简介：我国的艺术教育正处在前所未有的巨大变革之中，高师舞蹈教育也不例外，而传统的舞蹈教学，如“教师死教、学生苦学”的模式正在受到多方的批评并逐渐退出历史舞台。倡导在舞蹈教学中开展研究性学习，全面发展新型的舞蹈教学模式，已逐渐成为广大舞蹈教育工作者所追求的目标。研究性学习这一新型学习理论，因其以学生主体发展为基本点，凸显学生学的方式，有利于学生个性和谐自然的发展。

简介：舞蹈是人类最古老的艺术形式之一，它是一种特别的人体语言。它不是生活动态的简单模似，也不是人们表情的简单体外化。它应是一种力的现象，是人类生命感觉的张扬，是音乐生命节奏的震荡，更是表达生活美的极好形式。

简介：在传统的课堂教学中，把知识一古脑儿地灌输给学生，是常见的教学模式。这种教学模式往往由于老师的“一言堂”和单向输出，使课堂变得索然无味，使学生成为被动的接受者。而且，由于老师课堂讲解的过细过全，没有注意给学生留下足够的思考空间，学生无需动脑筋，结果是“窒息”了他们的思维。

简介：近年来，天津市高校的舞蹈活动开展得比较炽热、红火。在历届市艺术节和大学生舞蹈比赛中，都不断地显示出大学生的艺术才华和逐年提高的舞蹈技艺水平。尤其从近期举行的“第十一届天津市大学生舞蹈比赛”中来看，参赛的59个优秀节目，不仅题材广泛，形式多样，构思精巧，并且在表演和编舞的技法上都有着明显的提高。如学习专业成品舞蹈《海燕》、《牛背摇篮》、《荡裙》、《唐韵·踏歌》、《顶碗舞》等，在表演中不仅形似，而是能把握其内在涵意，展现形象和意韵；

简介：本文从“绘画”与“舞蹈”这两种“艺术幻象”共有的符号特性入手，将绘画原理引入舞台调度领域，提出“透视性舞台调度”的舞蹈创作概念。在分析了国内外已有研究成果的基础上，指出“舞台调度是舞蹈空间一切活动位置的视觉创造”、“透视性舞台调度是以绘画透视原理进行舞蹈空间设计的创作技法”、“透视性舞台调度能有效提升舞台空间塑造力”等观点，旨在为舞台调度研究开拓创造性思维、完善舞蹈舞台空间调度编舞技法、推进舞台调度语言系统构建，从而为舞蹈创作实践提供一定的理论依据。

简介：梁伦同志于1943年毕业于广东省立艺术专科学校，师从吴晓邦先生学舞。至今从艺63年从舞59年。在半个多世纪的舞蹈创作、演出、教育、理论和组织领导活动中，为建立和发展具有中国特色的新舞蹈艺术作出了杰出的贡献。梁伦同志出生于1921年9月，今年正是他的80华诞。本刊特组织了几篇文章，以示祝贺，恭祝他健康长寿，在舞蹈艺术领域中取得更大的成就。

简介：从敦煌壁画中抽象、归纳并创作出的敦煌舞语汇．是享誉国内外的大型民族民间舞剧《丝路花雨》、《大梦敦煌》共同遵循的艺术基础和创作源泉。然而。由于两部舞剧问世的时代不同，敦煌舞舞蹈语汇发生了具有现代性意识的流变。增加了消费社会气质。笔者在对敦煌舞语汇流变的比较研究中。力图阐述来自“草根”、来自民间的亚文化传统艺术悠久的生命力，呼唤对民间民族艺术元素消解的拯救。

简介：影响中国当代健身舞蹈功能的因素1995年6月，国务院颁布《全民健身计划纲要》；同年8月，全国人大常委会通过《中华人民共和国体育法》。此后，又有一系列法规和规章相继出台，群众体育和全民健身运动得以沿着健康的轨迹发展。应该说，健身舞蹈是社会发展的必然产物，它以社会的、时代的文化意识为内核，是一种具有精神内涵的文化状态，它以各种艺术样式为外表，形成一种辐射面极广，牵动人心极强。对社会生活无所不及的融精神性、文化性，审美性为一体的文化实践活动。

简介：形成于20世纪上半叶的“边疆舞”，作为中国民族民间舞蹈现代形态的重要雏形，得益于戴爱莲深入民间的采集、整理、加工和提高。在思想的启蒙和现代的形式，文化的自觉和民族化的追求，政治斗争和城市舞台的需要等三个因素的影响下，乡村艺术的民俗形式开始转型为现代城市舞台艺术。

简介：广州解放之后，广东各地区文艺团体和文艺工作者，要求华南文工团举办舞蹈训练班，自从华南文工团创作演出舞剧《乘风破浪解放海南》和在越秀山运动场演出《保卫世界和平》之后，要求更为强烈和迫切。

简介：艺术欣赏活动就其基本性来讲，是人们的一种实践活动，舞蹈欣赏作为艺术欣赏的一类，必然也是如此。一切文艺作品作为美的形态化形式，只有与欣赏者主观意识发生关系时，才能与欣赏者的心理参与产生审美效果，

简介：从广义上讲，未成年人都属于儿童。但是，就儿童而言，却包含有三个不同年龄段的群体。那就是年龄偏小的幼儿群体(约3至6岁)；年龄适中的小学生群体(约7至12岁)；年龄偏大的初中及部分高中生群体(约13至17)。如果说，儿童舞蹈是全体儿童的专利，那么，这三个年龄段的所有儿童都应分亨到儿童舞蹈为他们营造的欢乐。然而，相当长时间以来，儿童舞蹈舞台却很少见到大龄儿童的身影，他们几乎成了儿童舞蹈的绝缘体，长久被搁置在一个遗忘的角落。

简介：2011年4月28日至5月3日，北京舞蹈学院中国民族民间舞系、继续教育学院组织有关师生，赴山东海阳市观摩“海阳大秧歌第二届大奖赛”。本次大奖赛由北京舞蹈学院、海阳市文化局共同举办，旨在鼓励当地村镇和民间艺人发扬和传承“海阳大秧歌”的传统和风格。

简介：运动技能学是研究人类学习、获得和保持动作技能，及其各种动作技能形成机制与相互影响的一门新兴学科。其中，动作的反馈控制理论是控制论、系统论、认知心理学的在21世纪的最新研究成果，在动作学习中反馈使用十分重要，实践证明，在舞蹈教学中利用多种形式的反馈可以有效地纠正学生动作中的偏差和错误。指导学生对自我动作的反馈能力，对于改进和提高学生的动作技能具有十分重要的意义。本文将动作控制反馈理论作以详细介绍，先讲了反馈的分类与特点，并结合其在教学中的使用作以详细的解说。其二、对教师对反馈技术使用提出了改进的建议与方法，希望能对学员学习舞蹈动作技能提供帮助。

简介：现代历史的重要特点之一就是构建民族国家,而民族国家建构的内容之一就是通过现代性文化工程形成社会动员、集体共识和文化认同,由是决定了现代国家会将包括舞蹈在内的文艺作为现代性文化工程建设的关键领域。这一民族国家建构、现代性文化工程建设的历史语境,对现代以来中国舞蹈的存在及文化、艺术等方面的特征形成,具有决定性的建构意义,也是中国舞蹈重要的历史特点。但是,近些年来的舞蹈研究之中,有意无意忽视、贬低甚至抹去民族国家在现代以来中国舞蹈历史中的存在及意义,这无疑是历史虚无主义的。因此,将民族国家作为研究现代以来中国舞蹈的方法之一,不仅是对舞蹈历史的尊重,也是积极参与当下舞蹈文化和艺术发展路径对话的重要路径。

简介：“广场舞蹈”历来被视为中国民间舞蹈表演形式的一种概念，就民间舞蹈的形式而言，由于它主要来源于劳动生活，通常是在一种自然的环境和场景中完成自我享用、自行传承的过程，因此它的表现质朴、自然而真实。中国经历了漫长的以农业经济为主体的发展历史，中国民间舞蹈大多在以农业环境为主的生活空间中传承，并保存了大量的传统性民间广场舞蹈形式。因此，人们提到广场舞蹈自然想到民俗化、农耕式的舞蹈。随着社会生活的改变，民间舞蹈行为以及广场舞蹈的含义发生了很大的变化。

简介：一、不同层面的展示与探索在北京舞蹈学院50周年校庆期间，围绕北京舞蹈学院教学研究型办学定位的宗旨来展示中国民族民间舞系在教的同时求研．在学的同时求术．在演的同时求精是本系在校庆活动中的主体指导思想。作为北京舞蹈学院的中国民族民间舞教学系，在校庆期间我们准备了“四大”活动内容。就是想通过这四项内容较全面的展现本系学科文化建设的基本情况。

简介：

简介：我是一个非常推崇美国舞蹈高等教育的人，从1986年第一次赴美的两个半月的学习考察开始，就一直被它迷恋、激动至今，并以美国的教育观念、育人的目标、课程内容、教育方法，成为我在中国推进现代舞事业和培养中国本土舞蹈人才的重要参照。理想与目标，从不动摇．

简介：舞性思维”是人们对现实社会的舞蹈化思维，是思维主体把握舞蹈本体特征进行的思维活动．也是舞蹈创作的思维方式。舞性思维具有主观性、隐蔽性、统一性、差异性、流动变化性等特征。舞性思维是一种创造性思维。通过舞性思维，我们可以更好地认识舞蹈本质，感悟舞蹈带给我们的生命意义，为创造具有社会价值的、鲜活有生命力的舞蹈形象寻找更加广阔的空间。