简介：声乐教学的的过程，是进行声音训练、“制造歌唱乐器的过程”…。然而，声音的训练并不仅仅是纯粹的发声方法训练；我们要从艺术审美的高度来理解这个“声音”：首先，声乐的声音是歌唱的物质基础，是歌唱存在的先决条件。人们的情绪、情感和思想必须通过声音来表达和表现。其次，声乐的声音是一种艺术性、审美性的声音，它承载着演唱者丰富的内心感受和审美意识。

简介：摘要音乐是声音的艺术，所以在钢琴教学中尤为重要，所有技法都应该为声音服务。但是听觉与声音是密切相关、不可分割的，我们只有用“听”来辨别技法的科学性、合理性，用“听”指导技法的进步，使“听”作为我们提高弹奏钢琴技术的支点，才能使掌握技术有的放矢，才能使枯燥的技术练习变得生动。

简介：指"泡泡"指"泡泡"适合月龄:10～12个月。游戏目的:促进宝宝视觉的发展。游戏方法:家长准备一条颜色鲜艳的床单,将床单铺在地板上,宝宝坐在中间压住床单,爸爸妈妈分别抓住床单的四角,上下不停地抖动床单,让宝宝用小手去指一指抖起的"泡泡",给宝宝充分的视觉刺激。

简介：

简介：摘要：在音乐教育的视唱练耳教学中节奏训练十分重要，正是因为有节奏，音乐才有规律性，进而发出悦耳的声音，所以作为音乐教师，要积极创新，寻找有效办法，开展节奏训练，提高节奏训练的效果，这对于改善视唱教学效果有着十分重要的意义。

简介：三、音乐内心听觉在声乐表演中的运用方法　　　　音乐内心听觉在声乐表演中指导着演唱者的练习和演唱,　　1.运用音乐内心听觉进行歌唱前的准备　　拿到一首声乐作品,歌唱前演唱者应充分调动音乐内心听觉

简介：因而音乐想象能力的提高会进一步完善器乐学生的内心听觉,　　　　（二）学会记忆　　提高器乐学生内心听觉中的音乐听觉意象,　　　　二、如何培养器乐学生的内心听觉能力　　　　（一）学会聆听　　美国著名作曲家科普兰在《怎样欣赏音乐》一书中这样说

简介：论视唱教学与内心听觉的培养陈明玳视唱练耳课的内容，包含着视唱、听觉分析、听写三个方面：就课程性质而言，它既是一门技术课，又是一门具有理论性质的课。不仅内容多，涉及面广，且内容的互相之间，技术与理论之间，既有各自的任务要求，又相互制约，相互依存，相互促...

简介：音乐听觉能力的高下,对于从事音乐领域里任何专业的人都是至关重要的,也是无可置辩的。音乐听觉的训练在音乐教育中则更具有重要的意义。音乐听觉能力之所以如此重要,其道理也很简单,那就是由于人类领会和理解音乐艺术,主要依赖听觉器官。就象人们捕捉绘画形象必须依

简介：本文介绍了日本特别支援教育背景下的听觉障碍教育及其课程体系，重点介绍了特别支援学校（听觉障碍）幼儿部、小学部、初中部和高中部的教学目标及课程设置。

简介：音乐内心听觉是一种能力，“是一种不依赖音响，仅凭记忆表象和思维而准确地构成内心音乐意象的能力”。它并非为专业音乐家所独有，而是为一般人共有的一种在内心所进行的音乐活动。这种不依照实在声音印象而建立的音乐想像的能力，是以听过的乐曲中的形象在记忆中的再现为依据，在各种各样的音乐动作技能中（如演唱、演奏）反复练习和实践，

简介：人工耳蜗是听觉植入装置（auditoryimplant，auditoryprosthesiS）的代表．截至2009年4月，全世界已经有超过188万人在使用这种装置（US．FoodandDrugAdminstration），人工耳蜗成为最成功的神经植入假体（neuroprosthetics）。

简介：目的通过对1例5岁听障儿童植入人工耳蜗后进行阶段性言语听觉反应评估（EvaluationofAuditoryResponsetoSpeech，EARS），纵向比较、动态评价听障儿童在不同阶段的听觉发展情况，从而为制订康复训练计划提供依据。方法使用EARS评估词表及标准评估程序对该儿童进行评估，对评估成绩进行分析。结果该儿童的听觉言语发展水平整体上呈现出不断进步的趋势，尤其是在开放式单音节词、问句、语言细节句子3项测试上进步明显；听觉发展、音节、封闭式单音节词3项测试第一次测试成绩已较好，因而进步不明显；封闭式句子、声调成绩不稳定。结论EARS评估可动态监测听障儿童听觉发展的过程，为制订教学计划提供依据；经过人工耳蜗术后9个月的训练，该听障儿童具备了听觉识别能力，听觉理解能力也在逐步发展。

简介：目的观察语前聋患儿在人工耳蜗开机后一年内听觉能力的发展状况，为康复教学工作提供参考。方法对52例在南京大学医学院附属鼓楼医院进行人工耳蜗植入手术并开机和定期调机的患儿，于开机后半年和一年时分别进行声场评估，得到每位患儿的术后平均听闽，同时由康复教师对患儿进行韵母、声母、声调、单音节词、双音节词、三音节词、短句和选择性听取等8项评估。使用SPSS10．0统计学软件对半年和一年时各项评估结果进行组内纵向统计学比较，并分别就两次言语识别能力评估中音节要素、词语方面各自所含测试项进行组间横向统计学比较。结果开机后半年与一年患几的平均听阈无显著性差异（P〉0．05）。各单项识别率开机后半年与一年纵向比较，差异均有统计学意义（P〈0．001）。组间横向比较，开机半年及一年时，韵母识别能力始终优于声母、声调识别能力，差异具有统计学意义（P〈0．001），单音节词识别能力相对弱于双音节词、三音节词识别能力，差异亦具有统计学意义（P〈0．001）；两次评估中，选择性听取能力始终落后于其他各项。结论听觉康复过程符合从声音察觉、感知再到理解的规律，对语言的理解识别也符合先简单后复杂的规律，即从音节要素到词语、再到短句。康复过程需有侧重，人工耳蜗开机后前半年需注重听觉感知能力的提高，而后半年需注重对语言理解能力的培养。

简介：摘要音乐是听觉的艺术。对于一个钢琴学习者来讲，必须拥有超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力，才能表现出完美的音乐。

简介：今天，全球化已经不知不觉地改变了人类社会的各个方面，西方音乐语言自然也成了全世界的音乐语言，这同时也给各民族文化发展提出了新的要求，在文化冲击和融合的旋涡中需要认真思考：我们的风格和特点是什么？我们的中国味还在吗？能够代表我们中国文化实力的应该是什么文化形式？随着时代的发展，中国似乎缺失了当代社会最需要的想象力和创造力。

简介：听觉环境设计是学校环境文化建设的重要组成部分。校歌、学校听觉识别符号、学校行为识别音乐、学校特色听觉效果是学校听觉环境设计的基本内容与选择依据，它们有机关联、相辅相成，为完善学校办学环境设计，推进学校文化创新工作提供了新的思路。

简介：摘要钢琴是乐器之王，钢琴演奏是演奏者在手脑并用的协调过程，钢琴演奏时的内心听觉是一种音乐素养，是演奏者对音乐的内心感受，借助于钢琴音乐的演奏而表达出来的内心情感。本文主要阐述了钢琴演奏中如何培养内心听觉，使得音乐更加地具有生命力，充满生命感。

简介：对于一个钢琴演奏者来讲,欲表现完美无瑕的音乐,必须具备超越的音乐听觉水平和非凡的听觉驾驭能力。音乐听觉能力是演奏者的锐利武器,是表现美的音乐的前提条件。然而,要获得这些能力,一方面要重视在专业演奏中的培养,即在演奏中建立倾听音乐的心理功能,另一方面必须要加强在视唱练耳课堂中培养。

简介：本文主旨在于说明听觉在钢琴学习中的作用。钢琴演奏者若想弹出美妙的音乐，需要有一副具有高度鉴赏力和审美力的“音乐之耳”是至关重要的。本文先是通过声音阐述了钢琴音乐的表现也是一门“听觉的艺术”，又从听觉的两个层次“外部听觉，，和“内心听觉”加以概括。论证了听觉在钢琴学习中的重要性。最后理论结合实践，说明在钢琴教学中如何培养学生良好的听觉能力。