简介：“创作基础”这门课程是鲁迅美术学院数字媒体艺术专业的基础训练课,是实验性较强的新开课。基于课程目标要求,对课程内容的立意、设定以及导入方式、教授方法的选择都不同于其他课型,是具有挑战性和创新性的基础课程。创作基础课的入口是创作思维的训练,创作思维,究其词义本源可作如下解构解读:“思维”是通过表象活动本身,借用语言之于表象事物的概括和间接的反应过程。

简介：2011年10月8号，在南京市石鼓路小学，我与牛桂生老师先听了该校年轻教师张叶，吴红梅的两节课．课后．我们四人座谈了青年教师的培养问题。

简介：在普通高校基础素描课程的改进中设置临摹、写生和意象表现等作业内容,向学生传达正确的素描学习规律,培养他们的素描艺术表达能力,比单一的写生作业所起的作用更为明显。

简介：本文立足于中国中小企业现状,剖析了中小企业品牌形象建设的种种特征,并尝试从设计管理角度探究协助中小企业品牌形象健康发展的途径,希望在理清自己对中小企业品牌建设认识的同时,唤起设计界对于此方面问题的关注。

简介：一、原创式课程方向工业设计学院注重培养师生的原创能力,原创能力的形成需要良好的理论研究基础和研究条件。学院注重对学生实际动手能力的培养,拉近专业与实训、虚拟与现实、艺术想象与生产实际之间的距离,将＂真题真做＂＂学以致用＂这种实践性课题落到实处。

简介：在学生教育工作中,不论是初级教育还是高等教育,核心素养的培养都是极其重要的内容。近年来,教育界相继提出核心素养这一重要概念,旨在提高社会、学校对培养学生个人发展、品格修为的重视程度。在美术教育领域,核心素养也是美术教育工作者应当重视的,学校的教育教学应当与核心素养的理念紧密联系,

简介：艺术设计基础课是面向设计类专业开设的专业基础必修课,旨在培养学生设计造型基础、设计创意思维及设计表现能力。今天我们对设计基础教学的理解不能仅仅是传统意义上的素描、色彩等所能涵盖的教学理念和教学内容,设计基础有其相对独立的教学体系和教学规律,必将朝着学科化、

简介：对于美术专业院校的教学而言．色彩学是至关重要的一门学科，因为对色彩的认知理念直接关系到人的感知能力与传达方式。

简介：书法的发展，教育是基础，是根本。没有教育便没有书法的未来，就谈不上提高，也就谈不上普及。统观现今的书法教育现状，中国高等书法教育发展较快，基础书法教育则相对薄弱。前者势头过猛，后者严重滞后，两者之间严重脱节，习书人群呈极不稳定的“倒金字塔”结构，书法塔基的稳固性正日渐削弱，书法的未来发展形势不容乐观。

简介：本文中所介绍的斯图加特造型艺术学院设计基础教学的几个案例充分地体现出现代设计教育理念。即：强调现代艺术教育应致力于构建高水平的面向未来重视实践培训的教育体系。提倡创新精神；对经济关系的理解；具有现代工艺学知识和对用户负责的意识等观念，把学生从普通理念模式中解放出来，并向他们提供有关这方面的知识和实毛干的方法。通过课堂教学来解决问题。论证了以创新设计为目标，以实践教学为手段“必须从实践入手”的设计基

简介：本文针对高校中国画学生作品出现的诸多问题,结合自身高校教学经验与前辈经验总结,提出以审美为基础的高校中国画教学方法.

简介：素描基础训练的改革是时代的要求素描在美术教育基础训练中,具有决定性的作用。它是造型艺术中的重要基础,是造型艺术中的一个重要组成部份。造型艺术诸因素中的很大部分,包含在素描之中。素描基础训练的正确与否,直接影响到美术人材的培养,直接影响到美术创作的水平,在一定程度上决定着美术事业的面貌。认真研究素描的规律,进行科学的素描基础训练,是提高美术教育的关键。

简介：在中国当代美术教育的学术语境里,以＂元叙事＂1逻辑来考量中国美术教育转型的判断方式,是人们长期基于某种线性思维而展开的、逻辑叙事的基本前提。这种通过回溯历史与传统、知识与理性、以＂大叙事＂观念来引领当下教学观念变革的学术路径,使单一权重于现实主义2造型原则的教学思路、经典模式等,成为阻滞教育、教学改革或以经验传承替代实验性教学原则的逻辑根源。本文试图在剥离＂元叙事＂思维逻辑的不同现象中,寻求当代美术教育转型及其课程建设的逻辑切点,并通过＂把目光聚焦于单个事件＂的叙述,全面质疑＂线性思维＂3的作用及意义。

简介：近年来，我院针对成人高等教育和美术教育的特点，坚持“以人为本”，面向市场，推进教学改革，培养应用型美术与设计人才，取得了一定的成效。

简介：一九九六年,美国著名学者、哈佛大学教授塞缪尔·亨廷顿出版了他的政论新著《文明冲突和世界秩序重建》。亨廷顿认为:文明冲突是未来世界和平的最大威胁,建立在文明基础上的世界秩序才是避免世界战争的最可靠的保证。因此,在不同文明之间,'跨越界限'非常重要;在不同的文明间,尊重和承认相互的界限,同样非常重要。独特的'生态'形式实用和审美本来是两条线,但依托于一个共同的母

简介：＂校园媒体＂并不是一个陌生的概念,在信息高速膨胀、社会思想与文化向多维发展、商业逐渐繁荣的社会空间之中,高校校园已经是一个非常活泼的经济增长点,各种媒体也运营得红红火火。高校师生需求的繁杂性使得这个群体有明显的层级区别,对校园媒体的质量和规范化也相应地提出了更高的要求。

简介：多年来素描一直被认为是绘画乃至整个造型艺术教育的基础课．一提到素描．就会有人自然而然地想到一个词——。基础“，事实也确实如此。凡是从事美术工作的人无一不是从素描基础训练开始的，我们从学习美术之初就被包围在。素描是一切造型艺术的基础”．“素描功夫不到家．学啥都白搭”的说教中。由此看来，素描的地位似乎是毋庸置疑，然而随着社会的进步、科技的发展．观念的改变．多年来人为形成的素描的这种“崇高地位”开始受到了前所未有的挑战。难道所谓的素描基础真的就是解决所有艺术问题的法宝吗？我们对素描基础的理解却常常局限在技术表现范畴中，因而大大削弱了素描的真正作用。究竟什么是素描，这个曾经被无数次定义过的旧名词在今天看来仍然是值得重新理清的问题。

简介：本文有感于当代教育形势的发展及近年来国家教育改革大潮的掀起，各大艺术院校扩招带来的学生普遍基础下降的实际问题对艺术教育进行分析，并着重从这两方面展开思考。时代对教育提出了什么新要求？时代需要什么样的专业人才？涉及到高等教育的定位问题。时代需要的这种专业人才我们如何培养？涉及到我们的学科建设。各学科的建设和发展需要什么样的条件基础？又涉及到我们的基础教育问题。笔者将学科建设的能指和基础教育的所指放到当代的语境中去思考，试图寻找其中的内在错位，由此从不同的角度对学科建设和基础教学提出个人粗略见解。

简介：把OVALOGY翻译成"椭圆界"是我的造词。20年前第一次办个展时的主题就是椭圆,之后一直以此为题持续了近十年的研究,发表了平面、立体的系列作品。今天椭圆形多用于视觉设计,也是近十年来的事。在这以前,椭圆形在一般情况下虽然并不太显眼,可它在立体、3次元方面的使用也同样少见。在我的造形活动中,几乎所有的作品都

简介：莫锐（以下简称“莫”）：肖老师您好，很高兴能与您一起聊一聊您的从教经历，您在大学从教二十多年来，一直都进行着写意人物画的教学研究，那么您对这个课程有什么看法？