜真卿曾问书于张旭,故其用笔与张旭一脉相承,起笔藏锋逆入,中锋
简介:先学硬笔还是先学毛笔?没有定法。各人情况不同,路子就不一样。我的硬笔书法是以毛笔书法做的底子。我在中学时代就喜欢毛笔书法了,那时叫写大字,当有一个时髦的口号叫“写好毛笔字,为社会主义建设和工农兵服务。”因此,文革末期的中学设有写大字课。到了改革开放文化艺术复苏时期,前人优秀法帖陆续出版,才得以追溯到书法的源头,而用心研习至今。
简介:雕塑艺术经过漫长的发展与演变,己成为一门多元的、具有广泛包容性的艺术门类,尤其是在杜尚的“现成品艺术”之后,雕塑乃至整体艺术的固有面貌都被彻底改变,传统的关于“雕塑”的概念已经有所颠覆和突破。在这个过程中,雕塑材料的运用与表达方式的改变尤为引人注目。纵观其发展历史,雕塑艺术的每一次关键性变革始终都与各种各样的材料运用息息相关,甚至可以这样认为,每一次材料方面的拓展与革新都有可能从根本上改变雕塑艺术及其发展进程。
简介:长时间以来,我一直在围绕"个体政治的公共性"(或称个体经验的公共性)来展开我对艺术的思考。成长在这样的一个国家里,每个人都会有意识或无意识地具有很强的政治烙印。过往所受的教育经验无形中左右我们对事物内在的看法,以至于表象化,二元对立化。正因此,成为了我创作《同志系列》的原由。在日常生活当中,外在的事物无时无刻不在撞击着我们的视觉感官并刺激着我们的思维,如何选取和辨别这些信息成了我整理工作的一部分。
传统山水画中的别样光芒——论梅清绘画的艺术特色
写实性与象征性的叠印,塑造性与书写性的结合——杨尧的历史情怀和艺术追求
由松村公嗣的《想》联想到何家英的《舞之憩》看当代中日绘画的发展取向
形式与内容的双重身份——谈当代艺术中材料的作用
一种理论化的图像——对“超级景观”展览主题的思考
公共艺术与自然的相遇
《书谱》的道家艺术精神
让人忧心的书坛惯性
当代静物画的兴盛
论丰子恺漫画的禅宗意境
浅谈木雕艺术的意蕴空间
现在的画派在忙啥?
两个不同的空间
材料的前卫性及其消逝
论中国动画的成人化
民间木雕题材的传承性
《祭侄稿》的临习
我的硬笔书法观
试论雕塑材料观的演变
个体政治的公共性