简介：在竞争日趋激烈的当下，如何培育学生的创新品质，增强学生的创新能力，已成为评价高校艺术专业教育成效的关键。美术学科是培养学生创新精神和创新能力最具成效的学科之一，利用美术教育培养学生的创新能力意义重大。在教学过程中不仅应教给学生绘画的技能技巧，而且应让学生在掌握基本技能技巧的过程中获得创新思维与能力。为此，我们应当从教学的各个方面着手，在教学观念、教学方法、评估方向等方面渗透创新元素。本文就从培养学生美术创新能力的必要性入手，重点针对在高校美术教学中如何培养学生的创新能力进行了探讨。

简介：众所周知，音乐剧是一种把文学、音乐、舞蹈、绘画等多种艺术形式巧妙融合在一起的艺术表现方式。它广阔的想象与发展空间使其具有无与伦比的艺术魅力。相对于西方比较成熟的音乐剧，中国的音乐剧还处于慢慢尝试与摸索的阶段。但是，正因为发展不甚成熟，束缚在它身上的规范与框框反而较少。因此，在创作过程中，虽然缺乏经典的作品来借鉴，但我却没有负担没有包袱地愉快投入了创作。既然前路没有多少经验，那我就按照我对音乐剧的理解和认识创排我想表达的青春音乐剧《一路有你》。“大胆创新，敢于尝试”也就自然而然地成为我整个创排过程中所秉持的理念。

简介：《大漠苏式》（原名《汉苏武》）是国家京剧院创排编演的新编历史剧，借鉴了京剧传统戏《苏武牧羊》的创作经验，并在人物形象、主题意蕴乃至演出形式方面进行了有意识的大胆创新。对其创新情况进行分析与思考．一方面可以更深刻地理解中国民族戏曲的特色：另一方面也可以为京剧乃至中国戏曲的发展提供思路。

简介：创新秧歌是秧歌创新的产物,其中的服装与道具当然属于整个创新系统中的两大重要艺术元素。本文以创新秧歌的服装与道具的历史继承、创新秧歌服装的创新、创新秧歌道具的创新为三大理论层面,对创新秧歌的服装与道具这一重要艺术命题,进行了全方位、系列化、深层次的研究与论述。

简介：破格就是突破原的的定式。此系列作品是基于中国传统戏曲元素，集绘画艺术、镜头艺术、造型艺术、数字艺术、行为艺术等艺术概念于图像中的多元化创新实验。作为一种传统艺术的当代性探索，本实验主要采用合成、打破、重组、嫁接、拼贴等图片处理手段

简介：目前，高职音乐教学方法不能充分调动学生的学习积极性，而且高职学生大部分音乐基础薄弱，音乐审美水平不高，甚至他们认为高雅音乐和乐理知识是枯燥无味的。实践证明，在高职音乐教学中科学地运用多媒体，创新地采用多种教学模式是有效的，可以激励学生刻苦练习弹奏钢琴；可以拉近学生与顶级音乐大师的距离；还能使学生深刻理解音乐作品丰富的内涵，完整地表现音乐的感染力等。

简介：为贯彻《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》（中发〔1999〕9号）和《国务院关于基础教育改革与发展的决定》（国发〔2001〕21号）,教育部决定,大力推进基础教育课程改革,调整和改革基础教育的课程体系、结构、内容,构建符合素质教育要求的新的基础教育课程体系。作为高职院校艺术设计教育工作者,深感我国新课程改革对于我国高职院校中艺术设计的重要促进作用。本文结合新课程的教育教学理念以及作者本人长期以来的工作经验,对于创新型高职艺术设计教学模式进行了相关探索。

简介：流行音乐是当今社会音乐生活的核心，是认识社会、探寻社会心理的重要场域。它既是社会文化心理内涵的外显与族群时代精神之表现，更是人性自我抚慰的重要手段。基础音乐教育承载着输入音乐作为审美和文化教育意识的重任，是全民基础教育课程（小学、中学）的必修课程。顺应时代文化需求，贴紧现实生活，统一部署，合理规划，及时更新教学内容，推进基础音乐教育学科建设，乃当下音乐教育之要务。

简介：＂摆手舞＂是我国土家族典型的民族舞蹈,虽然在历史的长河中不断变迁,但始终保持着自己独特的生命力。每一种民族舞蹈都是各自民族生活各方面的写照,从某种程度上来说,都带有一定的教育功能。本文主要从土家＂摆手舞＂的教育学意蕴入手,解读了＂摆手舞＂这一典型的民族舞蹈对素质教育的具体作用及影响。

简介：北京戏衄艺术职业学院是一所有60年办学历史的艺术院校。2002年成立职业学院以来，坚持走演学研结合的高等职业教育发展之路，始终把“以服务为宗旨、以就业为导向”的指导思想贯穿在学院的各项工作之中，在秉承五十多年成功经验的基础上，在不断的探索和实践中，形成了“突出实践、以演促学、提高技能、面向就业”的高等职业艺术教学特色。

简介：随着近几年数字艺术产业的迅猛发展，河北省的数字艺术教育也随之呈现出高速发展的态势。但作为一个新兴专业，数字艺术教育还存在许多诸如培养目标单一、专业教学经验欠缺、师资力量薄弱等不足，需要我们不断地探索和完善。针对这些不足，本文从培养目标、教学方案、师资结构、办学形式等方面进行了系统的分析，并提出了建设性的对策，以期促进河北数字艺术教育发展。

简介：高师教育专业经过近十年的办学实践已经形成特色鲜明的专业。然而在我国高师教育课程改革的大背景下，音乐教育专业也面临着升级课程体系、提升教学质量的问题。总的来说，高师音乐教育专业以往的课程体系存在专业必修课程之间的衔接性不够、专业选修课程的创新性不够、教师教育课程的针对性不够突出等问题。本文主要针对这些问题，就高师音乐教育专业课程的创新进行了探讨，具体而言应在基础课程的合并，增强专业选修课程的创新性，开设针对高师音乐教育专业的教师教育类课程等方面进行探索。

简介：舞蹈课是高等师范音乐专业基础课之一,也是一门必修课,其在教学上有别于舞蹈院校和艺术学校的舞蹈教学。本文主要分析了目前高等师范院校舞蹈教育的现状,并从教学理念、教学手法、师资建设等方面,对如何改革师范院校音乐专业舞蹈教学进行了探讨。

简介：由于自身体制的原因再加上音乐教学的局限性,电大音乐教学效果始终不明显。本文分析了电大音乐教学的现状,论述了音乐教学在电大教学中的重要性,找出了制约电大音乐教育质量的因素并提出了可行性的解决办法。

简介：蒙古族民间艺术以其特有的文化性价值对儿童起到了文化启蒙、人格奠基、生命体验的作用。选择适宜的蒙古族民间艺术，采用良好有效的教育手段和措施，可以很好地完成对儿童的审美教育。

简介：学生在学习声乐的过程中以音乐剧为对象，围绕音乐剧的学习可以提高其对声乐的理解能力。音乐剧是一种糅合音乐与戏剧为一体的艺术形式，声乐教学是帮助学生学习声乐技巧与表演能力的基础知识。萨拉·布莱曼是一位才华横溢的歌手，其音乐剧的表现魅力得到了世人的认可，她凭借将美声与流行歌曲融合的方法，开创了全新的音乐剧表现局面。作者在文中提出将萨拉·布莱曼的音乐剧引入到现阶段的声乐教学阶段中去，辅导学生学习萨拉·布莱曼的表演风格与技巧，提高自我的表演能力和声乐的学习能力，积极创新声乐表现方法，拓宽视野，提升审美价值观念。

简介：本文从人类文化学观念下的培养对象、课程安排、教学内容、教学方式等方面展开论述。将文化观、整体观、比较观、相对观、主位观与客位观等人类学观念运用于成人教育美术理论课程教学中，以获得对课程教学更加全面、真实、客观地理解以及反思。

简介：7月10日下午,中国杂协召开深入开展党的群众路线教育实践活动动员会。中国杂协分党组书记、驻会副主席邵学敏作动员讲话,中国文联第二督导组副组长郑希友及成员出席动员会,郑希友代表督导组讲话,中国杂协分党组成员、副秘书长邹玉华主持会议,中国杂协分党组成员、副秘书长曹建明通报《中国杂协深入开展党的群众路线教育实践活动实施方案》,中国杂协机关党员干部职工参加了会议。

简介：2013年5月17日至19日,＂第八届亚洲戏剧教育研究国际论坛＂在新加坡召开。这是亚洲戏剧教育研究中心（ATEC）自2005年成立以来,首次在中国以外的国家举办会议。论坛的承办方是有着悠久历史和优良教育传统的新加坡南洋艺术学院（NAFA）,本次盛会举行之时恰逢其建校75周年庆典。

简介：1938年3月，“中国战时儿童保育会”在汉口成立，在它的领导之下，各地相继建立了难童保育院。1940年，“陕西第二保育院”创办于西安后宰门。1941年春，第二保育院还创办了附属的“儿童艺术班”。班主任是韩国音乐家韩悠韩。韩悠韩在这里一直工作到1944年秋，此后由小提琴家关筑声接任班主任，一直到抗日战争胜利后儿童艺术班解散。儿童艺术班前后办了四年多，从这里培养出了张孔凡、袁世正、高经华、梁庆林、杜梦山等日后的音乐家。这个儿童艺术班，为抗战时期的儿童音乐教育做出了历史性的贡献。梁茂春教授在2004年10月赴韩国釜山大学讲学时，与韩悠韩的儿子韩宗洙会面。在多年的资料收集整理与实地调研考察的过程中，梁茂春悉心撰写了此篇文章，为我们开启了尘封已久的抗日战争时期“儿童艺术班”开办的历史。该篇文章将分为上、下两部分连载刊登。