简介：中国近代声乐艺术教育发轫于20世纪初的学堂乐歌。通过为日美、欧洲曲调填入中国歌词的方式,学堂乐歌在＂洋瓶装国酒＂中,完成了对于中国近代学校音乐教育的启蒙任务,并有力推动了中国音乐的近代化进程。相较于学堂乐歌的开创性,真正引领中国声乐艺术教育走向专业化道路的,是以周淑安为代表、以上海国立音专为中心的一批声乐艺术教育家。建国后,各类音乐院校与师范院校声乐学科如雨后春笋般应运而生,新中国声乐艺术教学体系也随之日益发展壮大。

简介：设计在于创新，创造一种有意味的形式。而现在很多的环境艺术设计却是在为设．计而设计，出现了一些牵强的设计方案，其设计不是从客观实际出发，而是设计者的主观臆想。目前社会上不乏掌握丰富设计“知识”的设计人才，而缺少得心应手的环艺设计“魔术”师。

简介：＂翻转课堂＂教学理念近年来在教育界得到了广泛关注,目前在音乐课堂中的研究多集中在音乐理论方面,钢琴集体课教学涉及较少,本文对＂翻转课堂＂教学模式如何运用于钢琴集体课进行了初步的实践探索。

简介：一、新时期艺术专业教学特性1.艺术类学科特点艺术学研究艺术实践、艺术现象和艺术规律,艺术类学科第一个特点是有学科的逻辑性,不同于理科的环环紧扣、层层深入,艺术类学科的第二个特点就是散点性,艺术学科的学习需要点的积累,一些散点穿成线,融会贯通成面,注重多面的修养。第三个特性就是反复性,艺术的认同与提高需要不断反复、多次锤炼,必须有完善的过程。另外艺术学科还具有实验性、浪漫性、群体性、包容性等特点。

简介：这是一个需要设计的世界，可以肯定的是，当今的设．计领域正在不断的扩大，正规的设计学院教学机构也在不断地增加，学习设计的人数显然是呈倍数增长。

简介：文章通过对各国具有绘画性设计作品的分析与评述,旨在说明绘画作品对大众审美习惯的培养作用,以及提出在平面设计的形式语言上,应该结合有地域特色的绘画语言以适应大众的审美习惯,并为之提供现代美学的导向服务。

简介：中小学艺术教育（以下简称“艺教”）在全面推进素质教育的总体进程中占有不可忽视的地位。云南锡业公司第二小学地处云南少数民族杂居的红河哈尼族、彝族自治州个旧市，长期以来，通过实施素质教育的实践，看到了中小学普及和发展艺教是实施素质教育的重要环节。在参加“云南少数民族地区中小学艺术教育研究”课题实验中，对民族地区小学艺教改革和发展进行了探索和实践，从中我们可以看到云南少数民族地区发展中小学艺术教育的一些规律。一、民族地区中小学开展艺术教育的必要性及条件（一）普及和发展中小学艺术教育是启动素质教育的必要条件。素质教育要求面向全体学生，使每个学生都得到受到平等、全面的教育。艺教不仅是实施素质教育，认真贯彻教育方针的一个重要部份，而且由于艺教具有自身育人功能全面性、深刻性、长期性的特点，使之成为启动和全面推进素质教育的必要条件。其一，艺术教育能塑造健康人格，陶冶思想情操，提高审美情趣，促进智力发展，健美身心，墙养劳动素质，因而对德、智、体、美、劳各育均有广泛的渗透作用。离开了艺教的教育将是残缺的教育。其二，艺术教育育人功能是人脑、人心、人情、人身发挥作用的。肤浅的游戏不是真正的艺教，要在中小学全面推进素质教育就必须注重艺...

简介：舞蹈编导是舞蹈艺术创作中专业素养要求较高的部分,集理论与实践为一体,涉及舞蹈的设计、舞剧的编排以及整体艺术感的构思等各个环节。如何在艺术表达的基础上提高舞剧创作的生活化、价值化,成为舞蹈编导的重点研究课题。本文主要针对舞蹈编导中的舞剧创作展开探讨,希望与广大艺术工作者、学者共同分享、探讨。

简介：地方院校音乐学专业的课程设置是影响专业发展的关键环节。课程设置必须符合培养目标的要求,它是地方院校培养目标在学校课程计划中的集中表现,课程设置应该围绕地方高校的使命、特点、市场需求、生源质量进行,面向大众、服务社会、突出地方特色,为培养合格的人才进行有益探索和研究。

简介：独立学院由于办学历史不长,缺少教学积累,在艺术设计的设计色彩课程教学中一般都还是沿用一本、二本或高职院校的教学模式,由于培养目标的不同及生源的区别,教学中存在着针对性不强、缺乏特色等不足。所以,对设计色彩课程进行改革与探索,是当今独立学院艺术设计基础教学工作者所面临及迫切需要解决的问题。本文从设计色彩前后缀课程间的优化与组合、设计色彩课程训练与专业设计课程要求相融合、设计色彩课程教学中强化创意色彩思维训练、设计色彩课堂训练与课外实践相结合四个方面进行了有益探索,对独立学院从事设计基础课程教学的同行具有一定的借鉴及参考价值。

简介：一、手工制作的概念及优势分析手工制作,是通过自己的双手制作出来的物品。通常,手工制作出来的物品可以分为两类,第一类是具备一定实用价值的生活用品;第二类是主要用于修饰作用的装饰品。手工制作的原材料来源广泛,成本较低,相较于工业流水线生产的产品,手工制作具有诸多优点。第一,安全、环保,手工制作的产品因为没有采用任何化学添加剂,更加安全;第二,在实用类产品中,手工制作品坚固、耐用。

简介：美术教学作为幼儿教学中较为重要的构成,其不仅能够陶冶幼儿情操,还能帮助他们更好地认识事物本质,形成较为良好的审美能力。另外,美术教学对于培养幼儿创造性思维能力有着较为显著的作用。目前,很多教师没有很好地发挥出培养幼儿创造性思维能力的作用,为了改善这一点,本文就美术教学中幼儿创造性思维能力的培养进行了研究。

简介：随着我国从人力大国向人才强国的逐步迈进,教育的重要性又要重新提到一个新的高度。研究生教育作为高校重点建设的人才培养项目,更是重中之重。同时,舞蹈艺术教育这门传统的艺术教育学科能够很好地将身体、精神、情感、文化等融为一体,有效地表达人的思想内涵,对于培养综合型人才起着重要作用。因此,当前舞蹈教育要向创新型方向发展,培养具有创新意识、创新思维、创新能力的舞蹈研究生。目前,我国舞蹈研究生创新能力不够理想,如何进一步增强舞蹈研究生的创新能力已成为研究生教育与管理中一个不可回避的现实课题,对于舞蹈研究生的创新教学与管理亦是如此。

简介：在吹奏铜管乐器的过程中，无论是每日练习，还是练习曲练习、乐曲练习，或者与钢琴合奏、乐队合奏，不管演奏者有意识还是无意识，事实上吹奏出的声音，始终与节拍、速度、节奏紧密地联系在一起。铜管吹奏中的节拍、速度、节奏审美理解能力，既是铜管演奏者按照作曲家的要求进行第二度创作的原则和基础，也是铜管演奏者的心理审美的过程和审美认知的高级阶段。掌握正确的节拍、速度、节奏在音乐作品中的作用及其表现意义，体验节拍、速度、节奏内在心理过程，做到对节拍、速度、节奏感性的直觉领悟与认识的统一，对于提高铜管乐器的吹奏水平、形成科学的演奏方法是极其重要的。

简介：研究国际、国内叉车品牌视觉形象特征,通过对国内多个叉车品牌的视觉形象设计实践,提出针对国内叉车品牌的视觉形象提升策略,指导叉车企业树立特色鲜明的品牌形象,提高国内叉车企业的品牌竞争力。

简介：视觉传达专业教师在传统的教学中普遍存在着重技能轻思维、重模仿轻创新、重美术轻工科、重结果轻方法的教学弊端.教师运用传统教学模式进行专业教学有着一定溯源与优点,但学生在被动学习中吸收知识却不会思考与创作.教师在整个教学过程中要完整贯穿研究性教学思想,确立以创新能力为核心的综合素质培养评价标准,制定精细化学生定位培养计划以应对就业市场的变化与需求.教师应自觉建构研究性的课程资源,在传统的课堂讲授中导入“行为引导教学法”,从而激发学生学习的主动性、创新性与思考力.对于视觉传达专业学生而言,缺乏本专业研究方法与研究过程的学习是制约学生发散思维与创新能力的最重要因素.教师可通过研究性的项目教学或课程设计等让学生学会思考、掌握研究方法、亲历研究过程.因此,教师的研究性教学与学生的研究性学习是提升本专业学生以创新能力为核心的综合素质之根本.

简介：在高等教育中,课程作为学科规划的集中体现,是学科主体的具象化,而课程采用何种方式、方法和手段进行传授才能取得最佳效果,是学科建设中的一个重要问题。我们紧密结合戏剧影视专业的教学特点,以戏剧形体课程体系优化为前提,以课程教学模式改革为着力点,通过与之配套的教学方法改革,构建以创作能力为核心的课程体系。本项改革与实践,不仅对于完善戏剧表演学科体系,优化学术发展和人才培养的基础环节具有重要意义,而且为课程体系建设和教学方法改革提供理论参考和实践经验。

简介：在当代艺术领域,作为新艺术形态的新媒体艺术日显重要。20世纪末期,随着个人计算机和互联网技术的高速发展,催生了新的艺术实践即计算机艺术和网络艺术。通过对计算机艺术和网络艺术的概念厘定及其发展历史的梳理,有助于认识这一新艺术实践的美学特征、艺术风格及其发展趋势,达到理解新媒体艺术之目的。新媒体艺术家不断挖掘网络艺术之新的可能性,推动新媒体艺术的发展。

简介：文章基于摄影专业的专业特性和数码时代背景,对摄影专业学生培养中实践教学的软硬件,实践教学的着力点,实践教学的目标进行梳理和分析,探讨摄影专业人才培养中实践教学的创新。

简介：手绘是在设计创作交流过程中的一种表现手段,手绘表现技法的教学作为室内设计专业教学中的重点课程之一,也是设计人士今后的从事本专业工作必备的技能之一。手绘表现技法的教学课程内容就是要让学生比较系统地掌握多种手绘的表现技法,并且进一步通过手绘效果图的表现形式来将其设计的理念及创作方案展现出来。其教学的目的就在于可以提升学生的设计的创意理念及方式方法,以满足设计专业对于人才的需要。笔者在文中就手绘表现技法的重要性进而分析了其在课程教学中存在的问题及解决措施。