简介：<正>文化部于1958年8月组织了音乐、舞蹈、戏剧等方面30余业务干部,参加中国科学院民族研究所组织的少数民族社会历史调查组,分别到了云南、贵州、四川、广东、广西、湖南、福建、新疆、内蒙、青海、吉林、黑龙江等十二个省、自治区进行少数民族艺术调查。这次少数民族艺术调查的主要目的是要摸清我国各个民族艺术的历史状况和解

简介：《中国民间歌曲集成》、《中国民间戏曲音乐集成》、《中国曲艺音乐集成》、《中国民族民间器乐曲集成》工作的发起、开展，以至完成全部收集、整理和编辑出版工作，是在科技高度发达的20世纪下半叶与21世纪之交这段历史时期内的盛世传奇。文章的作者作为亲历者，回顾了这一历史过程。

简介：本文从民族音乐学学科发展的目标出发,依据民族音乐学所依附的主要手段——田野调查的基本属性,对学科中所包含的主观性因素进行思考和分析,从而引发出田野工作中必须遵循的道德规范问题。

简介：<正>解放十年以来,民族音乐研究工作,无论在质的方面或是量的方面,都有飞跃的进展。从今天回顾解放以前个人在国统区所见到的种种,就愈加觉得在民族音乐的研究工作方面,解放前后——黑暗与光明对比的鲜明。一、解放之前过去民族音乐的研究工作者,大都仅凭个人爱好,在业余的时间中进行。限于物力、时间和认识,孤立的少数几个人,在浩瀚无边的民间音乐和古代音乐的范围中,接触的面

简介：民族歌曲和民族唱法，长期以来曾是我国声乐舞台的主要内容和方式，其流畅的旋律和清澈的歌声，曾给予我们父辈们无限美好的记忆。然而，自改革开放后，民族歌曲和民族唱法在演出市场渐渐受到冷落，而时尚的流行音乐和通俗唱法却受到广大青少年的热情追捧，成为当今演出市场的主流。以广东音乐人蔡晓恩改编的《忆荔枝》为范例，浅述民族歌曲和民族唱法如何融入时尚元素的新路。

简介：考察、研究工作是继承、发扬传统音乐文化的重要工作内容.我国音乐界对少数民族传统音乐的考察研究起步甚晚,据笔者掌握的资料,1949年以前,与少数民族音乐有关的出版物仅有二十几种①,其中绝大多数是20世纪40年代出版的民间歌曲曲集,且内容多有重复.其中与少数民族音乐考察研究有关的专著仅有王光祈的、张亚雄的(西北民歌研究)与郑师许的等两三种.

简介：1964年我随王湘同志从中央音乐学院调人中国音乐研究所（现为“中国艺术研究院音乐研究所”，当时称“民族音乐研究所”，简称“民研所”），单位在“民族乐器改良研究室”（简称“乐改室”）。具体工作是对全国的民族乐器改良工作进行调查、研究，我还负责编辑一本内部油印刊物《民族乐器改良资料》，编了两辑，出了第一辑，第二辑因“文化大革命”开始而未能印发。

简介：2014年6月22日，在卡塔尔首都多哈举行的38届世界遗产大会传来消息，中国大运河申遗成功，正式列入世界遗产名录。全国人民欢欣鼓舞。在大运河边长大人们更是高兴万分。人们用微博、微信、博客、QQ空间等不同形式，发信息，写感受来表达各自内心的喜悦心情。

简介：本文概括性地阐述了二十世纪五十年代至七十年代后期的我国民族器乐创作的特点:1.由小型合奏通向大型合奏;2.大量借鉴西洋技术和苏俄技术;3.写实主义的单向思维;4.外国音乐的音色、音响移植;5.传统小合奏形式的回归.文章指出,民乐创作缺少或忽略了中国古典音乐和民间音乐留给我们的许多宝贵的"传世之功";有鉴于此,笔者提出了自己的几点想法,以与同行们共同研讨.

简介：琵琶是我国传统的拨弦乐器。它是木制的，呈半梨形状，前面是平的，背面呈半圆形，有4只弦轴，4根弦。琵琶全长约80厘米。从颈到面板排列着一些小木条，被称为“品”。演奏时左手按弦，右手的手指套上拨子拨弦弹奏。

简介：阮在民族乐器中属弹拨乐器．在汉武帝时就有，称秦琵琶。东晋(317—420)时有一个叫阮成的人精通这种乐器的演奏。到了唐朝武则天时称这种乐器为“阮成”、后来才称之为阮。阮有一个圆形音箱和一根直的柄，3弦或4弦．12品。

简介：使学生在学习中不断的提高对民族音乐的认识,教师在进行课程基础教育的时候详细的讲解民族音乐文化,这样才能得到学生的认可,在教育的基础上不断的加强民族音乐的自身修养,在日常的教学过程中将民族音乐文化得到更好的应用。对我国民族音乐文化加以传播,从我国民族高校音乐专业中看来,要对民族音乐人才进行不断的培养,将我国民族音乐文化进行不断的传承,在日常的教学重视我国民族音乐文化,在音乐讲授的过程中将民族音乐进行重点的教学,使我国民族音乐文化得到有效的发展,只有这样才可以有效的使我国民族音乐得到相应的传承。因此,民族音乐文化的传承不仅需要教师发挥作用,还要在日常的学习过程中不断的传承和发展民族音乐教育,只有这样才能将我国民族音乐发扬光大。

简介：民族志是少数民族音乐研究的基本方法。民族志书写实践，是把握各种理论真谛的有效途径。实验民族志探索，是世纪之交人文学科修辞困境焦点的产物。笔者以自身数年数个版本的“仪式音声民族志”书写，参与了解释学民族志文本实验的探求：仪式音声民族志的“行为深描文本”，由口述文本、书写文本和现场文本建构；仪式音声民族志的“意义阐释文本”，由民族志行为阐释、音乐学音响阐释和符号学意义阐释建构。解释学民族志的书写实验使笔者获得：一种互为文本的观察视角、一种互相阐释的角色理念、一种深度描写的解读方法和一个发现——在意义阐释文本中，当“音声符号”在仪式的具象层面呈现着象征符号与外在行为过程的结构意义、在信仰的意象层面揭示着象征符号与内在文化理念的认知意义时，“仪式音声”（音乐）作为一种贯通化合“行为符号”和“意义符号”的文化符号象征，不仅能完成对一个特色知识体系从表征系统至意义系统的全程阐释，并能在形而上的意义追寻中消融“音乐学”与“人类学”在形而下研究中的生涩组合。

简介：我国的民族声乐源远流长,近三十多年中,更是有了长足的发展。随其全方位的多向发展,对其的界定也产生了若干不同的意见。如此种种,尚待专家学者们进一步研讨。笔者在本文中重点讨论什么样的乐器、乐队是民族声乐作品演唱的最佳伴奏的问题,强调民族声乐作品演唱的最佳伴奏选择应是民族乐队。针对目前的现状,提出和论证了民族声乐作品的演唱不能脱离民族乐队伴奏的问题。

简介：一、呼吸在歌唱中是一个非常重要的问题呼吸是歌唱的生命.中国传统唱法讲究气沉"丹田"呼吸在最自然、最安静,最深部位的时候,也就是演唱者最充满内在活力,感情最激发舒展,想象力最丰富的时候,也就找到了具有表现力的歌唱的物质动力.

简介：音乐作品的民族风格问题近几年已经投有多少人再提起它了。有的人认为它是业已过时的东西,而现在是八十年代,那些老掉牙的民歌调调已不能反映现代人的生活情感。有的人认为中国人写的作品自然就是中国的,即使故意去摹仿欧洲风格,其结果也必然会带有中国的痕迹。而这种介乎欧洲与中国之间的风格,也就是我们今天所需要的民族风格,因为民族风格不应该一成不变。有的人认为中国民族风格太简单,它只不过是五声音阶转来转去,而世界音乐发展的趋势是越发展越复杂,其所使用的音也越来越多,认为欧

简介：<正>民族唱法民族唱法是在祖国的语言、习惯、审美观、地理环境和人民的长期创造(包括对外来的吸收)积累中形成的。民族唱法是有“法”的。不是张口就唱没有任何功夫的自然本嗓所能代表的。民族唱法在色彩上和西欧传统唱法有别,因此用西欧唱法不能予以代替。我国历史悠久、幅员广大、民族众多,歌唱艺术

简介：中国民族声乐艺术的历史源远流长，现代民族声乐的发展中出现了一些受各唱法和各派系影响的多维化边缘现象，本文从多方面论述了现代民族声乐之美，并时其生存和发展提出一些设想。

简介：1民族声乐语言的艺术特征1.1高度准确歌唱是通过语言传情达意的,歌词的主要功能就是要通过抒情来赞颂美好事物,歌颂美好生活来愉悦身心,陶冶情操。一首声乐作品的时长一般是三、五分钟。在演唱者演唱的这一瞬间,要使听众准确无误地听清楚歌词的每个字、词,乃至整首歌曲,

简介：在声乐表演教学中,积极汲取传统民族唱法的精华,以利于进一步挖掘民族新唱法的科学性与时代感——即完美的歌唱,必须要加强对学生进行良好的歌唱心理准备的培养、良好的歌唱艺术修养的培养,提高学生的综合素质。以利于寻求民歌无所不在的美,表现民歌的美。