简介:摘要:舞蹈作为一种表现形体的艺术,其产生与传播需要通过编排的形式才能完成。随着艺术多元化发展,人民生活水平的提高,人们对于舞蹈的欣赏水平有了新的高度,期待欣赏更优秀的作品。为了满足人们对于物质文化的需求,舞蹈编导开始成功舞蹈界的关注点。多数的舞蹈都是通过编导的过程呈现在人们的面前,因此,对于从事舞蹈编导的人员而言,其能力应当成为人们关注的重点。本文主要围绕“发现问题-提出问题-分析问题-解决问题”的方式挖掘舞蹈编导存在的问题,提出正确的问题,分析其问题的本质,结合问题的本质提出解决方案。希望通过此次的研究,可以帮助舞蹈编导从业人员提高自身的创作能力,创作出更好的舞蹈作品。
简介:摘要:随着社会的不断发展,呼吸与每个人的生命密切相关,当一个人呼吸停止的时候,他的生命也就走到了尽头。相较于人们日常生活中的呼吸,舞蹈表演中的呼吸则是以另一种方式表现出来。舞蹈教学与表演中的呼吸属于理性呼吸,需要舞蹈表演者对其进行刻意的控制。具体来讲,舞蹈是一门通过肢体语言传递主题和情感的艺术,但是在舞蹈表演者运用肢体语言过程中,除了要协调好自身肢体的动作外,还需要让肢体动作和呼吸相互融合,以此表现出整体的动作质感。所以,呼吸对于舞蹈表演来说,既是一种艺术手法,也是舞蹈表演中的灵魂载体。舞蹈表演者在练习和演出过程中,需协调好自身内在气息与艺术呼吸,最终实现自身外部形体与内心的高度统一。