简介：节奏缓慢是昆曲的一个十分重要的特征，这在其唱腔与表演上均有所体现。这种“缓慢”表现出了一种“绵延性”，即对于细节与时间的连续的、精细的把握与体验。这造成了昆曲艺术效果的丰富性。就昆曲的唱与演而言，二者的“慢”是互为因果的。作为叙事手法，“绵延”与表现时空大幅跨越的“渡越”相对立。形成昆曲绵延效果的原因，与昆曲的文人化有关。文人参与了昆曲制作并将自己的时间观带入其中。另外，昆曲也会赋予观众一种“体验”式的欣赏效果，既投入又有距离感，并为反抗日常生活的庸常化提供了一种渠道。

简介：戏曲美学有自己特有的一套范畴,如形神、虚实、内外、功法、浓淡、庄谐、雅俗、流派、新陈等,这些范畴不是戏曲自己独自产生的,主要来自比戏曲产生更早的书画艺术、诗歌艺术、音乐艺术等,但在戏曲艺术中又有自己的理解和独特体现。戏曲演出素有"高台教化"之称,优秀的戏曲作品一定要有崇高的和美好的精神指向,才会有思想的穿透力。在中国的美学中,美和善是不可分的。如果不能做到美与善的统一,这美是不完备的。教化属于美育,是教育的一部分,但它又是伴随审美过程发生的,所以是美学的组成部分,因此"教化"也属于戏曲美学范畴。

简介：明清散曲的全編整理,謝伯陽先生厥功至偉,後來學人的輯補工作亦卓有成效。汪超宏先生的《明清散曲輯補》,是近年來推進幅度最大的輯佚成果。高應玘、姚燮等名家散曲集的發現,有助於我們重審明清散曲史;别集、方志、筆記、小説、報刊中的大量佚曲,則賦予了明清散曲更豐富的文化内涵。與此同時,明散曲的輯補盲區依然存在。蘇洲、趙時春等名家散曲集有待引起重視,詞文獻、道藏文獻、類書文獻、筆記文獻中的輯佚空間依然很大。隨着輯佚工作的精細化,文本的史源、異文諸問題,散曲留存的碎片化、文體交叉諸問題,漸次浮現,亟须明代文學研究界建立一套分體文獻整理的溝通機制。明散曲整理的後續道路及其方向,有賴於存世散曲集的全球普查、明人别集的全面整理、碎片化輯佚的系統開展,實任重而道遠。

简介：从传统表演艺术走出来的中国民间舞在当代应以何种面目继续发展丰富；极富地域特色的民间舞元素，比如闽南地区的民间舞在运用到当代舞中能做到怎样的尝试，如何与当代生活深度地融合起来；民间舞在当代舞蹈创作中如何塑造新的典型的人物形象；

简介：20世纪末至今，文学的“空间叙事”逐渐得到国内学者的关注，并成为文学研究和叙事学研究的一大热点。文章认为，爱伦·坡的《厄舍府之倒塌》就是一篇典型的空间叙事作品。文章借用相关空间理论和空间叙事研究成果，从三方面解读了“空间叙事”在该小说中的体现及其意义：其一，空间的“前景化”；其二，空间与人物的契合；其三，空间的“主题性”。从空间叙事的角度分析，我们发现，这篇经典恐怖小说的情节具有合理性，因为叙事的重心和小说的意义主要来自空间建构，即来自空间描绘的细节真实，而非情节的真实性。

简介：英国剧场技师协会（AssociationofBritishTheatreTechnicians,简称ABTT,成立于1961年）于1972年制作了第一部剧院设计和规划指南。在1986年修订后,成为任何涉及剧院建筑、装修或者创造一个表现空间的标准参考。2010年由该组织出版、朱迪思·斯特朗（JudithStrong）编辑的《剧院建筑设计指南》（TheatreBuildings：ADesignGuide）一书,是其继承者。

简介：考察南戲的體制規律,可從《永樂大典戲文三種》順流而下一探究竟。通過劇本比較,可見南戲的"開場"與"段落"如何逐步演變,至明代不同時期刊刻之劇本趨向規範的進程。南戲的"開場",最大演進在開演前寫於招子上的"題目",至宣德本《金釵記》、成化本《白兔記》已被挪後,成爲副末宣念的"下場詩"。此外,受到話本小説"分段結構"的影響,原本"不分段落"的宋元南戲,至明刊劇本始見分齣定目、分卷析本,積極意義除了因應實際演出的天數,方便作者、演員、觀衆指稱特定情節,還可使故事情節依次推進,條理脈絡更加清晰,亦即强化了戲曲的"結構"──"排場"之調度。

简介：新世纪伊始,山西戏曲在三晋人民的殷殷期待中迈出了舞台实践的新步伐,也在丰厚的戏曲文化家底中展露出了求新求变的新气象。各种创作规划与演出计划逐步在之后的十几年间变成了戏曲发展的斐然成绩,不少戏曲作品更是取得了不俗的舞台成就。

简介：音乐人才资源与音乐文化市场的发展紧密相关,音乐人才资源培养质量越高,社会就业的前景越明朗,音乐文化市场的发展潜力就越大。在本文的研究中,笔者将从教学实际出发,积极审视音乐人才资源培养过程中存在的问题与不足,以社会人才需求为根本出发点,总结有效性策略,解决现实问题,为多元音乐人才资源培养模式提供可行性思路,加强音乐人才资源培养与社会就业的紧密度。

简介：通过在艺术设计类专业学生的设计思维的教学创新实践,从课程的教学目标、教学内容、教学方法、教学成果四个方面探究创造性思维课程的教学设计,在团队协作和学科融合中培养学生的创新意识,提高学生的创造性思维应用能力。

简介：在民国时期这个复杂的环境中,政治矛盾、阶级矛盾、民族矛盾,正以前所未有的激烈程度表现出来。一个民族的危亡、一个国家的沉浮、一个社会的黑暗与光明,都在这一个历史时期,碰撞、对抗;呐喊、较量。上海歌剧院大型原创音乐剧《国之当歌》,展现的就是诞生在这个时代的人民音乐家聂耳被汹涌的历史洪流所激荡,和剧作家田汉一起以自己的音乐才华投身于现实烽火,以歌为刀枪、以音乐为号角,创作出唤醒整个民族奋起的不朽之作——《义勇军进行曲》的故事。

简介：英国当代作曲家乔治·本杰明(GeorgeBenjamin)有着与生俱来的非凡音乐才能,他7岁开始学习作曲技法,16岁即成为法国著名作曲家奥利维埃·梅西安(OiivierMessiaen)的学生,梅西安曾亲口表示本杰明为他最钟爱的学生。

简介：《莊子·至樂》講述了莊子與一具骷髏的對話。這個故事後來啓發了各種文體的改編,尤以道情的改編特别值得關注。明代道情《新編增補評林莊子嘆骷髏南北詞曲》,在主題、情節、人物等方面對莊子寓言做出了拓展與改變,模糊了生死之間的界限,骷髏形象則被重新創造,以突顯因果報應的重要性。《莊子》挑戰了生死二分法,道情則立足於生死的因果,這與主體的慾念交織在一起。身份是不穩定的、社會性的,且又隨時會改變;慾念是内在的、無形的,却有可能恒久存在。道情作者諷刺經歷生死仍執迷不悟的骷髏,褒獎看透得失而最終得道的縣官梁棟;同時以莊子爲主導者,先救骷髏,又被其所欺,被誣陷攤上官司却又點化梁棟。正反對應的例子,使三人的生命軌跡交叉在一起。作品結合民間信仰和儒釋道的思想來實現説教的目的。

简介：7月2日至3日,＂国家艺术基金滚动资助项目——音乐剧《国之当歌》专家研讨会＂在北京召开。17位业内专家、学者齐聚一堂,为音乐剧《国之当歌》的未来发展把脉。国家艺术基金的滚动资助项目,是艺术基金资助针对已结项的一般项目,进一步选优拔萃,通过不同的形式再给予滚动资助,旨在根据艺术创作规律,落实国家＂出精品、出人才、出‘高峰’＂的要求,推动精品力作与优秀人才。

简介：借用匈牙利八年音乐课程纲要之比较,其受柯达伊教学法之影响,以“首调唱名”为切入点,讨论这一唱名法适用于我国义务教育哪个阶段,教材运用上该如何实施,如何实现借由唱名习惯培养孩子音乐能力及感应音乐的美,实现“音乐属于每一个人”的音乐教育宗旨.